Plesna družina Bryce. Foto: Allison Armfield Photography. Dixon Place, New York, New York.
6. ožujka 2018.
U umjetnosti, kulturi, politici i još mnogo toga vidimo kako mladi ljudi odobravaju svoj glas - unatoč kritikama, unatoč oskudici sredstava i utvrđenoj vjerodostojnosti, unatoč značajnoj neizvjesnosti ishoda. Moj plesni prijatelj nedavno je iznio uvjerljivu tvrdnju: „Ovu novu generaciju [plesača] oni ne čekaju da stvore. Oni samo idu prema tome. ' Taj odvažni duh, želja za stvaranjem iz jedinstvenog osobnog glasa bio je ispred i u središtu tvrtke Dixon Place's Pod Izloženo.
Plesna družina Bryce. Foto: Allison Armfield Photography.
Riječ je o revijalnoj seriji sa specifičnim ciljem prikazivanja i podrške koreografima u nastajanju koji su pokazali inovativnost i viziju te bi mogli koristiti daljnje izlaganje kako bi svoje zapažene radove učinili poznatijima. Plesna družina Heather Bryce nastupila je prva, pod vodstvom i koreografijom Heather Bryce. Prvo su plesali Prekid , zamišljeno i višestrano djelo koje prikazuje božićno primirje 1914. godine.
Rad sam vidio drukčije nego prvi put kad sam ga uzeo sjedeći uspravno nego što mi je pozornica omogućila da cijenim pomake u formaciji koje nisam primijetio prvi put.
Dalje je Dana DeFabrizio plesala Popis lijekova , emocionalno uhićujuće djelo. Ispružila je usta, rukovala se do laktova i pala na tlo bez i trunke oklijevanja. Komadu je dala cijeloga sebe. Glazbeni tekstovi uvukli su me u značenje - 'morfij, kodein!' viknuo je pjevač.
Agresija u glazbi naišla je na uznemirujuće udaranje u pokretu DeFabrizija, lokaliziranom u središtu pozornice. Glazba se utišala, a ona je pala da se sklupča u sebe. Ondje su je snažno spustila svjetla. Činilo se kao da je jedino što ostaje bol - neizbježna niska vrijednost nakon uzročnika lijeka. Bio bih prisiljen vidjeti kako ovo djelo zauzima više scenskog prostora, kako bi se upečatljive kvalitete njegovog pokreta pretočile u ono što putuje.
Georgia Gavran i Jonathan Doherty. Foto Quincie Hydock.
Georgia Gavran i Jonathan Doherty slijedili su s 'izloženim: tisućljetni pas de deux'. Nikad se nisam toliko smijala gledajući ples! Dobroćudna šala susrela se s pametnim, ekonomičnim pokretima i strukturom da me zadrži. Počeli su stajati na središnjoj pozornici u umrljanim bijelim košuljama i crnim trapericama, s nicanjem mrkve u stražnjim džepovima. Svaki je izvadio mrkvu i sažvakao te - na vrlo pametno-postmoderni način - zurio u publiku uprkos očekivanju da ponudi „više“.
plesači i koreografi
U tom usklađivanju sa stereotipima o milenijalcima, članovi publike još su se više smijali. U ovom kontinuiranom izazovu kodificirane virtuoznosti, mijenjali su poze dok su žvakali. Gavran je široko stao pod noge Doherty, ležeći ležerno, a onda su se prebacili. Sljedeći je odjeknuo 'My Humps' Black Eyed Peas-a (tisućljetni favorit), nudeći malo više tehničkog pokreta - a opet ponuđenog s lakoćom i prizemljem. Oniprikriveninatrag i naprijed u ritmu s glazbom, izdvojeno u prisilnom luku i skočeno u a la secondeiskočiti.
Kad ne nude ovaj pokret, objekt njihovog žvakanja preselio se u Twizzlers - stojeći unutrausprotivio se,jedan udarac, s krajnjim ležernim samopouzdanjem. Glazba je prekinuta i - u prekrasnom komičnom vremenu - nastavili su žvakati i okrenuti se publici. 'Les 'do'it', ustvrdila je glazba i ispustili su mrkvu kad su se svjetla isključila. Bio je to jedan od onih komičnih trenutaka koji se moraju doživjeti da bi se istinski cijenilo. Neke od najboljih komedija su, njegova djelotvornost donekle neobjašnjiva.
Sljedeća pjesma donijela je daljnje tehničko kretanje, ono koje se glatko uklopilo s više kretanja pješaka - nudle poput ruku ljuljale su se naprijed-natrag i stajale u četvrtoj poziciji relevaea, kako bi posrnuli i skočili. Glazba je ulazila i izlazila kako bi pridonijela nepredvidljivom osjećaju. Posegnuli su i rekli 'Odgodi!', A zatim su ponovili zvuk i pokret.
Snoop Dogg otpjevao je 'Baci kao da je vruće!' i spustili su se na zemlju kad su se svjetla isključila. Baš kao i tijekom cijelog konteksta stereotipa o milenijalcima, ovo je bilo pametno duhovito. Nadalje, komad je pokazao da fizička komedija u plesu ne mora biti jeftina ili glupa - može biti pametna i smislena, a istovremeno donijeti čistu radost.
Plesni projekt WorkHorse. Foto Andrew Ribner.
'Saudade DaRosa' Alexandere Rose očarava na posve drugačiji način - tjerajući me na razmišljanje, propitivanje i razmišljanje. Otvorio se osvijetljenom solistom, zvukovi oceana pratili su njezino kretanje. Dvije plesačice ušle su s druge strane pozornice da je prate. Nudili su kretanje na različitim razinama i brzinama, s određenim motivima poput savijenih lakata 'kaktusnih ruku'. Glatka klasična gitara portugalskogsudbinazazvonila je glazba, praćena povratkom oceanskih zvukova.
Dalje smo čuli glas, za koji sam kasnije saznao da je Rosein. Govorila je o prisilnom prekidu veze sa svojim portugalskim etničkim identitetom, o 'čežnji za nečim što uopće niste nikad znali'. Pokret je nadopunio ovaj osjećaj, kruženjem i spiralom stvarajući osjećaj potrage i nemira, potrebu za nečim neviđenim. U ostalim zapaženim fraze, plesači su se uvukli od široke daske da se dignu i okrenu s rukama u obliku slova „T“.
U drugoj frazi, jedna ruka došla je odozgo, druga odozdo, da se sretne u srcu, zajedno s dubokim petim položajem. Bilo je i zapanjujućih trenutaka tišine - dvoje plesača u nepomičnosti, stojeći okomito jedno na drugo u širokom, paralelnom drugom položaju i usredotočeno gledajući prema van. Zatim su nastavili svoj petljasti, spiralni pokret, ovaj put u oštroj suprotnosti jedni s drugima.
Kao gledatelju, ovi trenuci tišine između neprekidnog kretanja uvijek su za mene osobno snažni. U tišini možemo vidjeti kako se prsa plesača pomiču u dubokom, brzom dahu i zamišljamo kako im srce ubrzava. Njihova fizička posvećenost opipljivo je očita. Kad ponovno počnu plesati, ono što ulažu u svoj ples tim više treba cijeniti.
Ubrzo nakon ovog odjeljka stiglo je nešto jednako upečatljivo - ukleto lijep glassudbinapjevač. Zajedno s tim, u posljednjem je pretraživanju jedan plesač okrenuo vrtlog u derviškom stilu, ruku ispruženih u stranu i dlanova otvorenih prema nebu. Skrenula je u pod kako bi ga preletjela. Još su joj se dvije plesačice pridružile kako bi prešle na viši nivo. Pripovijest o vodi se vratila, kao i Rosein glas koji je ponavljao 'čežnju za nečim što nikada niste znali i nikada više nećete moći vratiti'.
Svjetla su se ugasila, a zvukovi oceana su se nastavili. Voda je život, a ciklična priroda i jednog i drugog nastavit će se unatoč toj čežnji, pomislila sam. Na doslovnijem nivou, ocean stoji između pripovjedačice i domovine i kulture za kojom čezne. Rose se usudila zaroniti dublje u istraživanje ovih višeslojnih, metaforičnih aspekata. Svaka joj čast i hrabri umjetnici u nastajanju u Pod Izloženo, i svi tamošnji umjetnici koji preuzimaju rizična kreativna istraživanja - posebno bez establišmenta koji najčešće donose dulje godine. Svijet zbog toga može biti malo svjetliji, malo svjesniji.
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
