Plesnu družinu Batsheva predstavila je Celebrity Series iz Bostona u kazalištu Boch Center Shubert. Foto Robert Torres. Kazalište Boch Center Shubert, Boston, Massachusetts.
5. travnja 2019.
Ples može biti prilično intelektualan i prilično intelektualno fascinantan - kroz elemente strukture, vremena, koncepta itd. Sljedeći aspekt izrade plesa, naravno, jest koliko će ova intelektualna stočna hrana prenijeti članovima publike i hoće li uživati u tome. U najboljem slučaju, djela plesne umjetnosti mogu ponuditi intelektualnu hranu i mogu postići taj prijevod. Ipak, prvo ne vodi uvijek do drugog.
Imao sam na umu ove stvari nakon što sam pogledao Batsheva Dance Company Venezuela , koreografirao kućni koreograf (i bivši umjetnički direktor osnivača) Ohad Naharin. Upečatljiv, nezaboravan pokret bio je ispred i u središtu - a opet vrlo jedinstven strukturni izbor bio je još predvidljiviji u načinu na koji sam primio rad. Posao se otvarao postupno, izgradnja energije. Plesači su stajali u dva reda, a gregorijansko pjevanje odjekivalo je kazalištem. Počeli su se lagano njihati jednu u drugu, a zatim se pustili da se njihanje rasprši natrag u tišinu. Estetika je bila jednako pošteđena kao i ovaj lagani pokret - crni kostimi, crna pozadina i osvjetljenje u nijansama žute boje.
Munjevito su se iz kruga preselili u nove formacije, a zatim u parove. Pokret balskih dvorana ispunio je pozornicu, ali brzinom i fizičkim intenzitetom neobičnim za formu. Vidjevši ovu brzu promjenu tona, mogao bih reći da će djelo ponuditi neočekivano i izazvati uobičajene ukuse. Sljedeća formacija donijela je nešto drugo jedinstveno i stilski odvojeno od onoga što smo vidjeli u nakupini, plesači inicirani od laktova, koljena, stopala i ramena - poput bodljikavog, bodljikavog grma ruže koji oživljava.
new york times novi članci
Daljnji dijelovi izmjenjivali su se, miješali i suprotstavljali jedinstvenim odjeljcima onima u kojima su se plesači kretali vlastitim fraze - gradeći ideju pojedinca naspram kolektiva. Plesači su se cijedili u pokret i izlazili iz njega, istinski živeći u njemu prije nego što su živjeli u onome što je slijedilo. Grupa se opet zgrčila i određeni su članovi počeli usna sinkronizirati rap s pjesmom Notorious B.I.G. Sadržaj pjesme bio je sirov, kontroverzan i u određenim je trenucima okretao želudac. Kontrast između toga i zborskih hvalospjeva bio je oštar i za mene se razvilo značenje - svjetlo naspram mraka i iskušenje koje nas može povući iz prve u drugu.
Plesnu družinu Batsheva predstavila je Celebrity Series iz Bostona u kazalištu Boch Center Shubert. Foto Robert Torres.
Sandra Lee biografija wikipedia
Svjetla su se spustila, a zatim su se ponovno podigla na novom dijelu. Trebala mi je sekunda da shvatim što vidim - plesači su jahali na leđima drugih plesača, kao da su konji ili deve. Nešto u načinu na koji se sve to spojilo bilo je zapanjujuće lijepo, iako sam se brinuo za fizičku sigurnost plesača koji su 'zajahani'. Neočekivani trenuci izveli su me iz meditativnog prostora promatrajući polagano hodanje parova, jednog na stražnjem dijelu drugog unutar njih - uključujući plesače koji podmeću stopala dolje da bi drugi plesač puzao ispod, s još uvijek blago savijenim koljenima, do tada brzo se preokrenite uglas kako biste se opet odmorili na leđima svog partnera.
Sljedeći dio imao ih je sve uz leđa, s više plesača koji su ulazili s krila, svjetlucavo dok su nosili ručnik preko boka (prema publici). Spustili su ručnike na hrpu - na plesača koji je ležao na boku - i pridružili se plesačima straga. Ustao je, pokriven ručnicima, a drugi je skočio na njega. Plesači su se javili i plesali vlastitim pokretom, naizgled improvizacijskim, a izrađenim u velikoj mjeri. Ova kombinacija spontanog i formiranog povukla me unutra.
Uslijedio je jedinstveni pokret s mnogo više ritmičkih naglaska nego drugdje u djelu. Još jedan dio brzog, frenetičnog balskog kretanja zaskočio je svoje mjesto. Nakon toga slijedio je dio mnogo sporijeg kretanja, a ruke su se pomicale od laktova kako bi se pomicale poput ptica koje mašu krilima. Posao je nevjerojatnom brzinom i odvažnošću pokrivao teren mogućnosti, a ja sam bio zapanjen. Slika bodljikavog ružinog grma vratila se, koščati dijelovi tijela pokrenuli su pokret - dodajući nešto više poznato u mješavinu. Sve je izvuklo zaključak onoga što bismo znali kao prvi od dva odjeljka, a neki su se plesači okretali u pod i svi se kretali polako. Svjetla su se ugasila.
Svjetla su se vratila na dvije linije plesača, postupno počinjući lagano njihati. Njihanje se otopilo u tišini, a zatim su se rafalno iselili u svemir. Potom su se sparili u brzi ples sa plesom. Sve smo to već vidjeli. Pitao sam se hoćemo li vidjeti nove pokrete prošarane onim što je poznato. Nakon desetak minuta istog pokreta u istom slijedu, činilo se jasnim da nećemo - da će, najvjerojatnije, ovaj drugi dio emisije biti gotovo duplikat drugog.
Ipak što bila drugačija je bila glazba modernija glazba zamijenila je zborsku glazbu prvog odjeljka. Bilo je intrigantno vidjeti kako je različita glazba utjecala na moj prijem djela. Na primjer, zapanjujuće lijepa partitura u bliskoistočnom stilu svirala je zajedno s dijelom plesača koji su jahali na leđima, a moj um mogao bi popuniti određene estetske praznine da bih ga (lakše) zamislio kao jahanje deva. Odjeljci s brzim, frenetičnim pokretima imali su različite ukuse elektronike rock glazbe. Činilo se da se skladnije uklapa u ovaj pokret, ako je zborska glazba od prije za razliku od njega natjerala ovaj pokret. Rap me osobno osjećao malo uznemirujuće, s nedostatkom tematskog protivljenja nečemu vjerskom i tradicionalnom.
melissa barak
Činilo se da je ovo poigravanje efektom ponavljanja pokreta i drugog vizualnog sadržaja, dok je mijenjalo pokret, barem dio onoga za čim je Naharin išao s ovim strukturnim izborom. Bilo je to poput umjetničkog znanstvenog eksperimenta - zadržite sve osim jedne varijable i promatrajte rezultate. Morao sam se zapitati koliko su prosječne gledateljice bile uvjerljive te rezultirajuće razlike, barem toliko da mogu ponovno gledati isti pokret i sekvenciranje pokreta.
Za mene je pokret bio dovoljno lijep i intrigantan da mi - barem u početku - nije smetalo da ga opet vidim. Uživao sam vidjeti unutar njega nijanse koje nisam prvi put opazio. Podsjetio me na to kako većina dobro izgrađenih materijala za kretanje ima slojeve bogatstva koje se mogu oljuštiti i iskusiti. Ipak, taj je interes, zajedno s mojom znatiželjom kako različita glazba susreće isti pokret, zamro prema drugoj polovici ovog drugog dijela. Morao sam se zapitati je li to bilo prije za ostale članove publike, jesu li uopće uopće imali takav interes (i svijest da ga generiraju).
Mislim da su prosječni članovi publike, oni koji možda nisu dobro upoznati s plesnom umjetnošću, pronicljiviji i intuitivniji u vezi s tom umjetnošću nego što im zaljubljenici u ples najčešće pripisuju priznanje. Ipak, posao mora biti u mogućnosti da ih angažira kako bi mogli tamo doći. Možda neke od onih vrsta gledatelja koje prihvaćaju Venezuela je tamo stiglo - teško je znati bez anketiranja.
Takva formalna razmatranja na stranu, možemo razmišljati o tome koliko bi važno bilo uzeti u obzir psihologiju i raspoloženje prosječnih članova publike prilikom stvaranja djela plesne umjetnosti. Čini se da je to nešto čime se ponekad treba suprotstaviti, intelektualnom interesu i kreativnoj strasti sebe kao koreografa. Kao plesači, koreografi i plesni entuzijasti, potaknimo taj angažman. Veća dobrobit umjetničkog ekosustava previše je važna da se ne bi.
lacey schwimmer udana
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
preporučeno za tebe
