Recenzije | Travanj 2024

Remi Harris i Mark Schmidt.

Svibnja 2020.
Na mreži na newdancealliance.org .

Pandemijska vremena znače da plesni festivali u osobi apsolutno ne dolaze u obzir. Umjesto da se u potpunosti prepuste tim ograničenjima i razočaranju, mnogi su se festivali prebacili na virtualne, uključujući Performance Mix Festival kroz Novi plesni savez . Pametno odražavajući vrijeme, naslovili su ovo 34^thponavljanje festivala Daljinski Vaša . Na festivalu se predstavio drugačiji izvođač za svaki dan u mjesecu - s videozapisom njihovog rada, biografijom, izjavom umjetnika i kontakt podacima umjetnika. Ovaj je recenzent zahvalio učenju o različitim izvođačima iz tri države, a festival je ponudio mjesec dana prostora za razne umjetnike da pokažu svoja djela i imaju glas. Fleksibilno raspoređivanje također mi je omogućilo da preuzmem više posla nego što bih vjerojatno mogao u 'prije (COVID) vremenima'.

Sve to uzevši u obzir, takav prelazak na virtualnu platformu ima implikacije na plesnu umjetnost pri ruci koja nadilazi medij putem kojeg je članovi publike primaju, a možda i kad to čine. Koje nove mogućnosti, a s druge strane ograničenja, pruža ples na kameri? Kako bi se publika, pa čak i priroda izvođača u središtu pozornosti, mogla pomaknuti? Kako se u društveno distanciranom svijetu mijenja koreografija - u aspektima poput razmaka, broja plesača, prostornih izbora i slično?

Što bi moglo značiti angažiranje s zamišljenom, implicitnom publikom naspram one koja je ispred vas kao umjetnika koji izvodi? Kako bi se ples na kameri, pa čak i ples uživo (kad mu se možemo vratiti) mogao razviti kao rezultat kreativne aktivnosti koja se dogodila u to vrijeme? Jedan festival neće odgovoriti na ova pitanja, ali oni mogu dodati razgovoru. Oni ostaju otvorena pitanja, ona koja su značajna za napredak ovog oblika umjetnosti.

4. svibnja

NOT FOR RETALE sa sjedištem u Brooklynu, pod vodstvom umjetničke direktorice Emily Smith, izmišljotina je oštrih kutova, oštrih zvukova i oštrih pokreta. Čini se više izvedbenom umjetnošću nego plesnom izvedbom. Smith u svojoj umjetničkoj izjavi navodi 'nadrealnu senzibilnost', a ona to iznosi ovdje. Svojim trzavim i ograničenim pokretima čini se da plesači nekako hvataju motke koje vire iz njihovih glatkih, tijesnih kostima u 'x' iza njih. Iako abrazivna estetska kvaliteta nije osobno moja šalica čaja, rad počinje postavljati pronicljiva pitanja o modernosti, tehnologiji i modernom ograničenju ljudske duše (ženska duša, posebno zanimljivo, sve plesačice su žene ).

5. svibnja

Čini se da je Maya Orchin u pokretu i drugim vizualnim aspektima prilično zainteresirana za napetost između oštre i meke, kružne i kutne, estetske definicije i nedostatak iste. Njezina tri različita videozapisa govore o različitim stanjima iskustva tijekom koronavirusa - maglovitosti s akutnim točkama, potištenosti zrakom energetske radosti i kretanju vani s maskom. Intrigantno mi je pomisliti kako ovi prikazi i njezin interes za dualitet mogu biti povezani dok proživljavaju ovu epidemiju za mnoge od nas nevjerojatno je izazov, pronalazimo i sve moguće srebrne obloge - priliku iz nevolje.

11. svibnja

Birgit Larson's Fetiš bivšeg je 'performativno istraživanje odnosa s zaručnikom njezina bivšeg'. U njemu se kreće po krevetu, u grudnjaku i gaćicama, plešući svojevrsnu haljinu - pokrivajući se njome i otkrivajući, oblačeći i skidajući. Ono što mi se čini najzanimljivijim je prostorni odnos nje i haljine i kako njezini mali pokreti mijenjaju taj odnos. Iako me mala i nijansirana priroda tih pokreta intrigira, pitam se kako su veći i jasniji pokreti mogli stvoriti energičan uspon i pad. Unatoč tome, prisiljen sam kako rezervna prezentacija - s jednom osobom, krevetom i haljinom - može imati toliko vizualne intrige i simboličkog značenja.

13. svibnja

Suradnice Emily LaRochelle i Sarazina Joy Stein nude kretanje u vanjskim prostorima s prirodnom čistoćom, ali i dokaze o ljudskoj manikuri (kao što su pokošeni travnjaci, klupe, orezano drveće i slično). Kreću se s radošću, lakoćom, ponekad prstohvatom fizičke komedije, a ponekad čak i posipom kinezferne fizike nalik kapoeiri. Način na koji fluidno reagiraju na međusobno kretanje ukazuje na to da improviziraju - i to lijepo. Njihova je odjeća, donekle obična i funkcionalna, slojevita - pokazujući hladnoću u zraku. Jedini rezultat je njihov dah i škripanje lišća i ostalih prirodnih ostataka ispod njihovih čizama. Osjećam prohladan zrak u plućima i vjetar koji mi puše po licu, naturalizam je toliko čist da me dovodi tamo s njima. U vrijeme kada se toliko nas osjeća nepovezano sa slobodnim istraživanjem prirode, s onima koje volimo, ponuda LaRochelle i Joy Stein osjeća se kao da ništa ne liječi.

14. svibnja

Cameron Chatman’s Unutra i van započinje postupno, ali se polako potvrđuje. Prezentacija jednog solo izvođača, s jednostavnim kostimima i rasvjetnom paletom, te partiturom tišine, stvara osvježavajuću oštrinu i jasnoću. Pokret, međutim, sadrži puno bogatstva i složenosti. Izjava Chatmanove umjetnice opisuje kako je solist za nju predstavljao zajednice 'izvan socijalne barijere bjeline'. U njegovom ukorjenjivanju u zemlji, osjećaju utora i nepristojnoj duševnosti zaista postoji nešto sasvim kulturno crno u njezinu kretanju - i to lijepo.

Istodobno, povlačenje i samozaštita otkrivaju zlokobniju stranu tog iskustva. Iznenađujuće je da se jedan plesač kreće dok je podržan rezervnim umjetničkim elementima koji podržavaju istražuje stvari koje bi mogle (i mogu) popuniti sveske - sve bez riječi. Hrabrost za kretanje u svom iskustvu i istini može imati takvu snagu.

18. svibnja

Degenerirani umjetnički ansambl predstavlja Daljinski Vaša , dvadeset i dvije minute plesnog filma snimljenog posebno za ovaj internetski festival. Film se otvara očaravajućim spojem pokreta, sjene i ambijentalnih rezultata. Kao da glavni junak pleše iza velike krpe, a očima je beskrajno intrigantno razlikovati gdje se kreće i gdje joj sjena pada na tkaninu. Film se nekako zaustavio na parkiralištu, a kvaliteta kretanja postaje mnogo naglašenija. U upečatljivoj vizualnosti, četiri automobila je okružuju i ona nastavlja plesati. U njenom kretanju i prisutnosti ima nešto mačje, zapanjujuće savitljivo, ali i sa snagom uvjerenja i utemeljenosti umjesto nje. Pitam se bi li nas jače pomicanje kamere uvelo dalje u njezino iskustvo, kao i da li bi glazba koja je pojačala glasnoću ili intenzitet mogla pomoći u stvaranju daljnje drame ovdje.

će grier djevojka

Kasnije pleše izravno u svjetlima ovih automobila. Razmišljam o tome da budem viđen, „uhvaćen u farovima“, nečija iskonska i organska tehnologija susreta s istinom i socijalizacija. Kasnije pleše u šire otvorenom prostoru, prirodnom prostoru koji unatoč tome ima znakove urbanog života (neboderi u pozadini, dijelovi betona, primjerice dijelovi trave). U svojevrsnoj konstrukciji Zlatokose, možda je pronašla svoj sretni Medij na tom posljednjem mjestu. Dok se vraća plesanju iza zavjese, pitam se je li sve to bio san. Nešto u svemu tome je nadrealno i snovito. Što god moglo prikazati, estetske osobine ovog djela me osvajaju - i tako postavljaju na mjesto gdje mogu primati njegova uvjerljiva pitanja o životu kakav poznajemo.

Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.