Sve se to događa: ‘Nerudina knjiga pitanja’ Urbanity Dancea

Urbanity Dance u

Centar za umjetnost Villa Victoria, Boston, Massachusetts.
4. veljače 2017.



'Što se vrti, to se i vrti', kaže stara izreka. Često to kažemo kako bismo izrazili ideju karme da dobivate ono što ste tamo stavili. Ali može doći i do istine da su sve stvari oko nas, a i mi sami, povezane. Tijelo ima sposobnost jedinstvenog izražavanja tako dubokih i složenih istina - sposobnost koju suvremeni ples često kapitalizira.



Urbana plesna adaptacija Nerudina Knjiga pitanja: Istraživanje kroz glazbu i ples je bio prekrasan prikaz toga što se dogodilo. Pablo Neruda bio je sredinom 19. godinethstoljeća čileanski pjesnik. Njegova Knjiga pitanja je skupina pjesama koja privlačenjem mašte i intuicije prenosi čudo u racionalnom postojanju koje u isto vrijeme može izgledati tako iracionalno.

Urbanity Dance u

Urbani ples u ‘Nerudinoj knjizi pitanja: istraživanje kroz glazbu i ples’. Foto Leilani Thomas.


Tony Capolla

Izvedba, pod vodstvom osnivača i režiserke Urbansi Dance Betsi Graves, uključuje koreografske priloge Gravesa, Chun-Joua 'Dream' Tsaija (također člana glumačke ekipe), Alexandera Davisa (člana glumačke ekipe), Chantal Doucett i Jacoba Regana. U kvaliteti pokreta, koreografiji i produkcijskim elementima emisija je prikazivala jedinstvo i cikličnost svih stvari.




eden sher mjere

Govoreći o predstavama, plesači su ponudili utjelovljenje onoga što se kaže najvještijim plesačima: 'čineći da nešto teško izgleda bez napora'. Mogli su pasti na pod i oduprijeti mu se te presjeći i kliziti kroz svemir, na načine koji kao da su prkosili zakonima fizike. Kvalitete u kojima su se gurali i uvlačili jedno u drugo i od njih također su jedinstveno zadivljujuće.

Na primjer, u jednom duetu, vješta upotreba vremena i razmaka stvorila je neku vrstu magnetizma, što je odbijalo dvije plesačice, ali ih držalo dovoljno blizu da održe prostorni odnos. Ovaj je učinak govorio o istodobnim ljudskim potrebama za zajednicom i individualnošću i napetosti koja može nastati između te dvije potrebe.

Zamišljena koreografija ilustrirala je tu dinamiku, među ostalim jednako važnim i intrigantnim. Motiv ponovnog isplivanja, na primjer, bili su plesači koji su hodali u jatu s ravnim leđima, napola savijenih, s jednom rukom na ramenu druge. Jedan po jedan, određeni bi se plesači povukli kako bi istražili vlastiti pokret. Na kraju su svi plesači bili u svom pokretu.



Isprva je vladao kaos, no poredak je evoluirao sve dok se plesači ponovno nisu složno pridružili. Ako se nastavi kasnije u narativnom luku, ovaj je motiv mogao još uvjerljivije prenijeti kontinuitet te napetosti u vezi s neovisnošću. Vratio se još jednom nakon glavne upotrebe, ali tada nije preveo toliko.

U drugom su se trenutku složno spojila tri odvojena muško-ženska para, s preciznim ulaskom u taj unison i preciznim nastavkom kroz njega. To je impliciralo neizbježnost naše povezanosti, iznad i iznad relacijskih struktura u kojima se nalazimo (po izboru, potrebi ili slučaju). Na neki se način nekako krećemo kroz prostor i vrijeme zajedno - baš kao što su to radile ove plesačice.


i katz supruga

Zvuk je imao presudnu ulogu u ilustriranju ovih istina, kao i plesači. Glasovni prikaz strujanja svijesti započeo je emisiju, pružajući sveukupno temu nadilaska, poput ptica koje se udaljavaju od zemlje da bi se vinule iznad nje. Kao i kod plesača koji su unisono ulazili u vlastite fraze, i ovaj je preskok postao kakofoničan (s više glasova koji su govorili jedan preko drugog), a zatim se smjestio u nešto uglađenije. Ovaj kvalitativni slijed ilustrirao je ciklus skladnih i podijeljenih vremena.

Ovaj se narativ vratio na kraju emisije i tako ojačao ideju kružnosti - onoga što se događa htjeti opet dođi okolo. Udaranje tijelom, stopala na podu i ruku na vlastitom tijelu, pojačane napetosti i jedinstva među plesačima. U njemu su dalje razjašnjene poruke koje su te stvari dostavljale.

Rasvjeta, dizajnera Chrisa Fourniera, također je podržala teme naracije. Crvena rasvjeta osvjetljavala je dio snažnog plesa, prenoseći bijes i dominaciju. Sljedeći odjeljak zelenog osvjetljenja i prigušenijeg jednoglasnog pokreta sugerirao je nelagodu, disfunkciju, koja se može razviti kad dominacija vođena bijesom pođe po zlu. Drugi dio, pokret lagan i mekan, plesao se u ponoćno plavoj boji. U prirodnom poretku postoje vremena tame, sjene, a također i vremena odmora. Vratila se sjajna rasvjeta. Sve su stvari ciklične.

Urbanity Dance u

Urbani ples u ‘Nerudinoj knjizi pitanja: istraživanje kroz glazbu i ples’. Foto Leilani Thomas.


scenska prisutnost za plesače

Posljednja scena vratila je cijelu glumačku ekipu u radosni ples svi zajedno, u pokretu više pješaka od onog u većini emisije. Na kraju, živimo i krećemo se i dišemo zajedno, bez obzira na napetosti i iskušenja s kojima se susrećemo dok sve stvari prolaze kroz njihove cikluse. Na taj je način emisija završila ponudom nade, radosti i ljubavi.

U konačnici, tijelo se može radovati što ima život u sebi. To je mudrost koju suvremena plesna djela poput ovog mogu jedinstveno artikulirati. Bit će intrigantno vidjeti koja će druga djela iznijeti Urbanity Dance. Najvjerojatnije neće svi oni pokazati pohvalno umijeće i bezvremenu mudrost koju poprimaju Nerudina Knjiga pitanja: Istraživanje kroz glazbu i ples učinio. No, s obzirom na to da su sve ciklične situacije, od ove tvrtke možemo ponovno očekivati ​​veličinu.

Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.

preporučeno za tebe

Popularni Postovi