Karine Seneca u filmu La Sylphide Augusta Bournonvillea. Foto Sabi Varga, ljubaznošću Bostonskog baleta. Bostonska operna kuća, Boston, Massachusetts.
25. svibnja 2018.
'Manje može biti više', nesumnjivo fraza koja se, nažalost, dovoljno propovijeda nego što se prakticira u modernoj zapadnoj kulturi. Među baletnim velikanima, možda nitko ne utjelovljuje ovaj etos više od Augusta Bournonvillea (1805-1879). Bostonski balet izložio je ovo izdanje s predanošću autentičnosti u The Silfid . Naslovno djelo bilo je zadivljujuće i, na neki način, mistificirajuće. Ashley Ellis bila je divno tajanstvena Silfida, a Lasha Khozashvili uvjerljiv, nezaboravni James. Scenografija i kostimi osjećali su se nevjerojatno životno i autentično. Bio sam u pravu u jedinstvenom svijetu priče s likovima.
Bostonski balet u kolovozu Bournonvillea 'La Sylphide'. Fotografija Angele Sterling, ljubaznošću Bostonskog baleta.
justin peck tiler peck
Međutim, ono što me više zaintrigiralo u ovoj izvedbi, bila su još tri djela iz Bournonvillea izvedena prije naslovne uloge - tri djela za koja nisam očekivao da ću ih vidjeti te noći. Relativno brzi, zamamni i lijepo podcijenjeni u stilu, ostavili su me osjećajući se savršeno zadovoljnim kao članom publike. Ova su me djela natjerala da se zapitam koliko još dragulja poput ovih ostaje relativno malo poznato i nedovoljno cijenjeno. Stoga će se ovaj prikaz usredotočiti na ta tri djela. Zaslužuju da ih je obasjalo svjetlo, jer mogu odmah zasjati.
Pas De Deux sa Festivala cvijeća u Genzanu otvorio noć, plesali Derek Dunn i Ji Young Chae. Posao je započeo njihovim ulaskom na samo malo stilizirana pješačka vrata. Viteški elegancijom Dunn pruži Chaeu ruku. Tada su počeli istinski plesati. Par je stvorio presedan za profinjeno suzdržavanje, dopuštajući pokretu da bude ono što jest, a da ne mora forsirati više, duže i veće. Njihova preciznost i gracioznost omogućili su da ovaj podcijenjeni osjećaj u pokretu bude očaravajući.
Brzi rad nogama, ne bez one impresivne preciznosti, također me privukao. Pas de chaval u chase i mali mlaz bio je ponovljena i intrigantna glavna stvar pokreta. Njihove su kostime bile u klasičnom romantičnom stilu, ali u prigušenim bojama i bez suvišnih ukrasa. Ova podcijenjena elegancija savršeno je upotpunila posao u cjelini.
Elizabeth Olds i Melissa Hough u filmu 'La Sylphide' Augusta Bournonvillea. Foto Sabi Varga, ljubaznošću Bostonskog baleta.
Za kraj, par je izveo intrigantno partnerstvo, kakvo je nekoliko puta izvodilo u radu, s Dunnom na koljenima i Cheom u čudesno uzdignutoj i dugoj arabeski. Bournonvilleovo djelo pokazuje privrženost vrijednostima svog vremena, ali i kako je na druge načine bio ispred svog vremena - poput ove šanse da žena sama po sebi stoji visoko u usporedbi s muškarcem pored sebe. Na sličan način, ovo je djelo u cjelini bilo i neugledno i inventivno te svoje vlastito pravo.
Uslijedio je divan muški pas de deux, Džokej Ples od Sibira do Moskve. Ovo je djelo još jedan primjer Bournonvillea koji baca baletne rodne norme. U Apolonovi anđeli , Jennifer Homans objasnila je kako je Bournonville želio koreografirati za muškarce i žene na slične načine, da nijedan korak ne smije biti isključivo 'muški' ili 'ženski'. Samivel Evans i Alexander Maryianowski uspostavili su svoje džokejske likove i tehničkom naredbom i srcem.
shiri spear biografija
Pokret je na neki način bio 'drečav' i 'velik'. Visoka udaranja i skokovi prenijeli su uzbuđenje konjske trke. U kontekstu, radosna buja nije bila nepozvana. 'Ekstra? U najgorem je ukusu ”, navodi se da je rekao Bournonville. Ovo nije bilo dodatno, prikladno je. S druge strane, relativno jednostavni, suptilni pokreti - poput otkucaja pete i nekih skokova u niže - također su pomogli stvoriti ove džokejske likove, u svom njihovom uzbudljivom trkačkom danu. Također je bio intrigantan ovaj snimak svakodnevnog kulturnog života tog vremena. Bilješke u programu dijelile su zanimanje Bournonvillea za kulture izvan Europe i prikazivanje tih kultura u plesu.
Patrick Yocum i Anaïs Chalendard u Bournonvilleovoj 'La Sylphide'. Foto Liza Voll, ljubaznošću Boston Ballet-a.
U tom duhu dodatnog bića lošeg ukusa, scena svakodnevnog života bila mu je dovoljna za fokus. Zabavni element te utemeljene kulturne veze bili su bičevi plesača i njihovi autentični crveno-bijeli kostimi džokeja. Bičeve su koristili poput ružnih konja kroz skokove i šaljive geste. Publika je uzvratila zadovoljnim smijehom. Specifični pokret, kakav god da je bio ostvaren, osjećao se manje važnim od cjelokupnog iskustva.
Treći komad, Pas de Six / Tarantella , bio je dijelom čisti pokret, a dijelom čista radost. Liftovi, zavoji i drugi virtuozni elementi bili su prisutni prilično brzo nakon početka rada, ali i dalje s klasičnom Bournonvilleovom elegantnom podcijenjenošću. Pauze su ušle kako bi stvorile veličanstvene i estetski skladne ploče. Također je ostalo nezaboravno žensko / žensko partnerstvo, ispunjeno osjećajem sestrinske podrške - još jedna demonstracija Bournonvilleovih izazova tradicionalnim baletnim rodnim ulogama. Kontrastiranje ovih dizala i zaustavljenih trenutaka bili su otkucaji u malim skokovima i nizovi brzih skokova poput kabriola.
Česti brzi bure bili su također česti, omogućujući brza i uredna putovanja. U jednom su trenutku ovi bourreovi doveli veći dio ansambla pozadi, dok su tri plesača plesala u središnjoj pozornici. Ležerno hodanje i drugi jednostavni pokreti, s licima i kontaktima očima, donijeli su socijalni osjećaj - kao da razgovaraju i ogovaraju. Bilo je jasno da Bournonvillea više zanima prirodna ljudska prisutnost nego bilo što pretjerano 'inscenirano' - 'ekstra, to je u najgorem ukusu'. Čak i u ovoj kvaliteti osjećao se naprijed-nazad i drugi dinamički pomaci u smjeru. Na primjer, fraza piqué piqué battement temps levé stvorila je takve dinamične pomake.
Larissa Ponomarenko u ‘La Sylphide’ Augusta Bournonvillea. Fotografija Angele Sterling, ljubaznošću Bostonskog baleta.
Tada su ušli i drugi plesači koji su stvorili veći ansambl. Glazba i pokret povećavali su brzinu. Osim promjene ansambla, potpisi narodnih plesova značili su da je ovo odjeljak Tarantella. Ti su pokreti uključivali slavine za pete sprijeda i straga i brze bočne korake. Balancéovi okreti, utisci i omoti bili su baletne spajalice koje su dale tehničku osnovu. Ipak, opet se činilo da pokret nije najvažnija stvar. Osjećaj u zraku bio je ono što se osjećalo najistaknutije. Tehnička finoća i zapovijed plesača bili su temelj na kojem bi njihova apsolutna radost mogla biti visoka i ponosna.
Različita grupiranja i povremeni topovi dodali su okvir svemu tome kako bi osigurali sklad i ugodnu estetiku. Plesači su također držali činele, dodajući dodatni slušni sloj kao i jedan za kulturni osjećaj djela. Romantični tutusi s bodicama i romantični krojevi na vrhovima i hlačama plesačica, učinili su isto vizualno. Sve se skupilo kako bi se stvorilo zaista nezaboravno iskustvo. Bez ijednog elementa koji bi ukrao predstavu, da tako kažem, svi bi se elementi mogli spojiti kako bi omogućili tu divnu kreaciju. Možda je ovo prava mudrost Bournonvillea. Kako prolaze sve više godina, nemojmo to zaboraviti.
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
Jacobov raspored jastuka
preporučeno za tebe
