Roman Mejia kao Puck u filmu 'San ljetne noći' Georgea Balanchinea. Foto Erin Baiano. 1. lipnja 2019.
Kazalište David H. Koch, New York, NY.
U njegovo je vrijeme William Shakespeare bio nevjerojatan inovator, doslovno je stvorio stotine riječi koje danas redovito koristimo u engleskom jeziku. Isto se može reći i za Georgea Balanchinea, koji je spojio američki senzibilitet u strukturu klasičnog ruskog baleta. Oboje bi mogli biti ironični, sarkastični i glupi, čak iako su u drugim vremenima bili sangični, formalni i grandiozni. Oboje su ostavili i neizbrisivo kreativno nasljeđe.
Daniel Ulbricht kao Oberon u filmu 'San ljetne noći' Georgea Balanchinea. Foto Paul Kolnik.
Na sjecištu ove dvojice umjetnika nalaze se šekspiranski baleti poput San ljetne noći . Zaklada Balanchine dijeli da je „Shakespeareova predstava iz 1595. bila izvor filmova, opere Benjamina Brittena (1960.) i baleta u jednom činu Fredericka Ashtona, zvanog San (1964.). Verzija Georgea Balanchinea, koja je premijerno izvedena 1962. godine, bila je prvi potpuno originalni cjelovečernji balet koji je koreografirao u Americi. Dana 24. travnja 1964. god. San ljetne noći otvorio prvu repertoarsku sezonu New York City Baleta u New York State Theatreu. '
New York City Ballet (NYCB) predstavio je neoklasično djelo s radošću, tehničkim zapovijedanjem i inventivnim dodirima. Program je napomenuo da se 'zove' San 'zbog nerealnih događaja koje likovi doživljavaju u predstavi - stvarnih, a opet nestvarnih, poput prekriženih ljubavnika, besmislenih svađa, šumskih progona što dovodi do veće zabune i čarobnih uroka.' Jedan od nezaboravnih dodira ove fantastične magije, ovog čarobnog realizma, bila je Kupidova strelica koja je pogodila pozamašan oblik srca u središnjem dijelu i zasjala crveno nakon udara strelice.
Sve u svemu, prvi aspekt koji mi je zapeo za oko, mozak i srce bile su formacije, posebno u vezi s kretanjem koje se događalo u njima. Krugovi su donosili osjećaj mekoće, utjelovljen u snažnomport de brasi uske zavoje. Isto tako, pomicanje na formacije u obliku slova 'v' povezane s pomacima na kutnije kretanje - 'v' krakovi (niski i visoki) i oštrimali Allegro. Sljedeću scenu privukli su mi scenografija (David Hays) i kostimografija (Karinska), sve u svijetlim pastelama ljetnog živopisnog biljnog života. Velike viseće biljke uokvirivale su pozornicu, viseći prije biciklističke pozadine. Rasvjeta u pastelnoj boji (Mark Stanley) ispunila je ovaj bicikl, kao i okupala pozornicu. U svemu tome bilo je nešto od ovoga svijeta, ali i nešto čarobno izvan njega.
Miriam Miller kao Titiana u filmu 'San ljetne noći' Georgea Balanchinea. Foto Paul Kolnik.
Nastavljajući čaroliju i veličanstvenost prirode u punom cvatu tijekom ljeta ples je bio Oberon (Daniel Ulbricht) i Titania (Miriam Miller). Nemoguća Ulbrichtova brzinamali Allegroosjećao poput zujanja brzina kolibričkih krila. Kasnije u prvom činu, začinjeni u ovom brzom radu nogu skočili su tako da mu se cijelo tijelo izvilo. Ugodno mistificiran, pomislio sam: 'Odakle zamah za to?' Mekani, ali sigurni let Milera u skokovima i putovanju po pozornici podsjećao je na lepršavog leptira, putujući cvijet na cvijet.
Slijedila je još jedna nezaboravna rubrika s dvije balerine i jednim plesačem, jednom balerinom u crvenoj i jednom u plavoj boji. Ovdje se mogla vidjeti simbolika, crvena za vatrenu strast i plava za smirenje i razmišljanje. Igrali su komičnu pantomimu crtanja prema i u stranu, ilustrirajući igre i vragolije udvaranja. Posljednji nezaboravni odjeljak u ovom činu bio jenijednas Bottomom (Preston Chamblee) i Titanijom. Kao što se negdje događa u mnogim Balanchineovim djelima, ovdje je došlo do komičnog prkosa klasičnim baletnim normama. Dno je, kao krzneno stvorenje, plesalo s Titanijom, elegantno odjeveno u klasičnu normu. Kad se povukla, Puck je pomalo nespretno poduzimao male korake premještajući položaj i podržavajući je. Nisam bila jedina iz publike koja se smijuljila. Čini se da je to bila jedna od onih stvari smješnijih u ovom trenutku nego što zvuči, a nijanse fizičke komedije čine je većinom.
New York City Balet u filmu 'San ljetne noći' Georgea Balanchinea. Foto Erin Baiano.
Prvi dio drugog čina prikazivao je veličanstveno kićeno vjenčanje. Polaki koraci naprijed, s ponosom i prisutnošću, prešli su u brze zavoje. Ovaj ponovljeni slijed naglasio je ritualnu formalnost unutar tradicionalnih vjenčanja. Dio pozornice ispunjen plesačima suprotstavio je sljedećem rep odjeljak - solo i anijednaod Sterlinga Hyltina i Amara Ramasara. Mogao sam vidjeti što je posebno u svakoj strukturi - veličanstvenost u prvoj i nijansa u drugoj. Još jedan poseban element koji je uskoro došao bila su djeca koja plešu u redovima. Njihovi okreti su se zakopčavali točno oko njih, a fokus im se nikada nije prekinuo, otkrivajući hvalevrijednu zrelost u njihovoj tehnici i izvedbenim sposobnostima za njihovu prividnu dob. Usred čarobnih i fantastičnih, različitih doba koje su bile prisutne na sceni, dodan je utemeljeni realizam.
Pred konačni kraj baleta, svjetla su zatreptala iza pozornice, poput krijesnica na livadi nakon sumraka. Konačna čarobna slika bio je Puck (Roman Mejia) kako leti visoko, a drugi su ga likovi gledali. Humor, zabava, magija, veličanstvo - sve se to može naći na križanju Shakespearea i Balanchinea. NYCB je ponudio vrlo fino vozilo na ovom raskrižju, donoseći tehničku zapovijed pomiješanu sa srcem, humorom i inventivnošću.
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
