Baby's First Show. Foto Olivia Blaisdell / halfasianlens. Plesni kompleks, Cambridge, Massachusetts.
29. travnja 2018.
Suvremeni život može se tako rutinizirati - dakle, „mljevenje“ i „rad za vikend“. Čak i dok sam putovao na ovu predstavu, radio sam na mobitelu. Ruckus Dance’s Baby’s First Show izvukao me iz tog stresnog načina razmišljanja 'dovrši to' da cijenim kreativnost, iskrenost i ranjivost. Kako? Faktor 'vau' - kako u atletskom, duševnom plesu, tako i u kazališnim elementima koji su donijeli faktor šoka. Ovo je bila prva večernja emisija Ruckus Dancea, pod vodstvom umjetničkog voditelja / osnivača Michaela Figueroe.
Baby’s First Show. Foto Olivia Blaisdell / halfasianlens.
Načini osljepljivanja čovjeka započeo show. Rad je započeo izlaskom Figueroe u mrak. 'Već vidite', rekao je. Kad su se svjetla upalila, okrenuo se, gol, ali prekrivajući genitalije. Vrisnuo je i okrenuo se natrag. Ovo je na jednoj razini bio šokantan, drski način za otvaranje emisije. S druge strane, to je govorilo o goloj ranjivosti izvođača uživo - bez dodatnih zahvata, iza čega se ne može sakriti, samo vi i kreativni sadržaj.
Zatim je odjenuo gaćice i stavio koturaljke. Počeo je pričati priču iz djetinjstva, onu za koju je mislio da bi bila 'savršena za ovaj solo' - jednu od onih koje svi imamo, kad bismo možda bili ozbiljno fizički ozlijeđeni (ili zapravo jesmo). Pozvao je članove publike da se upuste u razne ludorije, a zatim mu napokon povezao oči.
Objasnio je članovima publike i tadašnjim dobrovoljcima na sceni kako da mu signaliziraju hoće li se srušiti, a zatim je nastavio s rolerom na slijepo. 'Imam BFA, ali želio sam vidjeti hoće li ovo biti zanimljivije od koreografije', rekao je. Gotovo sam plakao da sam se tako smijao.
Baby’s First Show. Foto Olivia Blaisdell / halfasianlens.
Kao plesni 'grad', ovo mi je odjeknulo. Ipak sam mogao vidjeti kako to možda neće odjeknuti kod neplesača. Njegova zarazna energija i radost bili su, međutim, dostupni svima. Rolanje se namotalo i on je nakratko otišao iza pozornice kako bi se potpuno odjenuo. Plesao je solo na mnogim razinama, mnogim brzinama i mnogim kvalitetama.
Određene akrobacije, poput prebacivanja s uspravnih sjedećih na noge dok se odmarali na prsima, jednostavno su oduzimale dah za gledati. Neki su batini bili visoki i uspravnog trupa, drugi su bili paralelni à la seconde, a trup je dolazio u drugu stranu vodoravno. Solo se zavio, a svjetla su prešla u crno. Ipak, moj je um još uvijek žvakao razne značenja unutar ovog prvog djela.
Nakon zafrkancije i ozbiljnijeg dijeljenja Ruckusovog direktora za razvoj plesa i Ruckusove plesačice, započeo je duet iz Figueroe i Sonye Santvoord. U istom crnom zvonastom dnu, kretali su se improvizacijski (činilo se) i pripovijedali o svom pokretu. 'Trebali bismo prijeći preko tog dijela', rekao je jedan i razgovarali su kroz neki pokret.
Figueroa je prošao kroz sjedenje publike i čak se pokušao objesiti na građevinsku konstrukciju, rekavši: 'Vidio sam ovo na [Institutu za suvremenu umjetnost] i mislio sam da je to važno.'
Opet sam se nasmijao gotovo do plača, a i drugi su se smijali. Santvoord je govorio o tome da ga u posljednje vrijeme zanima 'veza glave i repa'. Figueroa je govorila o kretanju zdjelicom. Opet, nešto se od toga činilo pomalo žargonskim za neplesače. Ipak, njihova je autentičnost bila jasna i sve je bilo dovoljno dostupno da neplesačima u publici ponudi prozor u svijet plesača.
Baby’s First Show. Foto Olivia Blaisdell / halfasianlens.
don Quijote atlanta balet
Završetak prvog čina bio je bez glutena - doslovno borba za hranu. Faktor drskosti bio je izvan ljestvice. Izvođači su nosili crno s bijelim pregačama. Glazba je bila dramatična partitura klasične glazbe, u osnovi njihovog bacanja kruhova. Sudačka figura pomogla je da to ostane u strukturi i izvan hayhema.
Dvije skupine postrojile su se na suprotnim stranama pozornice, a na sudački zvižduk potrčale su za košarom kruha na središnjoj pozornici. Jedna je skupina na kraju bila pobjednik. Subverzija onoga što bi članovi publike očekivali vidjeti od plesne predstave bila je vrlo postmoderne prirode, ali i vrlo jedinstvena i pametna. Također se uklopio u svijet 2018. godine, s 'bez glutena', kao nešto što neki nazivaju samo još jednim oportunističkim dijetnim trendom.
Nakon stanke dogodio se još jedan događaj koji članovi publike nisu očekivali - šansa da izađu na pozornicu i usporeni ples. To je bio izgovor za 'svejedno idete kući voditi ljubav', kao što je Figueroa rekla i bila u programu. Jasno je da ovo nije bila emisija namijenjena obiteljima s mladima! Članovi publike smijali su se i graktali u znak priznanja i primanja.
Emisija je završila sa Objekti leže, ljudi lažu . Plesači su nosili narančasto-crvene kombinezone - zatvorske uniforme? Kretali su se u jedinstvenom, snažnom pokretu s jasnim osjećajem 'prekomjerne krivulje' i 'podkrivljenosti'. U jednom su trenutku zajedno pogledali prema publici, dovodeći nas u položaj da ih se gleda. Jesu li bili zatvorenici naše plin?
Još jedan osjećaj zatvorenosti došao je s Figueroinim poklicima iza scene 'Volim te ... koliko puta moram to reći ?! Rekao sam ti jučer! ' - zatvorenost u intimnoj vezi koja se bori. U nekoliko različitih točaka, plesači su također 'vukli rat' povlačeći se naprijed-natrag u linijama i krugovima, pridonoseći zraku napetosti i konstrukcije. To također nije nešto što očekujemo vidjeti u plesnoj izvedbi!
Baby’s First Show. Foto Olivia Blaisdell / halfasianlens.
Jedan dio bio je uistinu šokantan - plesači su vrisnuli 'Aah!' brzo i glasno, uvijek iznova, dok su se grčili i trzali po podu. Bio je to možda najupečatljiviji primjer onoga što je izvedba učinila - u potpunosti prkosi našim očekivanjima i osporava norme koje su uopće stvorila očekivanja!
Nakon toga, Marissa Molinar ponudila je uvjerljiv i nezaboravan solo - okrećući se i skačući visoko, duboko se bacajući i glatko izvršavajući akrobacije poput guranja do poze kotača. Daljnji rad ansambla i malih skupina započeo je prelaskom s krila na krilo. Zbog toga sam osjećao brzu promjenu i neizvjesnost. Ansambl se pomaknuo u središte i pao u oblik zvijezde na tlu. Svjetla su se ugasila.
To nije bio tradicionalni rasplet, zaustavljanje radnji, koji često vidimo u izvedbi uživo. Baš kao i u mnogim drugim prilikama u emisiji, ovo prkošenje našim očekivanjima - zajedno s uživanjem u prekrasnom plesu - moglo bi nam oduzeti um od popisa obaveza i rutina. Izlazak iz ove omamljenosti iz svakodnevnog svijeta nešto je što ples može učiniti za nas ako to dopustimo.
Kathryn Boland iz Ples informira.
