Freemove Dance je '... vrijeme je ...'. Fotografija Maria Baranova. 14thUlica Y, New York, NY.
22. rujna 2019.
Vrijeme. To je prilično opterećen koncept. Riječ može potaknuti stres, tjeskobu, nadu, nostalgiju i milijun drugih emocija. Ples se odvija u vremenu, a u svemiru je poznati koreograf jednom rekao: 'Ples je ono što se događa ovdje i ondje', i moglo bi se tvrditi da to i dalje vrijedi ako se kaže kao 'između sada i kasnije'. Freemove Dance's ... vrijeme je… pokazali su moć ljudi koji se kreću na sceni, u vremenu i u svemiru - u svojoj stvarnosti i sirovosti - kako bi se upuštali u ideju o vremenu, koliko god opterećeno bilo. Članovi tvrtke Freemove Dance i umjetnička direktorica Jenn Freeman, zajedno sa svojim glazbenim i vizualnim suradnicima, ponudili su snažno oblikovanje takvog pokreta - kao i teatralnosti - kako bi omogućili ovo istraživanje.
Članovi publike ušli su vidjeti 'unaprijed postavljene' plesače koji hodaju u različitim uzorcima, pomalo polako i s izrazima lica radoznalosti, ali i nelagode. Isti osjećaj bio je i u njihovoj fizičkoj kočiji. Bilo je to ako su pokušali otkriti, ali su se bojali što će pronaći. Uz standardnu najavu zvučnika prije predstave koja podsjeća članove publike da je video snimanje zabranjeno i kako bismo isključili mobitele, znali smo da predstava ozbiljno započinje. Bilo je to prvo testiranje naše ideje o vremenu jesu li nastupali prije početka predstave?
Svjetla su se prigušila (dizajn svjetla Philip Trevino), pojavili su se bubnjevi (bubanj i udaraljke u suaranžiranju Price McGuffey), dok su se plesači premještali u redove. Jedinstveno kretanje izmjenjivalo se između brzog i frenetičnog, usmjerenijeg i sporijeg (poput naginjanja ruku raširenih u stranu, poput načina na koji djeca igraju avion). Svako toliko zabrinuto bi pogledali sat na zidu iza sebe - crn s crvenim slovima, odbrojavajući od šezdeset minuta. Žuta boja njihovih kostima (dizajnirao Mondo Morales) naspram užarene crvene boje odbrojavanja, na inače goloj pozornici, stvorila je uvjerljivu estetiku.
U ovom ranom trenutku bili su ujedinjeni s nelagodom zbog onoga što je sat neprestano pokazivao - i mijenjanja onoga što je pokazivao. Također su se ujedinili u pokretu s jasnim, naglašenim bubnjanjem, besprijekorno se krećući zajedno s njegovim ritmovima. Bubnjanje se počelo osjećati kao vlastiti karakter. Činilo se kao da se ovo bubnjanje prilagodilo brzim zglobnim artikulacijama u pokretu, fosse-esque skoku kuka ili pomicanju pogleda koji ispunjava sobu. Plesači su dobro podnijeli ovaj izazovni pristup. Taman kad sam se osjećao kao da bih se mogao umoriti od pokreta uparenih zajedno s udarnim naglascima, kretanje u tišini, pa čak i suprotstavljanje bubnjanju u ritmu, počelo je sve više dolaziti. Kao takav, pitam se je li možda bilo korisno uključiti te različite odnose s glazbom ranije u djelo.
Trenutak u kojem je bubnjanje - čuvar vremena, istina - ustvrdio svoj utjecaj bio je kada su se plesači prestali kretati kad je cimbal prestao svirati. Gledali su se oko sebe očekujući kada će opet zaigrati i opet bi se kretali. Tako je ozbiljno započela još jedna istaknuta značajka Freemanova djela - male kazališne vinjete koje su humanizirale plesače i dovele nas u njihov psihološki i međuljudski svijet.
Sljedeća od ovih malih vinjeta uskoro je došla, a plesači su sjedili u nizu stolica i govorili fraze poput 'je li vrijeme?', 'Trebam li ići?', 'Je li sada?' - naglašavajući koliko svijest o vremenitim procesima i stvarnostima upravlja našim govorom i djelovanjem. Zabrinuto bi ustali sa stolica i opet sjeli. Cijelo je vrijeme sat otkucavao. Trebalo mi je malo vremena da stignem, ali na kraju sam uhvaćen u drami pitanja 'što će se dogoditi kad padne na nulu?'. To bi pitanje uistinu postalo značajno.
Još jedan trenutak za pamćenje bio je kada su se plesači nagomilavali jedni druge. Polažu minutu ili dvije, pružajući priliku članovima publike da udahnu i obrade ono što su vidjeli - ali ne tako dugo da im se pamet vjerojatno zavrti negdje drugdje. Usred dinamične radnje djela, pitam se bi li više od ovih trenutaka za publiku da probave sadržaj moglo imati učinka za njihov pažljiviji, vrijedniji prijem djela.
Jedan je plesač ustao iz ove nakupine i otplesao nezaboravan solo, pun daha, ali i artikulacije. Fascinantno je bilo to kako se pokret kretao od točke inicijacije u njezinom tijelu do njegovih ostalih dijelova. Općenito, Freemanov pokret spojio je - kao i suprotstavljenu - artikulaciju zgloba s većim pokretima tijela na načine koji su bili sasvim zadovoljavajući. Bilo je jasnoće bez krutosti.
Obrazloženje ovih pokretnih svojstava bio je dio plesača u nizu stolica, stopala zajedno i rastavljenih, i rukama su davali udarne naglaske. Njihov je unison bio uočljiv, a višečulna ponuda primamljiva. Ovaj je odjeljak ponovno nastupio nekoliko puta tijekom izvedbe, jedan od ostalih koji je održavao kohezivni prolaz kroz sve različite dijelove (drugi su uključivali otkucavanje sata i bubnjanje).
Činilo se da je favorit publike acapella obrada glumačke postave filma 'Vrijeme nakon vremena' Cyndi Lauper (1983). Plesači su odjenuli ogrtače s kapuljačom i stali u red na rubu pozornice, osvijetljeni ostalim dijelovima pozornice tamno. Počeli su pjevati i gestikulirati, 'zakucavajući' na samo pravom nivou. Jedan je čak otpjevao visoku odjek harmonije, donoseći još glasniji zadovoljan smijeh publike. Drugi šaljivi trenuci, u onim raznim malim kazališnim trenucima, uključivali su plesače koji su međusobno popravljali kostime i ispravljali stolicu s koje se upravo dizala druga plesačica. Ovi su slučajevi ukazali na to kako pritiskamo jedni druge suočeni s vlastitim vremenskim stresom.
No raspoloženje bi se premjestilo na nešto puno manje šaljivo i pozitivno. Kako je sat otkucavao bliže 00:00:00, plesači su vikali i trčali, nastao je kaos. U konačnici su se došli stisnuti u središnju pozornicu. Čuli smo samo njihov dah i otkucavanje sata. 00:00:00 pogodio, a crveni brojevi su bljeskali. Zapravo se ništa nije dogodilo, što se činilo kao da je ovdje stvar. Veliko crveno uže spustilo se sa stropa, na zamračenu pozornicu, a plesači su se jedan po jedan penjali uz njega. Gdje se izdižu iznad stresa vremena, a da nisu vidjeli da se ništa dogodilo kad je ponestalo? Je li bilo vrijeme za odlazak ili nešto drugo?
To bi moglo biti pitanje bez odgovora - jedno od najplodnijih koje umjetnost može pružiti. Na zadnja pitanja s odgovorima ili bez odgovora, svi bismo mogli napustiti kazalište s moćnom hranom za razmišljanje. Čini se da je to učinilo gledanje Freemove Dance'sa ….vrijeme je… , osim estetske povezanosti i ugodne teatralnosti, sat i pol dobro proveden. Moglo bi nas podsjetiti da ne pridajemo toliko važnosti samoj toj stvari.
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
preporučeno za tebe
