Hadestown je mjuzikl koji sam nesvjesno čekao cijelu sezonu. Iako naslov možda neće zazvoniti poput onih u komercijalnijim emisijama poput Tootsie , Show Cher i Maturalna zabava , tu je nešto neobično poznato Hadestown .
Mjuzikl je inventivno prepričavanje grčkog mita ... smještenog za vrijeme Velike depresije s džezovskim njuhom u stilu New Orleansa. Mit, iako mi nije bio poznat, bilo je lako slijediti. Had i Perzefona, božica žetve i plodnosti, vjenčani su. Persephone provodi pola godine na Zemlji (proljeće i ljeto), a drugu polovicu s Hadom u podzemlju (čineći da Zemlja trpi jesen i zimu). Orpheus, muški kantautor, zaljubi se u Euridiku. Kad Perzefona ode u podzemlje i dođe zima, Orfej je previše rastresen svojim pisanjem pjesama da bi se brinuo za Euridiku. Dakle, ona se upušta u Podzemlje i prodaje svoju dušu Hadu kako bi imala hrane i topline. No, Podzemlje nije raj i Euridika uskoro shvaća svoj naporan, zatvoreni život pred sobom. Orpheus se odvaži u Podzemlje kako bi je spasio, a svojom (napokon) završenom pjesmom omekšava Hadino srce. Had se kompromitira: Euridika može otići pod jednim uvjetom - kad Orfej krene natrag kući, ne može se vratiti i pogledati slijedi li ga Euridika ili će mu zauvijek biti izgubljena ...
Pripovijest je svježa, glazba je zarazna, dizajn je zapanjujući, a koreografija dodatno ulijeva Hadestown sa životom i smislom. Dance Informa dobio je priliku razgovarati s koreografom Davidom Neumannom, samo nekoliko dana nakon što je čuo njegovu nominaciju za Tonyja za show i prije nego što je dobio Chita nagradu za najbolju koreografiju, na svom Broadwayu prvijencu.
Bili ste s Hadestown od njegove prve realizacije 2010. Kako se koreografija promijenila od te prve radionice?
' Pa, što je najvažnije, dodali smo ansambl. Skloan sam bliskoj i individualnoj suradnji s glumcima, a komad se razvijao tijekom našeg putovanja. Dva su glavna fokusa za mene kao koreografa. Jedna je, naravno, priča. U ovakvom djelu vidim je više kao epsku pjesmu nego kao tradicionalno djelo glazbenog kazališta. Želim podržati njegovu jedinstvenu umjetničku formu, potrebe priče te razvoj i ulaganje u likove. A moj drugi fokus je glazba. Ovaj rezultat stvarno vas tjera da se pomaknete i ja sam to želio prihvatiti. '
Kako ste se uključili u projekt?
lyssa chapman visina
' Hadestown je u početku bio konceptualni album. Ali kad je komad razgovarao o postavljanju u kazalište, pozvan sam da pomognem u stvaranju neke početne inscenacije i od tada sam u projektu! '
Tako je sada, gotovo 10 godina kasnije, emisija zamrznuta na Broadwayu. Osjećate li olakšanje ili će vam nedostajati nastavak rada i razvoj emisije?
“To je gorko. Hadestown jedan je od onih dijelova u kojem što više kopate, to više nalazite. Ipak, dobar je osjećaj imati verziju koja postoji i potpuno je dorađena. Ono što me najviše raduje je to što, kad se vratim da vidim predstavu iznova i iznova, i dalje me to dirne, a i publiku. '
Hadestown spaja toliko različitih svjetova - grčku mitologiju, jazz New Orleansa, moderni politički komentar i američki san. Kako ste istraživali ove svjetove kroz koreografiju?
„Puno sam istraživao grčke mitove, skulpture i slike. Istražio sam gumbo kulture u New Orleansu, jer, ako je ovo doista bila američka priča, morali smo odražavati kulture koje su korištene i porobljavane kako bi ovu zemlju učinile ekonomskom snagom kakva je postala. Neke od mojih pozadina su b-boying, klupski ples, breakdance, zapadnoafrički ples i tradicionalni plesovi iz mnogih različitih zemalja. Uz svo ovo istraživanje, onda sam se prilično brzo okrenuo neposrednim zahtjevima emisije - što su mi priča i glazba govorili. Suradnja s Rachel, našom direktoricom, također je bila imperativ tako da smo se povezali kao tim. A onda su susreti i rad sa samim glumcima donijeli novu razinu istraživanja. Također sam vjerovao da ansambl ne bi trebao biti samo stroj ili kanal za preciznost. Uistinu vidite individualni um i trud svakog plesača dok oni organski dolaze na svoje. '
Jeste li se osjećali kao da morate djelo oblikovati na drugačiji način kad ste znali da dolazite na Broadway?
“Naš je fokus uvijek bio utjeloviti glazbu i priču na način koji se povezuje s publikom. Dolazim iz svijeta eksperimentalnog plesa i kazališta u centru grada, pa sam spreman puno riskirati na sceni. I mislim da to služi Hadestown - nikad se ne bojeći se pitati: 'Što ako ...?' Bez obzira na kojoj smo pozornici nastupali, cilj nam je bio da emisija djeluje jednako nadahnuto kao i izvorni materijal. '
Svaki od glavnih glumaca ima svoj stilizirani rječnik pokreta. Čak i da emisija nije imala riječi, njihove biste likove mogli razumjeti kroz njihov pokret. Kako je evoluirala ova koreografija?
“Volim vrlo osobno surađivati sa svakim glumcem, a u ovoj emisiji imamo nekoliko spektakularno iskusnih glumaca. Kao koreograf dao bih smjer koji bi na kraju postao istraživanje i razgovor dok zajedno ne pronađemo što je uspjelo. Na taj način glumci doista mogu posjedovati svoj pokret jer je to organsko za njih same kao za pojedince. '
Rekviziti su također koreografirani u Hadestown . Možete li razgovarati s nama o sceni s lampama tijekom 'Čekaj me'?
“Ovo je proizašlo iz slike uličnih svjetala koja prolaze. Pokušali smo puno stvari, ali otkrili smo da je puristički pokret (samo držanja i puštanja lampi) bio najmoćniji. Iako izgleda jednostavno, prizor je pažljivo konstruiran tako da nitko iz publike ili orkestra ne bude pogođen! '
Za više informacija ili za kupnju ulaznica za Hadestown , posjetite www.hadestown.com .
Napisala Mary Callahan iz Ples informira.