Brittney Canda. Foto Sergio Veranes. Na koreografskoj sceni u velikom se pogledu pojavila svježa lica. Koncertno i komercijalno, općenito, dolazi do stvaranja kreativne snage. I ne samo da mlađi koreografi preuzimaju plašt, već su puno žene. U prečesto ulozi kojom dominiraju muškarci, što žene sa sobom donose ispred sobe?
Za vaše obrazovanje i uživanje, ovdje je popis mladih ženskih koreografa u usponu u industriji - malo inspiracije za novu godinu.
Krenimo s očitim. Emma Portner snimljen ravno na vrh zvijezde 2015. godine, nakon koreografije glazbenog spota za pjesmu Justina Biebera 'Život vrijedi živjeti'. Od tada je skupila impresivan popis klijenata, uključujući Apple, Netflix, Vogue, New York City Ballet, i bila je najmlađa ikad koreografkinja mjuzikla na West Endu. Portnerova priča komercijalni je plesni 'san' o tome da se otkriju, postanu poznati i naruče najveća imena u industriji. Koliko god bio impresivan, to nije jedini put do uspjeha. A širenjem plesa na više platformi i industrija, uspjeh može izgledati malo drugačije, ovisno o tome gdje tražite.
chloe i maud Arnold
Na koncertnoj strani stvari, škola američkog baleta, a nekada nada New York City Ballet-a Gianna Putuje bila slomljena kad nije dobila pripravništvo u tvrtki. No, nakon dvije provizije kao najmlađa koreografkinja tvrtke, dobro joj ide. Dodajte kratki nastup u Dresden Semperoper Ballett, a Reisen se sada sretno udružila s plesnim projektom L.A. Benjamina Millepieda, stvarajući novi rad za svoje kolege iz tvrtke. To nam zvuči kao uspjeh!
Dasha Schwartz za Frisson Knit za scenu kartona Break X. Foto Bren Cukler.
Neki mladi koreografi, poput Daša Schwartz , prolaze vlastitim tragovima do umjetničke scene. Nakon što je imao problema s pronalaženjem kreativnih suradnika u New Yorku, Schwartz je pokrenuo Cardboard Stage kao platformu za povezivanje umjetnika kroz umjetničke oblike i dovođenje nastalih djela u nekonvencionalne prostore za izvedbu šire publike. Kao osnivačica i direktorica tvrtke, kustosica je plesnih filmova i događaja, povrh uloge koreografa. Cardboard Stage povezao je plesače, snimatelje, glazbenike i modne dizajnere, te surađivao s New York Fashion Weekom, WeWorkom i sve većim brojem odjevnih i nakitnih marki.
Theresa Lynn Wood
Plesačica sa sjedištem u L.A. Micaela Taylor započela svoju profesionalnu karijeru s Ate9, a potom i BODYTRAFFIC. Tijekom vremena provedenog u svakoj od ovih družina, zamolili su je da koreografira svoje kolege plesače. Pomiješala je svoje hip hop temelje sa svojim klasičnim treningom kako bi stvorila stil koji je od tada zapeo za oko L.A. Contemporary Dance Company, Springboard, Gibney Dance Company i Ford Theatres (koji su joj dodijelili višemjesečnu rezidenciju). Taylor je osnovala vlastitu tvrtku, TL Collective, 2016. To je sada jedna od plesnih tvrtki u usponu L.A. Pokazuje kako vam unakrsni zagađujući stilovi pokreta doista mogu dati prednost.
Brittney Canda. Foto Damian Siqueiros ..
Montréal se liječi Brittney Šale Kreativne snage kroz rad s plesnim kolektivom Trip The Light Fantastične Kyre Jean Green, kao i interaktivna, interdisciplinarna umjetnička iskustva s elektroničkim glazbenikom Sheenanom Ko. Canda je još jedan fenomen plesnog filma, koja je za svoj kratki film osvojila Vimeo Staff Pick, Zamotaj me (također u suradnji s Ko) predstavljen je u nizu plesnih filmova Trip The Light Fantastic, a plesali su i koreografirali mnoštvo drugih glazbenih spotova za glazbenike poput The Barr Brothers, Richarda Reeda Parryja, Elisapiea, Caluma Grahama i Michaela Bernarda Fitzgeralda .
dancers boutique omaha
Ovo je samo nekoliko imena mnogih, puno nadarenih mladih ženskih koreografa vani. Uz sve ove promjene i mogućnosti, ovo je tako uzbudljivo vrijeme da budete kreator. Iako ikonski koreografi etabliranih stilova i dalje privlače mnoštvo svojih klasika, širenje kreativnog sadržaja na društvene medije i druge mrežne platforme daje mlađoj generaciji gotovo instinktivnu prednost. S obzirom na nezasitnu želju interneta za sadržajem i naviku povezivanja istomišljenika, ples se danas više traži nego što je bio dugo vremena. A ova sve veća potražnja manje je seksistička, manje rasistička i nadmoćno manje ageistička od skupih i zastrašujućih struktura proscenijskih kazališta koja su često dopuštena. To donosi novu perspektivu novoj publici i, zajedno s njima, više šansi za povezivanje zajednica kroz umjetnost.
Pozivanje svih koreografa, svih sredina, svih dobnih skupina! Riješimo se izraza 'vunderkind' i samo prepoznajmo talent gdje i kada je.
Napisala Holly LaRoche iz Ples informira.
preporučeno za tebe
