Deset godina kasnije, Helen Pickett o koreografskom procesu

Autor Chelsea Thomas iz Dance Informa .



Ove godine uvodimo uzbudljivu obljetnicu za jednu od najvrućih i najutjecajnijih ženskih koreografkinja na međunarodnoj plesnoj sceni. Multitalentirana Helen Pickett proslavit će 10 godina koreografskih narudžbi kad se u travnju vrati na scenski rad u Bostonski balet Mikka Nissinena, koji je Pickettu ponudio prvo koreografsko naručivanje 2005. godine.



Za Picketta je posljednjih 10 godina bilo ispunjeno jednom uzbudljivom komisijom za drugom. Postavljala je koreografije i surađivala s tvrtkama širom zemlje poput Louisville Ballet, The Washington Ballet, Aspen Santa Fe Ballet, Ballet X, Dance Theatre iz Harlema, Smuin Ballet i Oregon Ballet Theatre. Također je surađivala u inozemstvu s norveškim Kunsthogskolenom, Kraljevskim baletom Flandrije, dresdenskim Semperom Operom, Bečkom državnom operom i nedavno Škotskim baletom, gdje ju je redatelj Christopher Hampson pozvao na premijeru vlastite produkcije filma Crucible u rujnu 2014. godine.

Ipak, 2015. bi mogla biti njezina najbolja i najuzbudljivija godina do sada, donoseći novu postavu premijera i prvaka. Kao prvo, započet će s radom Trojanci, njezina prva opera prema rasporedu premijerno izvedena u čikaškoj Lyric Operi 2016. Ovo proljeće, u roku od dva tjedna, njezino najnovije djelo za Ballet West, IGRE , premijerno će se predstaviti u The Joyce u New Yorku i njezinom novom cjelovečernjem baletu Camino Real (prema drami Tennesseeja Williamsa) premijerno će biti izvedena u Atlanta Ballet, tvrtki u kojoj je stalna koreografkinja od 2012. godine.

Ženski baletni koreograf

Helen Pickett u probi 'Camino Real'. Foto Charlie McCullers.



Uz ove uzbudljive događaje, Pickett će također predavati i glumiti. U lipnju će ponuditi još jednu od svojih radionica koreografskih osnova kroz balet Atlanta (u partnerstvu sa državnim sveučilištem Kennesaw). Uz to, vratit će se u Dresden krajem svibnja i / ili lipnja kako bi izvodila govorničku ulogu Agnes u oživljavanju Williama Forsythea Impresionirajući cara .

Dance Informa nedavno je morao sjesti na probu za Pickettovu novu Camino Real u baletu Atlanta. Kao da to već nije bilo jasno kroz njezin dosadašnji rad, ova se koreografkinja ne boji riskirati i već je odavno prigrlila vlastiti glas i jedinstvenu pozadinu. Iako su je nekoć nazivali 'štićenicom' Williama Forsythea, s kojim je plesala više od deset godina u Ballett Frankfurtu, a prozvali su je 'onom za gledanje', Pickett je odavno bila vlastita žena poznata po svojoj hrabrosti i jedinstvenom pripovijedanju priča.

Sjedajući s njom prije i nakon probe, Pickett je podijelila kakav je njezin koreografski proces, počevši od toga odakle joj pokret kreće.



'Stvarno se osjećam kao da je moja koreografija u ovom trenutku zbroj mog života, a ne pojedinac ili pregršt utjecaja', izjavila je s određenom smjelošću koja dolazi od nekoga kome je ugodno na sceni. “Ne mogu više samo smjestiti jednu određenu osobu. Povijest koju osoba ima, bez obzira na to što radite u svom životu, ono je što oblikuje vaš posao. Osjećam se kao da me ukupni zbroj života doveo do ove točke, koliko i bilo koji stil koji bih mogao imati. '


obitelj jasmina Sandersa

Roditelji Picketta, koji su obojica bili glumci, odgojili su je s ljubavlju prema pisanoj riječi.

Priznala je, 'Otkad sam bila sićušna beba, slušala sam priče Rudyarda Kiplinga i dijelove iz Shakespearea.' Uz to, njezina je majka napisala dječju knjigu pod nazivom Krokodil Calvin i užasna buka .Njezino zanimanje za priče i likove utvrdilo se rano, a roditelji su je naučili usidriti se u „one ljepote onoga što čovjeka razlikuje od životinje“. Odatle je lako shvatiti zašto gravitira glumi i izgovorenoj riječi, što ju je navelo da kao koreograf preuzme moderne narativne balete.

Njezin plesni trening započeo je s osam godina u rodnoj državi Kaliforniji. Studirala je na Baletnoj školi u San Franciscu pod vodstvom Lewa Christensena, Michaela Smuina i Helgija Tomassona, prije nego što je plesala i glumila u Europi.


mrcrainer djevojka

Helen Pickett vodi probu

Helen Pickett, slijeva, režira plesače baleta Atlante na probi 'Camino Real'. Foto Charlie McCullers.

„Klasični balet imao je ogroman utjecaj na mene, od Baleta u San Franciscu i svih mojih učitelja i redatelja u kojima sam radio kao student - Smuin i Lew Christenson bili su veliki pripovjedači - do Helgija i učenja više o metodi Balanchine i kako linija može reći priča, da ode do Forsythea i ima ideju da tjelesnost priča priču, do grupe Wooster “, razmišljala je.

Uz sve ove utjecaje, kao i svoje osobne strasti, Pickett je krenula u svoju koreografsku karijeru s posebnim zanimanjima za pointe rad, nova eksperimentiranja, pripovijedanje, izgovorenu riječ i suradnju. Ističe kako se nikad ne ograničava. 'Ne volim biti udana za određeni stil', priznaje.

Iako su neke od njezinih strategija ostale iste tijekom posljednjeg desetljeća, neke su se promijenile. Jedna od glavnih prilagodbi bila je u tome kako pristupa novom povjerenstvu.

“Zapravo više ne radim koreografije prije nego što zakoračim u studio da bih radio s plesačima. To je promjena u mom procesu - rekla je. “Znao sam stavljati video kameru u unajmljeni plesni prostor u New Yorku i praviti fraze. Poboljšao bih i napravio fraze. Tada bih otišao u tvrtku i postavio fraze, a zatim bih otišao od tamo. Ali za nova djela to više ne radim. Otkrila sam koliko je važno imati plesače ispred sebe i vidjeti osobnosti i oblike plesača. '

Njezina glavna inspiracija za koreografiju ipak je ostala ista. “Zanima me čovječanstvo. Zanima me komunikacija i razbijanje četvrtog zida. Kažem to u svakom intervjuu, ali čini se da je to zaista jedna od mojih najvažnijih tema i nešto što me stvarno zanima - rekla je.

Kada govori o kreativnom procesu, objašnjava koliko je važno da plesači i koreografi imaju tri stvari: strukturu, namjeru i suradnju. U svojim radionicama koreografskih osnova podučava ove tri strategije.

Balet u Atlanti

‘Molitva dodira’ Helen Pickett u izvedbi baleta Atlanta u svibnju 2012. u Novim koreografskim glasovima. Foto: Charlie McCullers.

Prvo objašnjava važnost dobrog klasičnog i povijesnog treninga kako biste imali osnovnu strukturu iz koje ćete raditi - poput kostura koji drži tijelo zajedno. „Moje je uvjerenje da se umjetnici mogu rifirati tek kad prije poznaju strukturu. Na primjer, dobro sam upućen u baletnu tehniku, pa sam u stanju rifirati s tim stilom. Isto tako, ako ovi plesači vide strukturu za stvaranje djela, onda se mogu rifirati i pronaći svoj vlastiti glas ”, rekla je.

Namjerno, Pickett primjećuje da je priprema sve. Iako možda neće postaviti posao za novu komisiju prije nego što stigne u studio, primijetila je 'to ne znači da prije nisam obavio smeće.' Za karakterne uloge plesači i koreografi moraju istražiti. Svi bi plesači trebali dnevnik. Umjetnici bi trebali neprestano doživljavati tuđi rad.


koliko je visoka tinaše

Kad je riječ o suradnji, Pickett ukopava. Rekla je da joj je ovo izuzetno važno i istaknula je da je 'cijela ideja suradnje utemeljena na ideji mogućnosti.' Pokušava to progurati u svojim radionicama zajedno s 'First Choice, Best Choice' (načinom na koji odmah odgovorite na upit s onim što vam prvo padne na pamet) i Forsythe Improvisation Technologies. Ona traži da plesači koriste ove alate kako bi međusobno istraživali nove ideje.

U Camino Real , Pickett je upotrijebio mnoge od ovih metoda. Budući da je riječ o narativu, doista se usredotočila na namjeru svakog pokreta i kako prenijeti priču. Priznaje da se neprestano vraća tekstu, izvlačeći svoju kopiju scenarija radi naglašavanja i pokazujući sve kartice i uši sa psima.

“To je egzistencijalno i nadrealno. Stalno sam se pitao: ‘Kako to usidriti? Kako da ispričam ovu priču? ’” Rekla je.

Premijera Helen Pickett

Atlanta Ballet premijerno prikazuje ‘The Exiled’ Helen Pickett za MAYhem 2014. Foto Kim Kenney.

Jedan od izazova u ovom konkretnom djelu bili su likovi, od kojih su neki izvučeni iz drugih priča i poznati su kao povijesne ličnosti, poput Casanove i Kilroya. Bilo je potrebno mnogo više istraživanja.

Iako bi neki plesači mogli svojoj desetogodišnjoj koreografskoj obljetnici pristupiti s nekim unaprijed odabranim repertoarskim naglascima ili nečim manje otmjenim i šire poznatim, Pickett se usuđuje eksperimentirati s pričom novom u baletu. I svaka čast, Atlanta Ballet prihvaća taj duh inovacije.

Za nju ne postoji drugi način da se krene naprijed. 'Ljudi moraju riskirati da bi se dogodila promjena', rekla je. 'To je gotovo ulov što se tiče novca, jer morate dovesti publiku, ali radije bih sišao s brodom i onda rekao:' U redu. Pokušao sam.''

Kelly Apter iz Škot nedavno napisao, 'Plesnom svijetu treba još Helen Picketts.' Mislim da na plesnom polju ne biste našli nekoga tko se ne bi složio.

Da biste pratili Helen Pickett i njezine brojne projekte, idite na www.helenpickett.com . Njezino novo djelo za Atlanta Ballet premijerno će se predstaviti u petak, 20. ožujka, a trajat će do nedjelje, 22. ožujka. U njemu će se naći glazba i zvuk Petera Salema, koji će uživo izvoditi baletni orkestar Atlante.

Fotografija (gore): Helen Pickett na probi u baletu Atlanta za svoj rad iz 2014. godine Prognanik . Foto Charlie McCullers.

preporučeno za tebe

Popularni Postovi