Za Mjesec povijesti crnaca, Dance Informa govori o crnim plesačima koji su značajno utjecali na oblik umjetnosti. U ovom članku gledamo plesače koji su već preminuli, ali su ostavili živo nasljeđe.
je li jacob sartorius uhićen
Autor Chelsea Thomas iz Dance Informa .
Veljača je u Sjedinjenim Državama prepoznata kao Mjesec povijesti crnaca. Od dvjestogodišnjice zemlje 1976. godine, Mjesec povijesti crnaca službeno je proglašen za počast i prisjećanje na značajan i nemjerljiv utjecaj Afroamerikanaca na zemlju. Predsjednik Gerald Ford rekao je da se godišnjim obilježavanjem 'poštuju prečesto zanemarena postignuća crnaca Amerikanaca'.
Ovdje Dance Informa reflektira o crnim plesačima koji su značajno utjecali na američku plesnu scenu, kao i o glavnim kompanijama koje su pionire u novom svijetu u kojem su crni plesači mogli biti viđeni kao ravnopravni umjetnici.
Učitelj Juba (1825. - 1852.)
Vjerojatno mnogi plesači nikad nisu čuli za Učitelja Jubu zbog činjenice da njegovi važni plesni doprinosi nažalost idu ruku pod ruku s nastupima koji su ponovili rasističku stereotipizaciju. Nastupao je u emisijama minstrela, američkoj zabavi u 19. stoljeću koja se sastojala od komičnih skečeva i plesa u crnom licu.
Ipak, ono na što većina ljudi gleda skeptično - crni slobodnjak koji nastupa u minstrelu pokazuje da su umrli crnci kao pametni, lijeni i pretjerano sretni - zapravo bilo postignuće za crnca u njegovo vrijeme. U doba antebelluma kada crnci nisu smjeli nastupati s bijelcima, Učitelj Juba prvi je postigao prihvaćanje i reputaciju kao zabavljač. U svojoj karijeri nastupio je s četiri poznate rane minstrelske tvrtke, a kasnije je postao prvi crnački plesač u inozemstvu, preselio se u Europu i nikad se nije vratio u Sjedinjene Države - veliko postignuće.
Bill Bojangles Robinson. Foto James Kriegsmann.
Ipak, možda najvažnije, učitelj Juba (koji se pravno zvao William Henry Lane) bio je prvi poznati plesač koji je kombinirao brzi rad nogu s tradicionalnim afričkim ritmovima, što je dovelo do stvaranja tap plesa, pa čak i elemenata step plesa.
Bill 'Bojangles' Robinson (1878.-1949.)
Iako su mnogi vjerojatno bili novi u učitelju Jubi, prilično sam siguran da je većina čula za Billa 'Bojanglesa' Robinsona. Poznat kao otac plesa iz slavine, Robinson je najpoznatiji po svom pojavljivanju u nadaleko popularnim filmovima u kojima glumi dijete glumica Shirley Temple. U svojoj karijeri Robinson se pojavio u ukupno 14 filmova i šest brodvejskih emisija, ponekad u istaknutim ulogama - ogroman trijumf za crnog glumca u njegovo vrijeme.
Uz to, Robinson je bio prvi crni solo izvođač koji je glumio u bijelim vodvilskim krugovima, gdje je četiri desetljeća bio headliner.
Robinson je bio poznat po nježnom, namjernom kretanju u kombinaciji sa strogom muzikalnošću.
Asadata Dafora (1890.-1965.)
Asadata Dafora bila je plesni pionir u donošenju autentične zapadnoafričke kulture publici u Sjedinjenim Državama. Plesni oblik koji je u to vrijeme bio gotovo nečuven, afrički ples otvorio je vrata novom istraživanju kulturnog plesa i izvedbe.
Podrijetlom iz Sierre Leonea, Dafora je prvi put došao u države 1929. Ubrzo je potom osnovao Shogola Oloba, plesnu i pjevačku trupu, kako bi predstavio drame temeljene na pokretima temeljene na zapadnoafričkom mitu i znanju. Dafora je bila prva poznata umjetnica koja je nastojala predstaviti autentične afričke oblike izvan plemenskog okruženja. Utjecao je na umjetnike poput Pearl Primusa koji su kasnije ugradili afričke elemente u njezinu koreografiju.
John Bubbles, 2002. godine primljen u međunarodnu Kuću slavnih slavnih plesnih plesova Američke zaklade za ples. Fotografija ljubaznošću ATDF-a.
John W. mjehurići (1902.-1986.)
Poput Robinsona, pjevač i plesač John W. Bubbles napravio je značajne korake u napredovanju i komercijalizaciji slavine. Započevši svoju karijeru s 10 godina, Bubbles se pridružio šestogodišnjoj plesačici 'Buck' Washington kako bi stvorio pjevački-plesno-komedijski čin. S Buckom su mjehurići postali vrlo popularni. Njih su dvojica izveli čin u Ziegfeldove gluposti iz 1931 i postali prvi crnački umjetnici koji su nastupili u hvaljenoj njujorškoj Radio City Music Hall.
Bubbles, koji je možda najpoznatiji po tome što je nastupio kao Sportin ’Life u produkciji Georgea Gershwina iz 1935. godine Porgy i Bess , kasnije je nastavio nastupiti u poznatom Harlemovom klubu kopitara, što je dovelo do svirki na Broadwayu, što je dovelo do prilika u Hollywoodu.
Kaže se da je Bubbles prvi plesač koji je spojio jazz ples s tapkom, vodeći u mnogim današnjim jazz-tap kompanijama. Stvarao je neobične ritmove, a zauzvrat je mijenjao naglaske, fraze i vrijeme.
Josephine Baker (1906.-1975.)
Jedna od prvih crnkinja koja je ostavila traga u plesnom svijetu, naslijeđe Josephine Baker sinonim je za senzualnost, hrabrost i nesputanu strast. Rođena u St. Louisu, Missouri, Baker je odrasla s malo i brzo je razvila neovisan duh, naučivši se osigurati za sebe i napraviti svoj put. Ovo ju je slobodno i smjelo ponašanje dovelo do nastupa diljem zemlje s The Jones Family Band i The Dixie Steppers 1919. Do trenutka kada je dvadesetih godina prošlog stoljeća zakoračila na parišku pozornicu, bila je sigurna u svoje sposobnosti i nastupala s stripom, no senzualna privlačnost koja je obuzela Europu.
Poznat po jedva prisutnim haljinama i moderniziranom pokretu, Baker je 50 godina u Europi nastupao i koreografirao. Iako joj je rasizam u državama često ograničavao stjecanje iste reputacije kod kuće kao u inozemstvu, Baker se borio protiv segregacije putem organizacija poput Nacionalnog udruženja za unapređivanje obojenih ljudi (NAACP). Organizacija je 20. svibnja u čast njezinih napora nazvala 'Danom Josephine Baker'.
Josephine Baker. Fotografija ljubaznošću kuće Josephine Baker Estate.
Kaže se da je za života dobila približno 1500 prijedloga za brak i nebrojene poklone od obožavatelja, uključujući luksuzne automobile. Na dan njezina sprovoda, više od 20 000 ljudi natisnulo se na ulicama Pariza kako bi promatralo povorku na putu do crkve. Baker je bila prva Amerikanka pokopana u Francuskoj uz vojne počasti.
Katherine Dunham (1909.-2006.)
Neki su povjesničari plesa Katherine Dunham proglasili najvažnijim ženama afroameričkog plesa. Dunham je bila jedan od prvih pionira modernog plesa, kombinirajući kulturne, utemeljene plesne pokrete s elementima baleta.
Dunham, koja je rođena u Illinoisu, započela je svoj formalni studij plesa u Chicagu, gdje je trenirala s modernim i suvremenim baletnim pionirima, istovremeno studirajući antropologiju. Tridesetih godina prošlog stoljeća dovršila je desetomjesečnu istragu plesnih kultura Kariba. Vodila je ono što je naučila u Ameriku, razvijajući novu revolucionarnu estetiku koja je spajala ritmove kulturnih plesova s određenim komponentama baleta.
Dva desetljeća, od četrdesetih do šezdesetih, Dunhamova plesna družina obišla je svijet - od Sjedinjenih Država do Europe, Latinske Amerike do Azije i Australije. Također je osnovala školu za podučavanje svoje tehnike u New Yorku.
Honi Coles (1911.-1992.) I Charles “Cholly” Atkins (1913.-2003.)
Izvođači Honi Coles i Charles 'Cholly' Atkins upareni su zbog svog doprinosa plesu kao dugogodišnji partneri u tapanju. Nakon služenja u Drugom svjetskom ratu, Cholly, koji je već imao značajno iskustvo kao plesač tapkajućih koraka, stvorio je svoje najslavnije partnerstvo i dalje s brzim i samoukim ritmičarom, Charlesom 'Honi' Colesom.
Udruženi dvojac značajno je napredovao i promovirao umjetnost ritmičnog tapkanja. Na turnejama su nastupali s velikim bendovima Duke Ellington, Count Basie i Cab Calloway, kao i snimali kratke filmove za televiziju. Par je bio značajno poznat po svojoj sporoj rutini mekanih cipela Rizikovanje ljubavi . 1965. godine čak su bili predstavljeni u programu CBS-TV Camera Three.
ples sljedeće generacije
Braća Nicholas, primljena u međunarodnu Kuću slavnih slavnih plesnih plesova Američke zaklade. Fotografija ljubaznošću ATDF-a.
Zbog te ozloglašenosti, Cholly je na kraju postao koreograf osoblja Motown Recordsa od 1965. do 1971. godine. Stvorio je novi plesni žanr, vokalnu koreografiju, koja mu je na kraju donijela priznanje od Nacionalne zaklade za umjetnost 1993. S druge strane, Coles je to učinio velikim na Broadwayu, osvojivši Tony nagradu za ulogu u filmu Moj jedan i jedini a kasnije i Nacionalna medalja za umjetnost za doprinos plesu.
Fayard Nicholas (1914. - 2006.) i Harold Nicholas (1921.-2000.)
Poznatiji kao 'Braća Nicholas', Fayard i Harold Nicholas imali su jedinstvenu karijeru plesača koji tapkaju i 'bljesnu'. Prvu veliku svirku imali su u klubu Cotton 1932. godine, s Fayardom s 18 i Haroldom sa samo 11 godina. Nakon nastupa s velikim bendovima, postali su vrlo uspješni u Hollywoodu.
Braća Nicholas poravnavaju ekran u filmovima poput Kid Millions (1934.), Dolje Argentinski put (1940.), Olujno vrijeme (1943.) i Žena iz St. (1946). Nastupali su čak i u Ziegfeldove gluposti iz 1936. godine i Babes in Arms.
Prije nego što su se povukli, Fayard je koreografijom pridonio produkciju filma 1989 Crno i plavo i Harold su nastupili u sklopu 1982 Sofisticirane dame nacionalna turneja i u Tap Dance Kid na Broadwayu 1986. godine.
Braća su primila počasti Kennedy Center i dobili dokumentarni film Braća Nicholas: Plešemo i pjevamo napravljene u njihovu čast.
Biografiju o životu Janet Collins objavio je prije nekoliko godina povjesničar plesa Yael Tamar Lewin. Slika ljubaznošću New York Public Library.
Janet Collins (1917.-2003.)
Janet Collins, koja je umrla prije samo nekoliko godina u Fort Worthu u Teksasu, bila je preteča crnih baletnih plesačica. Bila je jedna od rijetkih crnkinja koje su postale istaknute u američkom klasičnom baletu 1950-ih, nadahnjujući generaciju i pružajući nadu u ravnopravnije društvo.
Collins je počeo plesati u Los Angelesu, a na kraju se preselio u New York. Njezin veliki debi bio je u vlastitoj koreografiji 1949. godine u zajedničkom programu u 92. ulici Y. Bila je dobro primljena, pohvaljena zbog oštre, tehničke preciznosti. Nakon nastupa na Broadwayu u mjuziklu Cole Porter Izvan ovog svijeta , angažirana je kao glavna plesačica u Metropolitanskoj operi početkom 1950-ih.
Tijekom svoje karijere Collins je također plesala zajedno s Katherine Dunham i nastupala s tvrtkom Dunham u filmskom mjuziklu iz 1943. godine. Olujno vrijeme .
Plesala je solo u koreografiji Jacka Colea u filmu iz 1946 Uzbuđenje Brazila , pa čak i s Talley Beatty u turneji u glumačkom klubu.
Kao priznanje velikom Collinsovom radu, njezina poznata rođakinja Carmen De Lavallade pokrenula je stipendiju Janet Collins.
Prvo biser (1919.-1994.)
Ako bi itko mogao osporiti Dunhamov naslov da je 'grande dame afroameričkog plesa', bio bi to plesač, koreograf, redatelj i aktivist Pearl Primus. Primus je jednako važan, jer je poznato da je omogućila dublje uvažavanje i razumijevanje tradicionalnog afričkog plesa.
Uz pomoć bespovratnih sredstava, Primus je proveo više od godinu dana u Africi 1948. godine, prikupljajući materijale i detaljno opisujući plemenske plesove koji su brzo odmicali u mrak. Vratila se u SAD i osnovala školu za primarni ples Pearl Primus. Kroz svoje podučavanje i performanse, ne samo da je pomogla promovirati afrički ples kao oblik umjetnosti vrijedan proučavanja i izvedbe, već i opovrgnuti mitove divljaštva.
Biser Primus. Fotografija ljubaznošću Arhiva Barbara Morgan.
Uz mnoga druga postignuća, postala je direktoricom Afričkog centra za izvedbene umjetnosti u Liberiji 1961. godine, prve organizacije te vrste na afričkom kontinentu.
Alvin Ailey (1931.-1989.) / Američko plesno kazalište Alvin Ailey (1958.-sada)
Alvin Ailey je prvi put predstavljen plesu u Los Angelesu izvedbama Ballet Russe de Monte Carlo i Katherine Dunham Dance Company. Svoj formalni plesni trening započeo je uvodom u satove Lestera Hortona. Horton, osnivač jedne od prvih rasno integriranih plesnih tvrtki u zemlji, postao je mentor Ejli kad je započeo svoju profesionalnu karijeru.
Nakon Hortonove smrti 1953. godine, Ailey je postala direktorica Plesnog kazališta Lester Horton i počela koreografirati vlastita djela.
1958. osnovao je Američko plesno kazalište Alvin Ailey, danas svjetsku i međunarodno poznatu plesnu tvrtku. Osnovao je Američki plesni centar Alvin Ailey (danas Škola Ailey) 1969. i osnovao Repertoarni ansambl Alvin Ailey (danas Ailey II) 1974. godine.
Pored svog ogromnog doprinosa unapređenju modernog plesa, Ailey je bila pionir programa koji promiču umjetnost u obrazovanju, posebno onih koji imaju koristi od nedovoljno zasluženih zajednica.
Plesno kazalište harlemskih plesačica Virginije Johnson i Romana Brooksa u filmu 'Rhythmetron' Arthura Mitchella. Fotografija Marthe Swope, ljubaznošću Dance Teatra iz Harlemske arhive.
Plesno kazalište u Harlemu (1969.-sada)
Osnovano 1969. nedugo nakon atentata na Martina Luthera Kinga mlađeg, Plesno kazalište Harlem režirao je prvi crni plesač u New York City Baletu, bivši ravnatelj Arthur Mitchell. Plesno kazalište u Harlemu, poznato kao najstarija crnačka klasična družina u kontinuitetu, dopuštalo je i poticalo više crnih baletana da profesionalno plešu.
Izvorno je repertoar bio neoklasične orijentacije s nekoliko baleta Georgea Balanchinea. Osamdesetih su dodana suvremenija djela i klasika. Tvrtka je također predstavila različita djela crnih koreografa, uključujući Geoffrey Holder, Louis Johnson, Alvin Ailey, Alonzo King, Robert Garland, kao i samog Mitchella.
callie pleše
S obzirom na to da su mnogi njegovi plesači nastupali s većim nacionalnim kompanijama, Plesno kazalište Harlem imalo je ključnu ulogu u snižavanju ljestvice boja u baletu. Tvrtkova škola, koju je Mitchell isprva vodio s Shookom, postala je međunarodna snaga, kao i glavna institucija u Harlemu.
* Imajte na umu: Postoje mnogi drugi vrijedni povijesni crni plesači i tvrtke koji su utjecali na američki ples. Ovo je samo djelomičan popis.
Fotografija (gore): Alvin Ailey. Foto David Moore.
__________________________________________________________________________________________
Izvori:
Koalicija za plesnu baštinu. 'Američko nezamjenjivo plesno blago.' www.danceheritage.org/treasures.html.
Američka zakladna plesna zaklada. 'Tap Dance Hall of Fame - Bill 'Bojangles' Robinson.' atdf.org/awards/bojangles.html
Službena stranica Josephine Baker. 'Biografija.' www.cmgww.com.
'Janet Collins, 86 Balerina bila je prva crna umjetnica u Met Operi.' Dunning, Jennifer. New York Times. 31. svibnja 2003. www.nytimes.com.
Američko plesno kazalište Alvin Ailey. 'Nasljeđe Ailey.' www.alvinailey.org.
Plesno kazalište u Harlemu. 'Tko smo mi.' www.dancetheatreofharlem.org.
preporučeno za tebe
