Napisala Grace Edwards.
Koreografkinja suvremenog plesa rođena u Adelaidi Lucy Guerin ima se čime ponositi. Otkako je njena tvrtka Lucy Guerin Inc. osnovana 2002. godine, Guerin je postala jedna od najpriznatijih i najutjecajnijih plesnih figura u zemlji, čija su djela obilažena širom svijeta. Grace Edwards Dance Informasa sustigla je Lucy kako bi razgovarala o njezinu radu i životu koreografa.
Počeli ste kao plesač, ali sada radite kao koreograf. Jeste li uvijek vidjeli karijeru koreografa ispred sebe?
'Ne! Mislim da zapravo nisam bio toliko svjestan koreografije kad sam zapravo započeo, niti opsega toga. Kada proučavate vrlo poznate rječnike, poput baleta, koji ima niz koraka povezanih na različite načine, još uvijek je tu uključena koreografija, ali mislim da kad sam počeo proučavati suvremeni ples i bilo je beskrajan broj mogućnosti za stvaranje pokreta, to je kad me počeo više zanimati koreografija kao možda buduća karijera. Ali definitivno sam želio plesati u početku i nisam počeo koreografirati do svojih tridesetih. '
Što, po vašem mišljenju, čini dobro djelo, koreografski gledano?
“Za mene osobno volim vidjeti ili plesni rječnik ili kombinacije pokreta koje su mi neobične ili nepoznate. Nešto zbog čega vidim temu djela na nov način ili se razumijem na novi način.
Prilično sam zahtjevan za djela jer me ne zanima samo fantastičan ples i drečava koreografija. Zaista želim imati neobično iskustvo, a to je ono što pokušavam učiniti s publikom u svom radu. Znam da je to veliko pitanje i da se to neće dogoditi svaki put svakoj osobi, ali to je ono čemu težim. '
Lucy Guerin Inc. Struktura i tuga. Foto: Jeff Busby
Kako osjećate kada su vaša vlastita djela završila?
„Mislim da postoji određena poanta kada radim radove kad se to odvija samo iz dijelova koje morate sastaviti. Ne možete raditi na cijelom komadu odjednom, pa imate tendenciju raditi na odjeljcima, ali kad ih počnete slagati, tada se stvari promijene ili u sebi mislite da nešto mora ići.
Jednom kada je taj proces završen, jednom kad djelo ima putanju i ima osjećaj kao cjelinu, kao strukturu, tada se nadam da je završeno. Naravno, mogao bi trajati i zauvijek, ali ja se trudim da se svi detalji i ti pojedinačni trenuci spoje kako bi se stvorilo nešto veće. '
Na obrnuta strana, kako se vaši radovi oblikuju na početku?
„Općenito, imam ideju o temi, koji aspekt svijeta želim povezati s plesom, prilično je širok. Zatim ga unesem u studio i radim na procesu za tu temu.
Procese koje sam koristio u svojih posljednjih nekoliko djela napravio sam malo drugačije za svako djelo, pa je zaista prvi korak u studiju napraviti niz eksperimenata kako bi se utvrdio postupak generiranja novog materijala. Na primjer, u mom posljednjem radu, Hodnik , to je trebalo razviti puno popisa uputa i brzo ih dostaviti plesačima i stvoriti pokret na taj način.
U mom najnovijem radu ( Priča o ljudskom interesu ), Zanimaju me trenutni događaji i način na koji se vijesti donose i kako na to reagiramo, jer ponekad osjećam da ples često govori samo o određenim stvarima i može biti prilično interijer, osobna umjetnička forma. Zanima me ovo najnovije djelo kako bih vidio može li se pokret pokrenuti prema van kako bi se povezao s više svakodnevnih, stvarnih događaja. '
Kako se razvio vaš način rada otkad ste započeli posao koreografa?
„U ranim radovima sam stvarao sve pokrete i plesači bi naučili fraze koje sam napravio, no u novijim sam radovima materijal generirao drugačije, uglavnom putem plesača.
Kad sam napravila svoj prvi komad s drugim ljudima, mogu se sjetiti kako sam bila užasno nervozna zbog toga što moram stajati ispred drugih i govoriti im što da rade, jer su u tom trenutku svi bili moji vršnjaci. Cijeli sam ples u studiju razradio sam sam.
Sada se to godinama razvijalo tako da, iako imam neke ideje o sadržaju, temi i procesu, ne radim ništa prije vremena. Mislim da sada puno više vjerujem svojoj situaciji, svojoj umjetničkoj formi, okruženju u kojem radim i plesačima i da će se sve te stvari spojiti svakog dana kako bi se proizveo drugačiji materijal. To je ples između ulaska i jako pripremljenosti, znajući da ćete probati ovo i ovo, ali onda i povjerenja u svoj instinkt. '
Ponovo ste priredili svoj rad, Struktura i tuga, prošle godine u Melbourneu. Kako se iskustvo razlikovalo ovaj put?
“Pa, uloga je bila malo drugačija. Inače, ne želim često mijenjati svoja djela nakon što ih premijerno izvedem, jer kad jednom i iznova pogledate neko djelo, počinjete prepoznavati nedostatke, a ponekad ako ih pokušate popraviti, drugi dio djela postaje problem i cijela stvar postaje previše nezgrapna.
Znate, zapravo jako volim režiranje djela jer se osjećam prilično odvojeno od njih. Osjećam da pripadaju plesačima i publici i volim vidjeti kako im odgovaraju.
I sad ne postajem baš toliko nervozna! Uvijek sam bio vrlo, vrlo nervozan u tom poslu samo zato što, znate, postoje normalni živci koji idu uz predstavljanje novog djela, ali isto tako sve, posebno u ovom radu, moglo bi tako užasno poći po krivu. Imamo rezervni plan, ali stvarno se tamo za plesače događa stvarna situacija. '
Lucy Guerin Inc. Neobučena
Uzimate svoj posao Neobučeni u Adelaide u veljači, u kojoj su dva školovana i dva neobučena izvođača. Kakav je osjećaj bio raditi s takvom mješavinom?
„Zaista je zabavno za jedno! Baš je prekrasno gledati kako neiskusni plesači plešu. I ne samo društveni ples, već i izvođenje apstraktnih pokreta zajedno s treniranim plesačima. Mislim, oni ih zapravo ne mogu, ali rade ove njihove aproksimacije koje su prilično lijepe na drugačiji način.
Lijepo je gledati kako trening mijenja tijela ljudi, ali zanimljivo je i svjedočiti koliko još možete pročitati kod neobučenih plesača. Njihove se 'osobnosti' mogu čitati kroz njihove pokrete jer ne dijele onu zajedničku intonaciju koju imaju svi plesači.
Vanessa Vadim Wikipedia
Postoji beskrajan broj stvari koje me zanimaju kod tog projekta. Nikad nije trebalo biti izvedeno djelo, zapravo je to bio samo tjedan dana istraživanja za mene, ali na kraju sam mislio da smo se toliko odmakli da bih to trebao napraviti u komadu. Sada se neobučeni zapravo poboljšavaju, pa ću ih uskoro morati promijeniti jer počinju uzimati nekoliko savjeta! '
Što vam se čini najisplativije i najizazovnije u radu kao koreograf u Australiji? |
“Mislim da ovdje ima nevjerojatnih plesača. Volim australske plesače. Prilično sam dugo radio u New Yorku, ali mislim da postoji nešto u tome što se morate uhvatiti u koštac sa vlastitom kulturom i snagama i slabostima u odnosu na umjetnost. Ovdje sam imao veliku sreću da sam bio dobro podržan, imam studio i malu funkcionalnu strukturu koja podržava moj rad, tako da se ne borim na način na koji bih bio u nekim drugim zemljama ili na način da su neki od mlađih koreografa.
Jedna stvar koja je malo teška u Australiji je da zapravo ne raspravljamo o idejama i mogućnostima za našu umjetničku formu koliko bismo mogli. Ali mislim da se ljudi u plesnoj zajednici koju imamo ovdje u Melbourneu međusobno podržavaju, a koreografi rade zajedno kako bi pokušali omogućiti plesačima što više posla. Uvijek smo u stalnom razgovoru s drugim plesnim tvrtkama kako bismo rješavali sukobe u sezonama turneja, jer dijelimo plesače. Znam da se to ne bi dogodilo u mnogim drugim zemljama.
Mislim da bi plesačima ipak bilo teško, jer nema puno stalno zaposlenih tvrtki. Moja tvrtka nije s punim radnim vremenom, a mnogi drugi se temelje na projektima, pa mislim da je zato zaista važno surađivati i pokušati stvoriti okruženje koje stimulira i nadahnjuje. '
Nastupit će Lucy Guerin Inc. Neobučeni na festivalu u Adelaidi između 24. i 27. veljačethu 19 sati i 28. veljačethu 17 sati, u Umjetničkom centru Adelaide. Za rezervaciju karata nazovite telefon 121 246 ili posjetite www.adelaidefestival.com .
Za više informacija pogledajte službeno web mjesto Lucy Guerin Inc. na www.lucyguerin.com .
Gornja fotografija: Lucy Guerin Inc. Struktura i tuga. Foto: Jeff Busby
preporučeno za tebe
