Kako kaže koreografkinja Gina Patterson, njezina je plesna karijera 'započela s treskom!' I čini se da ona ne žuri to smiriti. Podrijetlom iz malog grada u Pennsylvaniji, Patterson danas živi u Austinu u Teksasu sa suprugom plesačem Ericom Midgleyem. Patterson priznaje da, iako ona i Eric imaju dom u Teksasu, ove godine nisu bili tamo puno, jer ih je dugačak popis uzbudljivih komisija odveo diljem zemlje, a jedna od njih je nedavno stvorena na Baletu u Atlanti za njihove Paljenje program. U Atlanti, Dance Informa's Deborah Searle razgovarala je s Ginom nakon studijskog pregleda njenog novog djela 'Tiho hodajući'.
Kako ste uživali u suradnji s Atlanta Balletom?
Tako sam uživala u ovom iskustvu. Zaista je to bila prekrasna stvar! Doista sam se osjećao u potpunosti umjetnički potpomognutim od strane redatelja Johna McFalla i osoblja. Plesači su bili stvarno otvoreni. Osjećao sam kao da bih mogao ući u taj komad zaista duboko i otvoreno, a plesači su tamo išli sa mnom svim srcem, fizički, umjetnički i emocionalno. Bilo je to zaista potpuno iskustvo. Plesači su tako dragi i jednostavno sam uživao u svakom danu u studiju s njima.
Pattersonovo 'Tiho šetanje' za balet Atlanta. Foto Charlie McCullers
Koji su bili izazovi prilikom izrade vašeg djela 'Tiho hodanje' koje oduzima dah i bavilo se problemom krčenja šuma i urbanizacije?
Izazov je bio uzeti sve ove glavne teme i destilirati ih u nešto što ljudi mogu razumjeti. Kako ponuditi prozor u komad i kako ga onda prevesti na ples kad je to samo koncept već godinu dana? Bio sam pomalo shrvan ulaskom u projekt jer sam ove godine imao toliko komada unatrag. Ali bilo je prekrasno iskustvo pratiti kreativni proces i vidjeti kamo me vodi, jer radim zaista intuitivno. Tijekom godina naučio sam vjerovati svojoj intuiciji. Što više vjerujem u to, zapravo je koreografija zabavnija, jer me na kraju vodi na sva ta mjesta. To je poput pisca koji govori o tome kako knjiga sama piše. Uvijek osjećam istu stvar, ako ste stvarno u skladu s postupkom, na kraju se potencijalno napiše.
Pa recite nam o svojoj dugoj plesnoj karijeri.
Kad sam se upustio u ples, to je bilo u punoj snazi i par godina sam plesao s društvom. Tada, kad sam imao 16 godina, kao pjevač i plesač putovao sam s Pittsburgh Operom i putovao po Europi i Švicarskoj. Odatle sam otišao u Pittsburgh Ballet. Tada sam bio u Ballet Austinu oko osam godina, zatim Ballet Florida četiri, pa opet Ballet Austin još osam godina. Dok sam bio u Ballet Austinu, bila su tri različita direktora, pa se tvrtka neprestano mijenjala. Imao sam 25 godina plesačke karijere i bila je tako bogata i raznolika. Osjećam se stvarno sretno. Morao sam odraditi sve klasične uloge i radio sam puno suvremenih radova. Također sam stvorio puno uloga na sebi.
Što vas je nadahnulo da postanete koreograf?
Pa, to je smiješno. Nikad nisam namjeravao biti koreograf. Usput sam imao ljude koji su govorili ‘trebao bi koreografirati, bio bi stvarno dobar’. Mislio sam da nema šanse da ću ikada ići u koreografiju. Ali pretpostavljam da ne biste smjeli ‘nikad reći nikad’, jer kad sam plesala s Ballet Floridom, moj je sada suprug suvodio koreografsku radionicu i prišao mi je predloživši mi da pokušam koreografirati. Zanimao ga je ženski pristup koreografiji jer su za radionicu koreografirali samo muškarci. Pomislio sam ‘pa pretpostavljam da ako to mogu moji suradnici, mogu i ja’. Mislila sam da bih trebala samo pokušati. Bio je to program od tri tjedna, a nakon dva tjedna otišao sam do Erica i rekao mu da ću se povući jer sam doslovno imao samo dva koraka. Rekao sam ‘Ne mogu to učiniti!’ Ali rekao mi je da odvikavanje nije opcija jer je radionica o procesu. Rekao je da pokažem moja dva koraka, a zatim razgovaram o onome što se dogodilo. Ali mislio sam da ‘to nije opcija!’ Odjednom je to jednostavno došlo i stvorio sam komad. Bilo je na meni i mojem doista bliskom prijatelju. Napravio sam solo i tada smo imali pas de deux. Ukratko, bio je doista uspješan i bio je prvi dio preuzet u predstavništvo tvrtke. Zatim je otišlo u Miami i New York! Mislio sam da je to baš kao jedno hit čudo i rekao sam 'više neću koreografirati'. Tada sam sudjelovao u radionici sljedeće i sljedeće godine. Tada su me zamolili da učinim nešto za drugu tvrtku, za ljetnu predstavu za 35 ljudi. Nikad nisam krenuo u koreografiju. Prilike su mi stalno dolazile, a ja sam se jednostavno zavoljela.
'Govori' Gine Patterson, u kojoj glume Gina i suprug Eric Midgley, 2000., Balet Florida. Sva prava pridržana © Janine Harris
Zašto uživate u koreografiji?
Za mene kao plesača cijeli razlog plesanja bio je način da se izrazim. Zaljubila sam se ne samo u kreativni proces, koji mi je potpuno nevjerojatan i uvijek me iznenadi, već u rad s ljudima. Volim trenirati. Koreografija je način za to, a ujedno je i puniji izraz mene same. Nije to samo tumačenje jedne uloge, već je cijela vizija. To su kostimi, svjetla, zvuk koji svi dolaze u obzir, treniranje, stvaranje i pričanje priče što sve skupa stvara samo puno puniji izraz nečega. Iscrpljuje se energično, ali istodobno energizirajući.
I naša snažna muzikalnost očituje se u vašoj koreografiji.
Zaista imam veliku ljubav prema glazbi, kao i prema plesu. Volim raditi novu kreaciju jer glazbu slušam zaista dugo i ona mi ulazi u svijest i svira u glavi. Pa kad se stvarno bavim time i počnem odbrojavati glazbu, osjećam se kao da mogu ući u nju. Ovo je za mene takvo veselje. Kad dođem raditi s plesačima, glazba mi svira u glavi dok je stvaram. Znam glazbu izvana i izvana i osjećaj nje, i sve je to povezano.
Kako održavate svoj rad svježim i originalnim?
Svaki put kad uđem u novu kreaciju pristupam joj kao 'novoj' kreaciji. Inspiracije su različite, logistika i parametri su različiti, a plesači su različiti. U svakom su komadu svi sastojci različiti, pa se jednostavno ispostavi da je drugačiji. Također se pokušavam odvesti u prostor u svojoj glavi gdje sam uvijek nadahnut. Osjećam da svaki dan negdje mogu pronaći inspiraciju. Važno je ostati otvoren za sve. Ako ostane otvoren, održava ga svježim.
Arbenita (11 godina), Gina Patterson, uz Maggie Small & Thomas Garrett, 2010, VOICE Dance Company. Sva prava pridržana © Farid Zarrinabadi
Imali ste tako bogatu karijeru, što je vaš vrhunac?
Nešto što mi je bilo zaista posebno bilo je zadnji put da sam izveo Juliet. Plesao sam Juliju otprilike četiri puta tijekom svoje karijere. Posljednji put kada sam je izvela sa suprugom i što je zaista bilo posebno, to je da me baka došla vidjeti kako plešem s roditeljima. Nije me vidjela kako plešem otkad sam bila djevojčica. Samo vidjeti nakon toga i osjetiti kako je tako emotivna bilo je posebno. Nije mogla vjerovati da sam učinio to što sam učinio. Bilo je to posebno, jer su moji djedovi i bake zaista imali stvarnu priču o Romeu i Juliji. To je za mene bio samo poseban, osobni trenutak. Doživio sam toliko sjajnih iskustava, ali mislim da se više radi o ljudima s kojima ih dijelite.
Recite nam nešto o svojoj tvrtki ‘VOICE Dance Company’.
Suprug i ja smo prije otprilike godinu i pol osnovali vlastitu tvrtku. Za mene je ovo još potpunije proširenje izraza, jer sada prihvaćam koncepte koreografije i stavljam ih u organizaciju i polako to rastem. Plesna tvrtka VOICE još je uvijek vrlo mlada u svom razvoju, ali imamo projekte koje radimo i imam bazen plesača iz kojih mogu crpiti. Za mene je to stvaranje intimnih iskustava, butik emisija i stvaranje svake emisije drugačijom. S Voiceom mogu eksperimentirati tu i tamo i otići malo dalje. Mogu raditi stvari koje možda ne bih u većoj tvrtki. Zaista koristim Voice kao način pronalaženja intimnijih iskustava za izvođače i za publiku.
Gdje možemo dalje vidjeti vas i vaš rad?
Za nekoliko tjedana vraćam se u Portoriko. Radim dva djela koja će se izvesti na Tjednu plesa u Portoriku, 16. i 17. lipnja. Moj će rad tada biti izveden i na 55. međunarodnom izložbenom prostoru koreografa u Madridu u Španjolskoj.
Koji su vaši budući ciljevi i snovi?
To je opasno pitanje jer nikada nisam ni pomislio da bih bio sposoban plesati sve dok to radim ili koreografirati! Prije svega, stvarno želim nastaviti razvijati svoj glas umjetnika, baviti se slobodnim radom i usavršavati svoj zanat. Jednostavno volim raditi s različitim plesačima i upoznavati nove ljude i stvarati. Na kraju bih želio puno radno vrijeme. Volio bih da moj vlastiti prostor odlazi i stvara svaki dan. Otvoren sam za ono mjesto gdje me život vodi, ali znam da mi je suđeno biti u ovom poslu i mislim da ću ovdje biti zauvijek.
preporučeno za tebe
