Napisala Tara Sheena.
djevojka Williama nylandera
Šesti godišnji Capezio A.C.E. Nagrade su se održale u hotelu Hilton u New Yorku 28. srpnja 2012. Petnaest sretnih koreografa iz cijelog Sjedinjenih Država izabrano je nakon dugog postupka prijema koji je uključivao svakog izvođača plesa koji je za glasovanje poslao videozapis svog rada putem interneta. Nakon višemjesečnog skupljanja glasova, ovi su koreografi i njihovi plesači iskušali svoje duge sate neumorne probe pogodivši A.C.E. Faza dodjele nagrada. Ne samo da bi nastupali pred tisućama publike, već i pred najcjenjenijim ličnostima u plesnoj industriji. Ovogodišnji suci bili su koreografi Mia Michaels, Ray Leeper, Benoit Swan Pouffer (umjetnički direktor suvremenog baleta na jezeru Cedar), Troy Powell (direktor Ailey II) Christopher Freer iz Clear Talent Group Kate Lydon iz Dance Media i Michael Terlizzi iz Capezija.
Natjecanje je započelo mlitavim, snažnim rječnikom Calena Kurke u njegovom djelu, Priznanje . Šest snažnih ženskih izvođača, odjevene u mornarske gamaše (s čarapama koje se poklapaju) i neutralne sive majice, klizile su i uvijale se po prostoru u ogoljelim, golim kostima, što pokazuje neprekidni pokret. Glatki, zamašni prolazi kroz prostor isprekidani su nebeskim produžetcima i dubokim ispadima. Kurkin komad bio je dobrodošao otvor za cijelo natjecanje.
Liz Schmidt donijela joj je posao Zdjela za prašinu na pozornicu sljedeću. Vlasnik studija iz Chesterfielda, Michigan, Schmidt također je dobio ovogodišnju Učiteljica plesa Nagrada za studije / privatne zimske vrtove. Njezini mladi studenti pokazali su lijepu zrelost u plesu. Emocionalno uzburkani komad, plesači su zborovski radili protiv glavne muške figure. Pokret pokretima nailazio je na velike skokove i neograničene vijke kroz prostor. Ono što je bilo najzanimljivije bila je istinska kvaliteta izvedbe ovih plesača, koji su bili osjetno mlađi od većine na natjecanju. Njihova predanost ovom dramatičnom, potištenom, ponekad nasilnom liku bila je divljenja.
Ovogodišnji Caepzio ACE Awards koreografi
Dovedena vatrena trupa žena Andrewa Wingharta Vratila sam se i želim ono što je moje na pozornicu. Ako naslov nije dovoljan pokazatelj, ova skupina snažnih, osvetoljubivih žena stupila je na scenu punom snagom. Njegova marka hip-hop nadahnutih poteza spojena sa suvremenim linijama i partnerstvom stvorila je komad koji je bio jednako drski koliko i privlačan. Winghart ima ukus za suptilnost hip hop pokreta, a iznio ga je seciranjem pukotina i pramenova, i još više, namjerno čineći pokret koji obično udarac u lice pretvara u ublaženu ljepotu.
Duša terminala Bree Hafen bio je čisto anđeoski od početka do kraja. Glavni solist zauzeo je prostor, iskorišten velikom bijelom tkaninom. Dogodilo se naguravanje i povlačenje i ona je utkala i izvukla ovu sveobuhvatnu silu utjelovljenu u draperiji. Trio mladih dama, u mornarskim haljinama, postao je grčki zbor za ovu božicu dok je išla na jasan put od emocionalne izdaje do utjehe. Komad se isticao ne samo promišljenom uporabom ovog prekrasnog rekvizita već i tehničkom čistoćom plesača.
Alex Little (jedan od naših kolega Dance Informa pisci!) ovoj su newyorškoj publici donijeli neke kvalitete zvijezda L.A. Sjećanje natrag . Little’s piece bio je jedino noćno djelo koje je koristilo video kao pozadinu. Prekrasni crno-bijeli scenariji ilustrirali su muški i ženski par u različitim fazama njihove veze - tučnjave, utjehe i ljubavi. Istodobno, ansamblski sastav plesača oponašao je i rekreirao ono što je prikazano u videu. Bila je to prekrasna navala ekstenzija nogu i poletni partnerski posao koji je popratni film iskoristio na način koji je Little’s koreografiju učinio doživljajem, a ne samo nizom plesnih koraka.
balet Austin poslovi
KC Costellano's Detesolc bio je pulsirajući niz različitih scenarija koji odražavaju mušku figuru u potrazi za svojim seksualnim identitetom. Glazba je neprestano poskakivala da ubrza naprijed i plesači su odgovarali. Kao da pritisnete tipku za premotavanje unatrag na daljinskom upravljaču, ovi pokretači stvorili su ove priče s istinskim napuštanjem i jasnim dramatičnim temama. Da ne spominjem, svi su bili nevjerojatno predani, teško na udaru izvođači.
This.Could.Save.Me. Marinde Davis imala je jedan od najvećih uloga večeri, što je omogućilo potpuno električnu izvedbu. Slično spajanju čistog gestualnog jezika i intenzivnih fizičkih pokreta u djelu Liz Schmidt, Davis je koristio ovu kombinaciju svojstava kako bi održao dosljednu i jasnu visoku energiju tijekom rada. U ovom sam djelu vidio najviše individualnosti među izvođačima. Svaki je plesač unio svoj stil u pokret i bilo je očito da je ta varijacija nešto što je Davis poticao.
Brza druženja susreću cha cha, upoznaju nečuvene izvođače, ovo je bila dopadljiva privlačnost Marcosa Santane Brzina Datum Mambo . I to je bilo upravo to - mambo koji je pokazao postavke za brze veze. Visokoenergetsko, plesno zabavno druženje bilo je nevjerojatno ritmično i neprestano zabavno. Jednostavno omiljen u publici, izvanredan trenutak bio je kad je umiljati, 'mačo muškarac' lik koprcao koketnu lisicu poput bubnja. Iako nije najinovativniji komad noći, definitivno je bio najzabavniji.
Will Loftis doveo nam je tajanstvena bića nalik na Avatar Mi smo samo jedno . Bio je to vrlo spokojan, lirski komad s vojskom prekrasnih žena raširene duge kose i golih, lepršavih kostima. Loftisovo djelo najviše se isticalo muzikalnošću i razbijanjem, a opet sočnom senzibilnošću pokreta. Žene su djelovale u nekoj vrsti amebe, zadržavajući se uglavnom u središtu pozornice i djelujući kao onostrani pakt kakav su trebali biti.
navi rawat mjerenja
Eryn Waltman's U protoku je bilo tehnički najčistije noćno djelo i definitivno jedan od mojih osobnih favorita zbog toga. Žene u šljivarskim bitardama i muškarci u crnom personificirali su čistoću linija i jasnoću fokusa za kojim teži većina plesača. Pokret bez napora (posebno partnerstvo) djelovao je u suvremenom baletnom rječniku. Plesači su bili prizemljeni i još uvijek su uspjeli ostati uglađeni s Waltmanovom virtuoznom koreografijom. Osjetio sam da se posebno istaknula svojim podnim radovima, koji su plesače mogli prebaciti preko prostora dijapozitivima i iskoracima koji su i dalje ostali povezani s preciznošću posla.
Hani Abaza doveo nas je u znatno fantastičniji svijet s Izloži bajku . Duge, suknjaste haljine u crvenoj vatrogasnoj boji i plavom oštricu vijorile su se pozornicom dok su se plesači kretali na način nimfe. Abaza je otkrio pripovijetku ukorijenjenu u poznatim bajkama, postojala je kneževska figura s princezom, vilom i mnogim bićima koja su ovu akciju odzvanjala refrenom. Smatrao sam da je to djelo prijateljska igra na baletima starih priča, kao Giselle i Uspavana ljepotica , gdje ovi pjesnički likovi oživljavaju i vode nas kroz svoj veličanstveni svijet.
Melinda Sullivan osvojila je 2012. nagradu Capezio ACE
Melinde Sullivan Otišao je zasigurno bio jedan od najinovativnijih komada noći. Pet žena u radu, od kojih je jedna bila Sullivan, osvijetlile su snažnu marku kopita. Bila sam sretna kad sam vidjela da je Sullivan odlučio da žene stavi u borbene čizme umjesto u uobičajene cipele za točenje, jer sam osjećao da bi metalni zvuk ometao integritet djela. Odjeveni u niz bež i ružičastih boja, svi su obukli dugačke, lepršave suknje koje su mogli podići i otkriti svoje teške udarne noge ispod. Gazeći i uznemirujući prostor, bili su neumoljivi u svojoj ritmičkoj energiji. Pet žena bile su jedinica na svakom koraku ili prevlačenjem stopala nikada nije učinjeno da se na scenu stane druga, bez obzira rade li složno ili ne, već da bi se pohvalilo ono što je druga radila. A ono što su radili bilo je neko ekstremno kopito koje me držalo angažiranim od početka do kraja.
Užarene staze od Jeremyja McQueena vidio je visoko leteće, aerobno iscrpljujuće plesanje iz naleta pokretača u metalnom zlatu i srebru. Od početka do kraja, komad nikada nije gubio paru, a to je velikim dijelom bilo posljedica McQueenove kinetičke koreografije. Još je uzbudljiviji bio odgovor izvođača na ovaj čisti moderni pokret. Kad bi promjena razine ili smjera bacila štucanje na bilo koji konvencionalni nastup, McQueenovi plesači nastavili su ga kretati punom brzinom. Kvalitetom pokreta podsjećajući na klasicizam strukturirane tehnike Lestera Hortona i nemoguća proširenja Alvina Aileyja, McQueen je na natjecanje donio dobro osmišljen komad.
Lauren Adams nije plesala za ples A.C.E. Nagrade je ostvarila u potpunosti dramatično iskustvo. U Pjesma za ljubavnika odavno plesači su bili razbacani po pozornici, kao da su uzeli neku halucinogenu drogu i probudili se pet godina kasnije, noseći iste trenirke i jakne s kapuljačom kao i prije. Kako su se stvari odvijale, publika je ples iskusila zajedno s izvođačima. Bilo je jasno da žele ostati u svojim, izoliranim svjetovima. Kad bi ih grčeviti pokret plesača naveo da dođu u kontakt s drugim, presavili bi se ili uzvratili na nasilni način. Drhtaj poput napadaja i neumoljivo tapkanje obilježili su jasnu frustraciju i poricanje izvođača. Komad je bio vrlo emocionalno najvjerodostojniji te noći i izgledao je kao da može nastaviti satima ako mu se to dozvoli.
otok putovanja
Završni komad noći bilo je brzo i žestoko djelo pod naslovom Dana Foglia Vrpce . Bilo je ugodno vidjeti grupu žena tako ujednačenih u svom kretanju i karakteru. Djelomično robot, djelomično izvanzemaljac, žene su utkale u Foglijinu koreografiju i iz nje, s osjećajem hladnoće koji je bio gotovo nedodirljiv. U crno-bijelim prugastim bikardama s elegantnim kapuljačama kako bi se uklopili, Foglijin secirani hip-hop uparen je sa suvremenim pokretima stvarajući vojsku odvojenih bića koja se kreću kao jedno. Svaki je krpelj, skok, bravica i klizač izveden jednoliko i ta je grupna energija učinila posao još upečatljivijim.
Maratonska noć plesa, Capezio A.C.E. Nagrade su okupile raznoliku i nadarenu postavu koreografa i plesača. Na kraju je svaki koreograf mogao otići s glavnom nagradom od 15 000 američkih dolara za produkciju vlastite emisije u New Yorku, ali pobjednik je mogao biti samo jedan. Ove je godine ta čast pripala Melindi Sullivan, s Dana Foglia koja je zaradila prvu pratilju (dobila je nagradu od 5000 dolara), a Bree Hafen kao drugu pratilju (primivši nagradu od 3000 dolara).
Foto: Melinda Sullivan i plesači izvode pobjedničku rutinu na ovogodišnjojNagrade Capezio ACEna vrhu plesnih učitelja u New Yorku.
Fotografije ljubaznošću Break The Floor Productions
preporučeno za tebe
