Liz Lerman. Foto Lise Metzger. Kad netko zamisli postmodernog umjetnika, najvjerojatnije mu ne padaju na pamet ona najsocijalnija bića. Vjerojatnije je da je netko tko je izuzetan u kreativnom procesu i kao rezultat toga pomalo odvojen od briga prosječnog Joea ili Jane. Međutim, neki umjetnici pokazuju jednaku predanost kako svom umjetničkom radu, tako i jačanju svog okruženja u cjelini.
Liz Lerman. Foto JS Rosenthal.
Taj opis odgovara Liz Lerman na T, odjednom „Demokrat plesa“ i s djelom „ekspanzivnog raspona, emocionalne dubine i jedinstvene ljepote“ (Alan M. Kriegsman i Sarah Kaufman, Washington Post ). Prošlog ožujka Jacob’s Pillow Dance objavio je da je dodijelio Lermanu nagradu za Jacob’s Pillow Dance za 2017. godinu. Čast uključuje 25.000 američkih dolara u nagradama za Jacob's Pillow, prezentacijama i programu rezidencijalnog razvoja za kreativni razvoj.
Među prošlim primateljima su Merce Cunningham, Kyle Abraham, Bill T. Jones, Crystal Pite i Camille A. Brown. Lermanu je nagrada 'bacajući svjetlo na veći skup ideja' koje je predstavljala njezina karijera - uključujući okruženja za učenje, mjesto umjetnika kao građana i sposobnost plesnih performansi da obrade takve konkretne teme kao što su povijest, politika i znanost.
'Nadam se da mi ono što Jastuk govori jest da smo poštivali vašu spremnost za pomicanje granica i očekujemo i trebamo da se to nastavi', kaže Lerman. Zapravo, Jastuk navodi da joj dodjeljuju nagradu zbog njezinog „masovnog doprinosa plesnom polju, uključujući važna istraživanja oko uključivanja javnosti i angažmana u zajednici“. Lerman je prvi put predstavio rad na Jastuku 1985. godineInside / Out Festival,i od tada održava bliske veze s stranicom. S ljubavlju govori o Jastuku, gdje se od tada vraćala u brojne prilike, kao važnom umjetničkom domu.
Izvan Berkshiresa, 2016. godine, preuzela je novu sveučilišnu poziciju kao profesorica na Institutu za dizajn i umjetnost Herberger na Arizona State University (ASU). Njezin se utjecaj tamo proteže od plesa i kazališta do medijskog dizajna. 'Korištenje novih tehnologija središnji je dio njezinog rada od 1984. do danas, prikazujući širok spektar studija, od brodogradilišta, preko genetike do Velikog hadronskog sudarača u CERN-u', objašnjava Jastukovo priopćenje za javnost.
Otkako se preselio u Arizonu, Lerman je zaintrigiran tradicionalnim i suvremenim radom umjetnika iz kultura rasprostranjenih na jugozapadu. Raduje se daljnjem suradnji s koreografima u ovim oblicima. Iznenađujući poniznost za takvu poznatu plesačicu, ona tvrdi: 'Oni se ne pojavljuju ... Ja se pojavljujem!', Dodajući da dobiva onoliko koliko nudi u razgovorima o odnosu postmodernizma i autohtonih vrijednosti. Pojačavajući ovo široko i kulturno uključeno gledište, ona objašnjava kako 'knjige nastavljaju ono što povijest' jest '[povijest plesa] nije sve [koncertni ples]'.
‘Materija porijekla’ Liz Lerman. Foto Mike Peters.
Lerman doseže ne samo umjetničke medije i stilove već i discipline. To se nadovezuje na umjetničku / znanstvenu suradnju tijekom posljednjih 15 godina u kojima je stvorila scenska djela koja se bave genetikom, fizikom i odnosom između rata i medicine. Donoseći uvid iz takvog rada u ASU, Lerman trenutno vodi Animating Research, tečaj na kojem studenti umjetnosti surađuju s istraživačima biodizajna kako bi dali vitalni izraz nedavnim nalazima u najmodernijem polju znanosti.
dance kids usa
Koreograf gotovo 100 djela za scenu i postavke specifične za određenu lokaciju, Lerman također nastavlja razvijati provokativne izvedbene projekte. Najnoviji joj je okvirno naslovljen Zla tijela. Nadahnuće joj je izložba koju je susrela u Edinburghu, a predstavlja 500 godina umjetnosti koja prikazuje vještice. Često gnusne i pogrdne slike, Lermanu su se učinile 'reakcijom na prijetnju žene koja drži vlast'. Na jednoj je razini projekt prilično pravodoban, s obzirom na to da trenutni događaji ponovno pokreću žestok dijalog o ženskim tijelima i kako one zaslužuju biti u svijetu.
Na drugoj su razini ova pitanja i popratna pitanja bezvremena. 'Što ženu čini vješticom?' Pita Lerman. 'Kako se ženske aktivnosti kriminaliziraju?' Baš kao i bezvremeno razmatranje, ona također raspravlja o umjetnosti i duhovnosti. Objašnjava kako duhovnost nije uobičajeno područje za istraživanje u postmodernoj umjetnosti, pa je čak ponekad tamo i osramoćena. 'Što tvori granice, tabu koji umjetnost nije učinio duhovnom?' ona ispituje.
Također se u postmodernoj umjetnosti ponekad odbacuje uporaba alata, kaže Lerman, poput struktura za oblikovanje improvizacije i metoda za diverzifikaciju jedne fraze iz pokreta. Može postojati dubok filozofski stav da alati sužavaju nečija istraživanja, a time i potencijalne rezultate, objašnjava ona. Ipak, oni 'izoštravaju i uokviruju maštu', tvrdi Lerman. Kroz to, alati daju nove 'prostorije za istraživanje', kao i 'personaliziraju' takvo istraživanje.
U plesu taj proces i njihove komponente - alati, ono što oblikuju i slično - 'nisu uvijek fizički', dodaje ona. To mogu biti novi načini razmišljanja, rješavanja problema i interakcije s drugim umjetničkim medijima. Kroz pisanje, web projekte, radionice i majstorske tečajeve, Lerman je tijekom godina tražio brojne puteve za dijeljenje takvih pristupa. S kolegama iz ASU, njezino je najnovije poduzeće na ovom planu Atlas kreativnih alata , koji će koristiti internetsku platformu za učenjezabilježiti, kodificirati i širiti ove perspektive korištenja alata u kreativnom procesu.
Liz Lerman (desno) i 'Ljekoviti ratovi'. Fotografija ljubaznošću Lermana.
Lermanov tekst Horizontalno planinarenje: terenske bilješke koreografa (2011, Wesleyan Press) slično piše mudrost koju je generirala njezina plodna, hvalevrijedna karijera, kao i pogled u njezin intuitivni osjećaj koji stoji iza svega. To su svojevrsni memoari o njezinom umjetničkom životu i povezanim perspektivama. Jedna joj je reakcija čitatelja odjeknula.
Vijay Gupta, violinist iz Los Angelesove filharmonije, poslao joj je e-poštom rekavši da ga je jedan redak posebno duboko utjecao, čak i promijenivši pristup njegovom kreativnom radu: 'Nisam fragmentiran, ali svijet jest.'Lerman je bila prilično zadovoljna, dijeli ona, da je nešto u njezinoj knjizi na takav način utjecalo na kolegu umjetnika. S druge strane, ona kaže, 'Knjigu sam napisala uglavnom za ljude koji se možda ne identificiraju kao umjetnici', već da bih im pružila bolji uvid u kreativni proces i tako možda bila bolje opremljena za korisno provođenje vlastite kreativnosti.
Ovaj primjer ilustrira ključnu kvalitetu Lermanova životnog djela - utjecajnu za umjetnost i druge umjetnike, ali katalizirajući razgovore i akcije izvan umjetničke sfere. Jakovljev jastuk, važan čuvar povijesti plesa i agent u tijeku umjetničke forme, prepoznao ju je i počastio zbog toga. Smijemo li i dalje činiti isto unapređujući njezino naslijeđe kreativnog istraživanja koje može dodirnuti živote svih.
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
preporučeno za tebe
