Napisala Emily Yewell Volin.
Aubrey Lynch, bivša plesačica američkog plesnog kazališta Alvin Ailey i originalna glumačka ekipa nagrađivanog brodvejskog mjuzikla Tony, Disneyevog Kralj lavova , ima novu ulogu kao direktorica plesnog programa i direktorica inicijative za glazbeno kazalište na Umjetničkoj školi Harlem. Harlem School of Arts (HSA) je 47 godina stara institucija koju je pokrenula američka sopranistica, potpisnica koncerta, Dorothy Maynor. HAS pruža rekreacijsku i umjetničku edukaciju kvalitetne konzervatorske kulture u četiri discipline (glazba, ples, kazalište i vizualne umjetnosti) za djecu od 2 do 17 godina.
Dance Informa razgovarao je s Aubrey kako bi saznao više o plesnom programu i glazbeno-kazališnoj inicijativi na Umjetničkoj školi Harlem.
lee min ho sestro
Kako vaša bivša iskustva kao člana AAADT-ove i glumca u Disneyevom filmu 'Kralj lavova' informiraju o vašem pristupu poučavanju?
Imam stvarni osjećaj za ono što industrija traži. Kad dizajniram, podučavam i podučavam kako stajati ili držati određenu notu, govorim sa stajališta da sam bio za stolom i zapošljavao ljude. Audicirao sam tisuće plesača, pjevača i glumaca širom svijeta i imam predodžbu o tome što traže ljudi u sobi (koji će vas zapravo zaposliti). Kad podučavam dijete, razmišljam ‘ako ovo dijete sada nauči balet, tap i jazz, to će ga učiniti zaista nevjerojatnima u dobi od 15 ili 16 godina i stvarnom trostrukom prijetnjom u 20-ima’.
Što je novo u programu plesa HSA sada kada ste direktor?
HSA je postao mjesto rekreacije, a rekreacija je bio vrsta cilja. Ono što sam donio za stol je osjećaj više konzervatorija. Mislim da je važno zadržati osjećaj rekreacije i učiniti glazbu, ples, kazalište i vizualne umjetnosti dostupnima zajednici, ali vjerujem da ako to želite nazvati baletom, to bi trebao biti balet - isti balet koji oni podučavaju u američkom plesnom kazalištu Alvin Ailey, plesnom kazalištu Harlem ili školi američkog baleta. Ako ćete naučiti pravi moderni ples, morate naučiti vrstu modernog plesa koju ćete naći u modernim tvrtkama svjetske klase. Dakle, doveo sam učitelje koji predaju najviši oblik ovog plesa i najviši oblik glazbenog kazališta. Kad dijete uđe, uči pravu stvar. Djeca ponekad svoju strast uočavaju vrlo mlada. Morate ih dobiti dok su mladi. Vjerujem da, ako ćemo svojoj djeci pružiti stvarnu priliku da utječu na svijet, bilo koje vrste, oni bi trebali biti izloženi stvarnim stvarima u svim vrstama područja.

Aubrey Lynch sa studentima plesa s Harlem School of Arts
Kakva je struktura HSA plesnih programa i koje su mogućnosti izvedbe ugrađene u kurikulum?
HSA je program poslije škole koji služi trodržavnom području. Tijekom školske godine učenici uglavnom pohađaju nastavu radnim danom od 16 do 20 sati, a vikendom od 9 do 20 sati. Djeca su obično u HSA od 9:00 do 18:30 tijekom ljeta.
Prilike za izvedbu uključuju plesne recitale i predstave na kraju godine. Međutim, uobičajene su dodatne mogućnosti izvedbe. Prošle su godine HSA studenti plesa nastupali na svemu, od blok zabava do Bessie Awards u Apolonu.
Doprinos ponovnom rađanju Harlema dio je misije HSA-e. Kako Plesni program i Inicijativa za glazbeno kazalište podržavaju ovaj cilj?
Djeca mogu biti sve i mislim da ih stvarno podcjenjujemo. Mislim da je Harlem oduvijek bio mjesto gdje su se rađale poezija, glazba, ples i kazalište i mislim da su naša djeca bila ometena zbog interneta, LA-a i drugih uzbudljivih mjesta. Zaista smo izgubili jezgru američke umjetnosti - a to je Harlem. Nailazim na tu djecu i nemaju iskustva, ali pjevaju jer dolaze iz crkava, ili mogu plesati jer su gledali televizijske plesne emisije i oponašali pokrete, ili su stvarno dobri u pamćenju redaka i imaju aktivna mašta. Uzeo sam puno ove djece i pružio im priliku da se izraze kroz umjetnost. Jedan od mojih učenika upravo je rezervirao ulogu 'Simbe' u Kralj lavova na Broadwayu i dvoje mojih učenika ovog ljeta rade predstavu. To su djeca koja su prije godinu dana bila samo djeca.
Taj položaj vidim kao priliku da Harlema vratim na kartu umjetnosti. Ova škola može biti središte za djecu diljem New Yorka i mi ih šaljemo odatle svugdje. Pun je talenta, samo trebaju ljudi koji to mogu uočiti, trenirati i usmjeriti u pravom smjeru. To je ono što radim.
Kako HSA-in plesni program i Inicijativa za glazbeno kazalište služe djeci koja možda neće postati profesionalni umjetnici?
alexandre meyer
Djeca koja su u mladosti izložena umjetnosti uspijevaju bolje u školi i puno su učinkovitija u životu. Vidio sam i to se događa brzo, ne nešto više od 20, 30 ili 40 godina, to se događa tijekom semestra. Dovedete dijete i stavite ga na tečaj plesa, glasa ili umjetnosti i oni su drugačiji. Oko djece su poput njih, osjećaju se samopouzdanije i imaju bolju osobnu narav jer su sigurniji. Volim pokazivati djeci i odraslima da 'vidim te'. Kada se djeca osjećaju viđenima, osjećaju se moćno i važno. Nije samo sama umjetnost već ljude oko sebe ono što ih zapravo može voditi prema punom potencijalu.
Cilj mi nije slati ljude da postanu profesionalni umjetnici. Bila bi mi čast pomisliti da je jednog dana dijete koje mi je naišlo na put profesionalni glumac ili pjevač jer su me upoznali u školi. To bi bilo nevjerojatno, naravno. No, zapravo se radi o osnaživanju djece da se osjećaju samopouzdano da žele naučiti više, da žele biti otvorenija jedno prema drugom, zainteresirana za druge oblike umjetnosti i biti zagovornici umjetnosti kad ostare. I, cijela stvar oko maltretiranja, neka od ove djece se maltretiraju u školi i vraćaju se u školu i samopouzdana su. Postoje djeca koja prije godinu dana nisu htjela razgovarati i koja sada pjevaju! Ima djece koja su se bojala plesati, sada nose tajice, skaču, skaču i koreografiraju. To ne znači da će itko od njih ikad postati plesač, pjevač ili izvođač. Ali oni su očito već zauvijek transformirani iskusivši umjetnost i to je najveći dar koji ste mogli dati bilo kome. A i njihovi su roditelji transformirani. Pomažemo u odgoju njihove djece. Ono što umjetnost radi je pokazati gdje smo svi isti, ruši barijere i odmah nam pokazuje što nam je zajedničko.
Imamo djecu iz Vijetnama, djecu iz Brooklyna, djecu iz Bronxa i djecu iz Harlema, sve u istom plesnom studiju koji ne bi bili zajedno ako ih umjetnost nije okupila. Kakav sjajan način da djeca odrastu!
Da biste saznali više o programu ili da biste se prijavili posjetite: http://hsanyc.org