Plesači danas uživaju u sve većoj kutiji igračaka intrigantnih digitalnih igraonica dok dizajneri razvijaju senzore koji se mogu ugrađen u tenisicama, ošišan do tunika, implantirano u pokrivala za glavu i ušuškana gore tutus. Oni izvođačima omogućuju interakciju sa softverom, pokretanje svjetla i zvuka, stvaranje kaligrafija na računalnom zaslonu i još mnogo toga.
Kineski istraživači zamišljaju a prijava u učionici .Tvrde da senzori u plesnim cipelama mogu odrediti je li plesačeva tehnika na nivou - oslobađajući učitelje ovog zadatka.
Koreografi i dizajneri softvera preplavljuju pozornice digitalnim projekcijama, čineći ih sličnima trodimenzionalnim računalnim zaslonima. Uskovitlano, pulsirajuće virtualno okruženje okružuje izvođače u djelima poput onih iz plesne tvrtke Zdepast potez u Australiji, japanska plesačica Yoko Ando ,i digitalni umjetnici Adrien M / Claire B u Francuskoj.
U ožujku su francuski dvojac Adrien Mondot i Claire Bardainne donijeli svoj elegantan, majstorski komad iz 2013. Hakanaï na Muzičku akademiju u Brooklynu. Bardainne je grafički dizajner, a Mondot umjetnik i informatičar. Što je najvažnije, Mondot je također žongler, rekao je Bardainne: 'To znači da razumije pokret.'
Akiko Kajihara , njihov plesni suradnik za ovo djelo, rekao je to hakanaï vrlo je stara japanska riječ, koju su pjesnici u povijesti koristili. Napravljen od dva lika - što znači 'čovjek' i 'san' - evocira sve prolazno i krhko.
alex kelly rebecca broussard
Publika koja je sjedila u krugu u BAM-ovom prostoru Fishman promatrala je kako Kajihara, u jednostavnoj bijeloj košulji dugih rukava i hlačama, istražuje Hakanaï Efemerni svijet. Komplet je bio neprestano mutirajući niz bijelih linija, rešetki, slova i brojeva koji su se projicirali na tilu ispruženom preko zidova kubičnog okvira.
Kajihara je ušao u kocku kroz otvor s jedne strane i počeo se kretati. Okrenula se, zakotrljala se i prešla rukama uz prozirne zidove. Senzor iznad glave podigao je njezine geste i izazvao reakciju digitalnih obrazaca. Ustali su, pali, okupili se i razišli se na krpicama tila i titrali po licima okolnih članova publike, čineći ih dijelom spektakla.
Istodobno, Bardainne je koristila tablet računalo da reagira na ples i manipulira projekcijama na dodatne načine, proces koji naziva 'digitalnom lutkarstvom'. Mondot je objasnio zašto su dodali ovaj drugi aspekt digitalno-ljudskoj interakciji. 'Ljudske oči i mozak akutni su senzori, dok je računalo učinkovito u automatizaciji onoga što čovjek opaža', rekao je. Rezultat je, dodao je Bardainne, spoj tijela, uma i stroja.
Iako Hakanaï pedantno se uvježbava, prema Kajihari ne postoje dvije slične izvedbe. 'Svaki se put rad razvija organski', rekla je. Nakon predstave, članovi publike postrojili su se kako bi ušli u kocku u malim skupinama i zabavili se eksperimentirajući s projekcijama.
Mondot i Bardainne surađivali su s dodatnim umjetnicima. Njihov komad iz 2014, Pixel, istaknuta koreografija Mourad Merzouki , također Francuz, i njegovo društvo hip-hop treniranih plesača. Izvođači su bili blistavi poput digitalne svjetlosne emisije, izvodeći konvencionalne plesne pokrete bez muke i svakodnevne pokrete sa stilom. Njihovi unisoni bili su precizni, a da nisu bili kruti.
Da bi se to postiglo, bilo je potrebno puno uvježbavanja, ne samo zato što su se izvođači morali naviknuti na ples među brzim pikselima, rekao je Merzouki. “Senzacija je u početku bila stvarno neobična. Plesači su izgubili svoje orijentire u prostoru, a čak bi mogli izgubiti i ravnotežu kad bi radili akrobatske figure. To je zahtijevalo intenzivnu koncentraciju i puno strpljenja. '
Na kraju, ples u Pixel nije bio samo vješt, već duboko dočaran, sugerirajući niz emocija i iskustava - igra, strah, komedija, ekstaza, čudo. 'Težak posao u ovim komadima je pronaći apstraktni sadržaj koji nije hladan, već omogućuje svakome da tumači na svoj način', rekao je Mondot.
plesačice na pointe
Komadi Mondota i Bardainnea odlučni su humanisti, u središtu su ljudi i optimističan pogled na tehnologiju koja nam mijenja život sve bržim tempom. Njihov digitalni svemir nije bijesni stroj. Umjesto toga, lijep je, odgovoran i ponekad neskriveno glup. U jednom od svojih dijelova oblaci svjetlosti postaju neživi plesači koji rone i kovitlaju se oko bubnjara koji bijesno lupa o svoj bubanj, poput primitivca koji se odbija od apokalipse i sjajno se zabavlja u tome. Djelo je istovremeno provokativno i duhovito.
'Važno je tražiti pozitivne aspekte našeg vremena, zauzeti se novom tehnologijom, nadograditi je ... nastaviti izmišljati dijalog između tijela i slike', rekao je Merzouki.
Živahna inteligencija Pixel i Hakanaï prisjetiti se davnog djela koje je u svoje vrijeme rušilo granice plesa. 1966. premijerno je izvedena Merce Cunningham Varijacije V , u kojem su on i njegovo neponovljivo rano društvo žustro izvodili virtuozne pokrete, orezivali biljku i aktivirali fotoelektrične uređaje koji su utjecali na prateći zvuk. U svojoj karijeri Cunningham će nastaviti koristiti video, softver za stvaranje pokreta i drugu tehnologiju kako bi proširio sadržaj i prostor izvedbe svoje umjetnosti. 'Volim se staviti u nesigurne položaje', jednom je rekao.
Vrijedno pamćenja, dok se osjećamo kroz današnji neprestano mijenjajući digitalni krajolik.
rachel glandorf mccoy
Pogledajte Adrien Mondot i Claire Bardainne Hakanaï, s Francescom Ziviani u izvedbi 2013. u Lyonu u Francuskoj, ispod:
Napisala Stephanie Woodard iz Ples informira.
Fotografija (gore): Synapse, pokrivač za glavu koji se kreće kao odgovor na moždane aktivnosti, dizajnirao je Behnaz Farahi, doktorat Sveučilišta u Južnoj Kaliforniji čiji je rad široko podržan, uključujući MADWORKSHOP, Martinovu radionicu za arhitekturu i dizajn. Foto Nicolas Cambier.
preporučeno za tebe
