U pozadini: Noh teatar i Armitage Gone! Dance's 'Uzeo si dio mene'

Megumi Eda. Foto Julieta Cervantes. Megumi Eda. Foto Julieta Cervantes.

Postmoderna plesna pionirka Karole Armitage pokušala je nešto novo, ali ne sasvim tako. Njen posao, Uzeo si dio mene , koji će sudjelovati u New York Live Artsu od 23. do 26. listopada, pozvat će estetiku, metode i teme japanskog kazališta Noh. Djelo je premijerno prikazano u Japanskom društvu u travnju. Iako nikada nije stvorila djelo s tako specifičnim utjecajem iz Noh teatra, ta joj je inspiracija 'uvijek bila u drugom planu', objašnjava. S glumačkom postavom od četiri, Armitageova dugogodišnja plesačica Megumi Eda pleše glavnu ulogu.



Karole Armitage. Foto Marco Magnani.

Karole Armitage. Foto Marco Magnani.



Ova emisija također služi kao način za počast 15 godina Armitage-a i Edinog zajedničkog rada. Armitage opisuje susret s Edom u Londonu 2001. godine i odmah je privlači - talent, karizmu i istinsku narav. 'Upravo smo se dobili', sigurno kaže. Kao jednu od točaka povezivanja, Armitage ih opisuje kako dijele sklonost prema prirodi i njezinim slikama (jer su oboje odrasli u prirodnim okruženjima). Podijeli kako će promijeniti fraze pokreta kako bi razjasnila izraz i omogućila plesačima da izgledaju bolje izvršavajući pokret - no ipak, s Edom to može biti sasvim druga igra s loptom.

“Megumi će samo radi ove stvari to izgleda predivno, ali osjećam se tajanstveno iako sam kreirao pokret ”, objašnjava Armitage. 'Kad bih je pitao o čemu je razmišljala, mogao bih otkriti da njezina mašta zamišlja nešto dijametralno suprotno od onoga o čemu sam razmišljao, ali jednostavno prekrasno na svoj način.' Na neki način, dijeli Armitage, ovo su dvojica umjetnika koji imaju 'besplatnu maštu'. Opisuje da je Eda bila 'slobodna kad sam je upoznala, a zatim pronašla partnera, a zatim se udala i potom rodila djecu', dodajući: 'Gledala sam kako joj se život razvija!' Eda se preselila u Berlin prošle godine, pa bi je publika s područja New Yorka trebala primijetiti kao prerijetku priliku da vidi kako nastupa.

Cristian Laverde-Koenig i Megumi Eda. Foto Julieta Cervantes.

Cristian Laverde-Koenig i Megumi Eda. Foto Julieta Cervantes.



Osim ovog radnog prijateljstva, kada je riječ o njenom najnovijem djelu, Armitage razmišlja i o kulturnim pitanjima o kojima govori o poteškoćama udaranja u akord koji mogu napraviti razliku između kulturno prisvajanje i podizanje marginaliziranih glasova. 'Tamo ima puno kulturnih posuđivanja, puno pojačavanja klišea', kaže ona. Za nju izbjegavanje prisvajanja kulture može započeti pitanjem 'gledate li samu kulturu ili samo ono što naša kultura kaže da kultura jest?' Korisni pristup može biti pronalazak inspiracije u stilu i pristupu, ali sadržaj učiniti svojim. Ponekad se to može suočiti s pitanjima ugnjetavanja i povijesne traume. Dakle, umjetnost može stvoriti 'dijalog s prošlošću', vjeruje ona.

Na primjer, „nema ničega što dolazi direktno iz kazališta Noh “u Uzeo si dio mene , Objašnjava Armitage. S Nohom je povezan rigorozan pristup stvaranju i izvedbi, kao i ideja praćenja unutarnjeg mentalnog putovanja glavnog junaka. 'Mentalno putovanje i proces koji se kroz njega odvija - to je ovdje priča', tvrdi Armitage. Voli kako je oblik umjetnosti prvi koji se usredotočio na ženske priče, i vjerojatno najdublji u ovom pristupu.

Sierra French i Megumi Eda. Foto Julie Lemberger.

Sierra French i Megumi Eda. Foto Julie Lemberger.



Dijeli kako je Noh započeo kao kazališni prikaz događaja iz Priče o Genjiju - 'najstarijeg svjetskog romana', objašnjava - prikazanog u pokretu, kazalištu i glazbi. Odatle je rasla tradicija. Noh teatar evoluirao je i odjeknuo temeljnim japanskim društvenim i političkim promjenama, poput prelaska iz izolirane nacije u globalnog igrača - povijest koja je uključivala zakonska ograničenja na oblik umjetnosti i oslobađanje od tih ograničenja. Armitage opisuje kako priroda Noha odražava prirodu japanske kulture - ona je 'konceptualna', vjeruje ona. 'Ovo najnovije djelo izraslo je iz moje duboke ljubavi prema umjetnosti.'

Za Armitage je rad 'nevjerojatno složen u psihološkom smislu ... pozivajući se na ustrajnost i učenje o sebi', dijeli ona. Također opisuje kako će se rad predstaviti u 'prekrasnom instalacijskom prostoru', dodajući: 'Postoji jezivo svjetlo koje se gotovo čini natprirodno i čini se da stvara maglu.' Također je prilično zadovoljna glazbenom notom, skladatelja Reika Yamade. 'Koristi jednog glazbenika za ispuštanje minimalnih, ali najsnažnijih zvukova', kaže ona. Ona ga karakterizira kao mnogo 'o dahu' i 'stanju uma'.

Karole Armitage i plesači na probi.

Karole Armitage i plesači na probi.

Na pitanje misli li da bi mogla napraviti sličan posao u budućnosti, Armitage brzo kaže ne, ne misli da hoće. 'Ovdje sam učinila što sam htjela pričajući priču o ženskom psihološkom krajoliku', kaže uz pomalo smijeha. Ipak, nastavit će raditi za nju strogošću i estetikom Nohovog kazališta 'u pozadini'. Razmišljajući o širem opsegu umjetnosti, želi otvoriti značajna pitanja - nešto u čemu umjetnost može biti veličanstvena. 'Ne želimo biti kultura koja potiskuje sve', tvrdi ona. Čak i uz osjećaj strogosti i jasnoće estetike, ona će nastaviti raditi s duhom koji 'ponekad jednostavno treba baciti oprez u vjetar', kaže s još jednim smijehom u glasu.

Armitage otišao! Ples će predstaviti Uzeo si dio mene u New York Live Artsu od 23. do 26. listopada. Za ulaznice i više informacija posjetite newyorklivearts.org/event/you-took-a-part-of-me .

Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.

preporučeno za tebe

Popularni Postovi