William Forsythe iz bostonskog baleta: ‘Artefakt’ i još mnogo toga

William Forsythe s glavnim plesačem bostonskog baleta Johnom Lamom. Foto Liza Voll. William Forsythe s glavnim plesačem bostonskog baleta Johnom Lamom. Foto Liza Voll.

'Što je zapravo umjetnost?' čini se da je pitanje koje nikad ne prestaje, na koje nitko nije uspio odgovoriti kratko i precizno. Možda je to dobra stvar. No, pitamo li i što je umjetnik? Koje su njihove odgovornosti i obveze? Što možemo očekivati ​​da bude u granicama njihovog otkrića, znanja i interesa? U plesnom svijetu ta se pitanja odnose na politiku i hijerarhije plesača, koreografa i članova publike.



William Forsythe gura ova pitanja naprijed, u tome kako stvara djela i kako sudjeluje sa svima koji sudjeluju u tom procesu.



William Forsythe. Foto Liza Voll.

William Forsythe. Foto Liza Voll.

Dance Informa nedavno je prisustvovao pretpregledu i otvorenoj probi renomiranog koreografa Artefakt u Bostonskom baletu (23. veljače - 5. ožujka u Bostonskoj opernoj kući). Publika je punila tribine u studiju u sjedištu Bostonskog baleta.

Forsythe je jasno rekao svoje interese koreografa, kao i svoje načine prilično brzog rada. Pokazao je brigu za izgradnju plesača kao plovila i stvaratelja plesne umjetnosti. Objasnio je, na primjer, kako ih poticanje plesača da stvaraju što manje buke može ojačati.



'Želim raditi sa snažnim plesačima, pa tako možemo pomoći da se to dogodi', objasnio je. Umjesto da bude kritički nadređeni, činilo se kao da želi približiti plesače svojim potencijalima. U konkretnom slučaju, član publike kasnije ga je pitao o njegovim filozofskim interesima. Podijelio je da pročita dobar dio procesa, stvari koje mi 'pomažu u pomaganju plesačima, jer to radim cijeli dan.'


dvorišnog rabina

Usporedio se s trenerom koji pomaže plesačima 'riješiti problem koji im daju tijela' - naime, koreografiju i prateće elemente izvedbe. Zajedno s ovom idejom, u nekoliko bi točaka pitao plesače kako oni ostvario bi određeni tehnički težak pokret ili frazu. Pitao je jednog plesača, 'Kako biste kukovima od tamo do tamo?' kako bi na primjer izveo izazovan i brz zaokret. Ovaj način pomaganja plesačima u rješavanju tog 'problema' teške koreografije nedvojbeno je zdrav razum koji im omogućava da pronađu načine izvođenja koreografije koji uistinu rade za njih i koji će boravak sa njima.

Stager Kathryn Bennetts, koreograf William Forsythe, Patrick Yocum i Misa Kuranaga na probi za

Stager Kathryn Bennetts, koreograf William Forsythe, Patrick Yocum i Misa Kuranaga na probi za 'Artefakt'. Foto Liza Voll, ljubaznošću Boston Ballet-a.




tucker knox

Također je pokazao zanimanje za izgradnju publike za širu javnost kako bi cjelovitije razumjeli i uvažili zamršenost plesa. Opisao je kako, sa sve više gledanja i ispitivanja plesnih izvedbi, mi publika vidimo sve više detalja. Izrazio je da je postajanje stručnjakom naslađivanje tih detalja u nečije razumijevanje i sjećanje. U mirnijem i privatnijem razgovoru nakon emisije izjavio je da plesači 'imaju obvezu prema [članovima publike]' zbog onoga što ulažu u dolazak na predstave.

Stoga s pravom polažu određeno povjerenje onima koji su oživjeli ono što će vidjeti, ustvrdio je. Stoga, sve u svemu, obrazloženje povremenih predavanja koje bi Forsythe ponudio tijekom otvorene probe. Slomio je frazu s primjerice devant ronde de jambes en l’air koji je svakim okretanjem postajao sve veći. 'Nije zato da spustimo članove publike ili da kažemo da smo bolji', objasnio je, 'već da bismo im pomogli da bolje cijene ono što nudimo.' Ovo se pokazalo potpuno autentičnim kada se uporedi s njegovom ranijom tvrdnjom publici da ga zanima da imamo vlastite odgovore o njegovom radu, a ne da usvojimo njegov.

Također je razgovarao o tome kako Artefakt je u procesu 32 godine. Djelo koje je premijerno izvedeno 1984. godine nastalo je u trotjednom periodu proba, iz logističke potrebe. Od tada je 'svaki pojedini dio djela obrađen i prerađen', izjavio je Forsythe. '[Jer] su se promijenili moji skupovi vještina, plesači - njihovi skupovi vještina, načini rada i još mnogo toga.' Priznao je kako se svijet također promijenio i opisao kako to dolazi u sobu za probe. Objasnio je kako on i njegovi plesači razgovaraju o trenutnim događajima. Ikad samoopisani 'trener', izjavio je, 'surađujem s mnogim mladim ljudima i želim im oblikovati određenu pristojnost i dobrotu.'

Bostonski balet na probi za

Bostonski balet na probi za 'Artefakt'. Foto Liza Voll, ljubaznošću Boston Ballet-a.

Čini se da Forsythe hoda u šetnji s tim osjećajem. Raspravljajući, na primjer, o osjećaju čuđenja i otkrića u programu za emisiju, podijelio je da bi mu 'bilo jako drago pozdraviti vas u mom svijetu.' Forsythe razumije da je stvaranje plesa istinski timski napor, a njegova uloga u tom naporu je nadahnuti i podići. Ti napori mogu se izliti iz plesača u srca i umove članova publike. Možda nikada nećemo uistinu definirati što je umjetnost. Možemo se, međutim, općenito složiti da nas istinski umjetnik povezuje, ujedinjuje i pomaže da zakoračimo u bolje verzije sebe. Forsythe, sada vježba svoj Artefakt s Bostonskim baletom, jedan je takav umjetnik. Smijemo li okupiti i zadržati ono što on nudi svakome od nas.

Predstavit će se bostonski balet Artefakt u Bostonskoj opernoj kući, 23. veljače-5. ožujka. Za ulaznice kliknite ovdje .

Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.

preporučeno za tebe

Popularni Postovi