Live Petit Theatre Dallas Black Dance Theatre donosi umjetnost na mreži

10. srpnja 2020.
Na liniji - www.dbdt.com .

Umjetnost u doba krune svodi se na pronalaženje načina za povezivanje sa vašom zajednicom na mreži. Dallas Black Dance Theatre pronašao je način da to učini kroz svoje živote Mala izvedba , a Dance Informa imali su zadovoljstvo gledati nastupni virtualni show tvrtke.

Zbirka od tri izvedbe, dijelovi su predstavljeni kao plesni filmovi, prevedeni iz umjetnosti uživo u metodu koja ima najviše smisla za njihovu trenutnu mrežnu platformu. Između svakog djela, umjetnička direktorica Dallas Black Dance Theatre Melissa Young izdvaja vrijeme da nas pozove i uključi u zajednicu i povijest tvrtke te da nas podsjeti na „zašto umjetnost liječi i zašto vam treba. Svima nam je potreban. ' Dallas Black Dance Theatre institucija je koja je iz plesnog studija prerasla u međunarodnu tvrtku smještenu u bivšem Moorland YMCA. Tvrtka prepoznaje povijest vlastitog doma kao mjesto na kojem imaju povijest, poput Justice Thurgood Marshalla, Elle Fitzgerald i Mohammeda Alija.

McKinley Willis u 'Essenceu'. Fotografija ljubaznošću Dallas Black Dance Theatre.

Prvi je bio Christopher L. Huggins ' Suština , koji je bio posvećen ženama koje su ga nadahnule, a posebno imenuje Ann Williams, osnivačicu tvrtke. Komad prikazuje ženu u svakoj mjeri sebe, teče kroz vijekove i osjećaje i frustracije i ograničenja i trijumfe i sve ostalo što čini ženski život. Gledamo plesača McKinleyja Willisa, kako sjedi na stolici između stupa drveća, kako pleše cijeli život. Sklupčana u sebi, ona eksperimentira s malim zaigranim gestama prstiju na rukama i nogama, koje se pretvaraju u velike ograničavajuće pokrete bezbrižne ludosti, koji se pretvaraju u smijeh, plač, ljutnju i dalje. Uhvatite trenutke kako se Willis kandži po trbuhu, ili joj približi ruku na kosu, ili se usredotoči na otežane udahe, ili više puta odnese nešto iscrpljenim rukama ili se potpuno slomi samo kako bi mirno stala i izgladila haljinu. Komad završava tako što će nam Willis mahati kroz kameru poput mahanja prijatelju, samo da bi joj iskra prepoznavanja nestala iz očiju dok je sjedila na stolici. Vidjeti život žene utjelovljen kroz žensko tijelo poslastica je i blago, i čini Suština izvanredan nastup.

plesni post

Awassa Astriga / Noj izvorno je koreografirao Asadata Dafora, sierraleonski glazbenik, plesač i koreograf, koji je prvi donio afričke ritmove bubnjanja u Sjedinjene Države. Ovdje je djelo rekreirao Charles Moore, a režirala ga je Ella Thompson-Moore. Poanta komada je uhvatiti dojam noja. Ali za nas koji nikada nismo vidjeli noja izbliza ili u stvarnom životu, to zvuči zavaravajuće. Ovaj prikaz ptice nije neugodan ili neugodan. Kao najveća ptica na zemlji, koja stoji na visini od devet stopa i rasponom krila od šest i pol metara, noj zapovijeda snažnom prisutnošću.

Daforina prezentacija ptice, kroz Mooreovu, Thompson-Mooreovu i Pradierovu interpretaciju, kraljevsko je biće. Što kao plesači, ne bi trebao biti šok. Fascinacija pticama u koreografiji obuhvaća mnoge stilove. Klasični balet koristi labude, plave ptice, pa čak i golubove kao uobičajene likove i slike. Pradier odiše samopouzdanjem, spustivši nos s njegove visine i oštro premještajući glavu, pokazujući beskrajnu kontrolu svakog mišića dok mreška rukama poput krila. Nisu lepršavi ili nježni. Ekspanzivni su i ponderirani, zadržani samo snagom koja potječe iz središta njegovih leđa. Njegova kralježnica raspoređena je na vrhu njegove zdjelice na takav način da oponaša luk dugog vrata noja ili krivulju njegovih moćnih nogu koje se savijaju unatrag. Dovoljno je teško restrukturirati se kako biste uhvatili te slike, ali Pradier pleše u tom obliku i to lijepo.

'Što reći? Bilješke o odjeku i Narcisu. Fotografija ljubaznošću Dallas Black Dance Theatre.

Posljednji na programu bio je Što reći? Bilješke o odjeku i Narcisu , koreografiju Jamal Story i izvedbu Hane Delong i Claude Alexandera III. Stara priča o nesretnoj ljubavi, Echo i Narcisova priča mogla bi se osjećati uobičajeno. No Storyjeva koreografija i predstavljanje Delonga i Alexandera III sve su samo ne. Komad iz zraka, Što reći istražuje što ljubavi može stati na put koreografirajući njegove plesače na dva odvojena plana. Delong započinje na podu, topi se i podiže s površine, unoseći emocije u podne obloge na način koji je prilično rijedak. Aleksandar III silazi odozgo, namotan u bijelu svilu. Povezujući zemlju i nebo, započinju svoj duet i podižu Delonga u zrak. Duet u zraku zahtijeva dodatnu razinu povjerenja i razumijevanja među partnerima, što ovo dvoje očito imaju. Krećući se zajedno, dijele ravnotežu, daju snagu i pronalaze svoje zajedničko težište dok su suspendirani u zraku.

Kamera se fokusira na Aleksandra III. Koji gleda bez napora i nježno ležeći dok visi o svili u prvom planu, dok Delong lagano pleše izvan fokusa iza sebe, žestinom i napadom koji daje osjećaj da se oluja sprema ispod mirne površine. Kako joj se pridružuje na zemlji, pokret postaje sve teži, sa trenutcima koji lebde prema gore prije nego što padnu natrag. Konačno, ona je umjesto toga podignuta u svilu, začahurena u tkaninu, jer se osnova meko srušila na pod.

Dok se tvrtke pokušavaju kretati ovim novim pejzažom nastupa tijekom COVID-19, pristup Dallas Black Dance Theatre korak je naprijed na novi teritorij. Istodobno priča o povijesti tvrtke i poziv novim pokroviteljima, ona djeluje kao posjetnica za angažiranje nove publike i uključivanje trenutne zajednice tijekom ovog prekida.

Napisala Holly LaRoche iz Ples informira.

preporučeno za tebe

• Ubija li COVID umjetnost? Dio I: Tvrtke u nastajanju
• Stagestep lansira sredstvo za čišćenje u jednom koraku za vaš studio
• Kaatsbaan se priprema za nastupni Proljetni festival