Baletno kazalište Joséa Mateoa „Orašar“: Manje može biti više

Baletno kazalište José Mateo Baletno kazalište Joséa Mateoa „Orašar“. Foto Gary Sloan.

Kazalište Cutler Majestic, Boston, Massachusetts.
1. prosinca 2017.



Uglavnom živimo u kulturi s sveobuhvatnom porukom „više je bolje“ - veće, brže, svjetlije, glasnije. Neki Orašar prezentacije idu točno uz ovaj etos (doduše, s ugodnim skladom estetskih elemenata) - veliki skokovi, procvat, ornamentirani kostimi, blistavi tehnički efekti. Neke se produkcije više fokusiraju na slatke trenutke među likovima, gracioznost nad bljeskom i nuđenje realističnih (naspram razmetljivih) elemenata dizajna. Baletno kazalište Joséa Matea Orašar ove sezone učinila upravo ovo.




sharon leal roditelji

Baletno kazalište José Mateo

Baletno kazalište José Mateo „Orašar“. Foto Gary Sloan.

Rezultat su bili lagani osmijesi i smijeh za sve, te odlazak ispunjen istinskim duhom sezone. Veliki tehnički trikovi, kričavi kostimi i zasljepljujuće jarka svjetla možda su upravo utopili autentičnu radost i čaroliju u korijenu produkcije, i to u cjelovitoj sezoni blagdana. Ovakvo snimanje započelo je otvaranjem velikih, dugih bijelih plahti prekrivenih stropom (scenski dizajn Laura McPherson).

Plesači u bijelom kretali su se s njima i stvarali različite oblike. Pozadina je zaiskrila. Sve je to izgradilo prekrasnu (ali ne i pretjeranu) bijelu / srebrnu shemu boja i estetiku. Clara (Amy Chan) je ušla pružajući laganu, radosnu lakoću. U jednom trenutku su provirili plesači skriveni ispod plahti - slatki trenutak koji se malo nasmijao.



Zatim u Drosselmeyerovu trgovinu igračaka, prizor koji nije uvijek uključen Orašar produkcije. Harlequin (Junichi Fukuda) i Columbine (Magdelena Gyftopolous) plesali su solo iNe od njih, s mekom, ali preciznom izvedbom. Shema boja ovdje je bila vatrena, sa žutim i crvenim bojama, u scenografiji i kostimima (kostimografija i koreografija, José Mateo).

Scena se zatvorila dirljivim i jedinstvenim trenutkom - Harlequin je gurnuo Columbineovu kutiju izvan pozornice dok je bio unutraizjava stav. Ovaj osjećaj pokreta lijepo se zabio na scenu zabave, u prekrasno uređenoj (ali ne i razmetljivo) velikoj plesnoj dvorani. Žene su nosile velike suknje u obliku obruča koje su se povijesno osjećale autentično, a ne kako bi imale 'wow' efekt (premda je i to nudilo!).

Drosselmeyer (Jim Banta) je ušao i svi su se smrznuli! Mimirao je i sve promatrao, očito tajanstvenom snagom da kontrolira prostor i sve one u njemu. Njegovom nazočnošću Harlequin i Columbine ponovno su se pojavili snagom i mukom. Pojeli su scenski prostor u zamršenim zavojima i skokovima, no zadržali su bitne karakteristike pokreta svojih likova (dvostruki odskok lutke Columbia, uglavost Harlequina).



Drosselmeyer je imao tu zlokobnu tajanstvenost, no miševi su bili šaljivi i slatki. Nekoliko su puta ležali na leđima i šutirali nogama do neba. Publika se hihotala u jednostavnom, čistom oduševljenju. Vojnici su se kretali u oštrim crtama, koračajući i okrećući se mačevima ispruženim ili zamahnutim. Clara je kralja štakora (Jean Robens Georges) ubila mačem, a ne cipelom, kako je to tradicionalno. Ova promjena osnažila ju je kao mladu djevojku koja je još uvijek imala snage nositi mač.

Baletno kazalište José Mateo

Baletno kazalište José Mateo „Orašar“. Foto Gary Sloan.

Prijetnja je nestala, drvo iza njih je raslo, no ne toliko da još uvijek ne bi moglo biti pravo drvo. To je dodalo toplom realizmu cijele izvedbe. Tada se pojavila ljupka Snježna scena, graciozne pahuljice koje su se kretale u krug i linije po sceni. Četiri plesača omogućila su partnerstva, što je dodalo trodimenzionalnu sliku scenskog prostora. Ponekad je bilo nagnuto prema unutra, ponekad prema van, od središnje pozornice.

Čak i kad je glazba ubrzala, Pahuljice nisu promašile ritam i pokazale jednako toliko lakoće. Bilo je i jedinstvenih i uvjerljivih potpisa pokreta, poput laganog zgloba zgloba s rukama u 'V' ili petom položajugore . Ovo je bio jednostavan dodir, ali je dodao nešto što ove likove čini više od praznih predmeta koji se kreću. Snježna kraljica (Angie DeWolf) vodila ih je sve - s gracioznošću, a istovremeno i hrabrošću i odvažnošću. Pustila je da pokret bude ono što jest, ali sa stabilnom snagom ispod sebe.

Anđeli su otvorili drugi čin, nit s otvaranja (s istom glazbom i kostimima). Unatoč ovoj vezivnoj niti, ovi Anđeli nisu svi Orašar produkcije. Hodali su, s istinskim stanjem, sa svijećama u ruci - jednostavnim, ali snažnim simbolom svjetlosti, topline i radosti. Vila od šećerne šljive (Madeliene Bonn) i njezin kavalir (Stephen James) podigli su cijelu scenu svojom gracioznom kočijom.

Polaznici Šećerne šljive izvršili su fraze usidrene u stavu, široko se osmjehuju i impresivno kontroliraju. Cvijeće je valčilo kako bi pomoglo u izgradnji elegantne, slikovite scene. Zatim na mnogeZabavaKraljevstva slatkiša. Sekvenciranje čokoladno-španjolskog dueta (Patricia Chiang i Jean Robens Georges) - dva simultana solo, a zatim i unisona djela - osjećalo se kao autentična interakcija dvoje ljudi.

Kava / arapska (Angie DeWolf i Spencer Doru Keith) jednako je bila bitna za snagu kao i fleksibilnost. Varijacije su često usmjerene na podvige fleksibilnosti do točke iskrivljenja, pa je ovo bila osvježavajuća promjena kvalitete. Nisu mu trebali trikovi da bi utjecali. Također je bio zanimljiv zrak osnaživanja žena, poput posljednjeg DeWolfa. Ovo je popriličan kontrast plesaču plesača za balerinu u mnogih Orašari .

Baletno kazalište José Mateo

Baletno kazalište José Mateo „Orašar“. Foto Gary Sloan.

Kineski čaj (Jaclyn Sanford i Kanna Kitsunai) bio je gladak i precizan s vremenom. Pokret je bio precizan, ali ukupna varijacija nudila je kočiju i pokazivanje više od tehničkih podviga. Bilo je savijenih dlanova, estetski skladnih s cjelokupnom koreografijom, umjesto prstiju 'štapića'. Ovim se izborom jasno pokazalo da postoje načini za ažuriranje ove emisije, izbjegavanje kulturne neosjetljivosti i zadržavanje magije.


informacijsko sjedište

Jedna balerina i jedan plesač plesali su Trepak / Russian (Lauren Ganther i Junichi Fukuda), nudeći osjećaj uzdignuća i osjećaja prizemljenosti. Baš kao i kod čaja, i tu je bilo tehničkih izazova, ali značajnija je bila ona ravnoteža gore-dolje. Zamah je bio ključan, pokretač moći plesača.

Slijedili su marcipan / francuski (Brittany Bush s Betsy Boxberger i Cecilijom Zevallos), balerinski trio u umirujućem tutusu lavande. Ova je varijacija čista klasična tehnika, a ponudili su je s lakom, gotovo da nema suvremenih pokreta ili likova koji se cvjetaju iza njih! Završetak je bio slikovit, dva plesača kleknula i jedan u relevu .

Slijedili su Polichinelles, djeca koja su izvršavala elementarne, ali ugodne pokrete i pokazivala čistu profesionalnost. Majka Ginger bila je vizualni centar sa svojom ogromnom suknjom. Neki Orašari uključuju Drosselmeyera i Claru, ali scenska slika ovdje bila je više nego dovoljna za uživanje bez njih. Slijedilo je Cvijeće, u svijetlim suknjama i tutusima svih različitih boja - baš kao što vrt ima cvijeće svih različitih boja i oblika.

Polichinelles u baletnom kazalištu José Mateo

Polichinelles u kazalištu baleta José Mateo ‘Orašar’. Foto Gary Sloan.

Kapljica rose (Haruka Tamura), međutim, bila je u jednostavnoj, ali vrlo elegantnoj bijeloj haljini Empire s ružičastom vrpcom na prsluku - ljupkom bijelom ljiljanu grupe. Njezinu beskrajnu liniju i neustrašivi napad bilo je teško odvratiti pogled. Također su bile ugodne inscenacije i formacije - neprekidni pomaci formacije, topovi i drugi koreografski alati da se sve to pokreće. Sve je bilo poput laganog povjetarca koji je cijelu grupu cvijeća prebacio.

Znak cjelokupne emisije, glavne kvaliteteVeliki korakbili lijepa kočija,loptai glatke liftove, umjesto beskrajnih trikova vrijednih wow-a. Bilo je i njih, međutim Bonnova su produženja plutala danima, Jamesovi su okreti bili snažni i njihovo završno sjedenje uz rame donijelo je trenutni pljesak. Finale je mnogim likovima ponudio i grupne i individualne mogućnosti da zasjaju.

Posljednji kraj bio je zagrljaj Clare i Drosselmeyera i mahanje Snježnom kralju i kraljici. Osjećao se nastavak prijateljstva. Uz to, sjetimo se onoga što je zaista važno u ovo blagdansko vrijeme: društvo voljenih može biti i više nego dovoljno, umanjujući sve glitz, glam i hubbub.Bravabaletnom kazalištu José Mateo zbog razjašnjavanja ove istine, dopuštajući eleganciji, gracioznosti i estetskom skladu da zasjaju u doba idoliziranja 'više'.

Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.

preporučeno za tebe

Popularni Postovi