Projekt 31, ples pod nadzorom

Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

Sveučilišno plesno kazalište u Bostonu, Boston, Massachusetts.
02. ožujka 2019.



Ples je pod kontrolom, moglo bi se reći - smještanjem tijela u prostor, ritmom i kvalitetom pokreta. Ipak, također bi se moglo reći da se radi o oslobađanju kontrole, puštanju uma da tijelo i duša preuzmu vodeću ulogu. Dakle, tamo treba uspostaviti ravnotežu. Može li se isto reći za život? Prvi godišnji zimski koncert projekta 31, Pod kontrolom , usredotočeni na ovu temu kontrole - unutar nas samih, društveno, cjelokupno u našem životu i još više - s njezinim prednostima, nedostacima i rasprostranjenošću kroz naš život i društvo.



Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

Osnivač i umjetnički direktor Kenzie Finn otvorio je emisiju govorom, zahvalivši svima što su izašli i podržali relativno novu tvrtku - osnovanu u jesen 2017. i jedan drugi veliki koncert ispod pojasa. Tijekom cijele emisije, Finov koreografski rad i prateći elementi bili su uvjerljivi i nezaboravni, uzburkali su srce i um, s daljnjim potencijalom za ispitivanje i guranje.


baleti georgea balanchinea

“Under Ctrl” prvo je napunio pozornicu, plesala je puna družina sa šegrtom Lucie Novelline. Svjetla su se pojavila na velikoj gomili plesača u središnjoj pozornici, udovi i zglobovi postavljeni tako da je izgledalo poput golemog mrlja od briara. Kostimi su privlačili pažnju vatrenocrvene boje, haljine jedinstvenih krojeva. Plesači su se ubrzo preselili u prostor pozornice, briar patch postao je peterokut.




karizmatični ples

Glazba, 'Kontrolirati'by Shift, ponudio je pulsirajući ritam - s kojim su se plesači povremeno pomicali u poravnanje, a ne u drugo vrijeme. Akcija skupljanja također je karakterizirala pokret - generativni za živopisne, raznovrsne fraze, kao i evokativni za tu temu kontrole (stjecanje kontrole 'skopavanjem' u nečiju sferu utjecaja). Razni plesači ulazili su i izlazili s pozornice na različitim točkama, održavajući formacije i kvalitete pokreta svježim.

Ponekad bi moglo biti teško jasno vidjeti linije u velikim skupinama plesača i pitao sam se može li korištenje više prostora na sceni riješiti taj problem nudeći više prostora između svakog plesača. Ipak, sve je to bilo prilično energično i dirljivo. Kasnije je uslijedio pomak: svjetla i pozadina prelazili su u plavo / ljubičastu (bledeći poput vodenih boja, osvjetljenje Matthewa Cost), a glazba je postajala sporija i kontemplativnija.

Pokreti su se također malo ublažili, pojavljuju se više kružni oblici u tijelu - i formacijama. Osjećao se neka vrsta razlučivosti, neka količina oslobađanja od držanja kontrole, preciznosti i savršenstva. Melankoličan osjećaj u zraku također je prenio da će rad na tom postignuću biti trajni proces, zasigurno nikakva 'gotova stvar'. Kladio bih se da bi se većina, ako ne i svi članovi publike mogli povezati.



Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

Slijedila je solo od same Finke, 'The Rules'. Za stolom su joj se pojavila prigušena svjetla, odjevena u košulju s ovratnikom, hlače i kravatu. Ovo je bio netko iz korporativnog svijeta i naoko nije sretan što je tamo. Svjetla su bila slaba i dramatična. Rezultat je nastao, zamor i pulsiranje “Pravila'od Jeremyja Bruckmana, postavljajući temelje za Finnov pokret. Fin je počeo kružiti njezinim torzom. Brzo se prebacujući u stranu stola i protežući nogu pored njega, sve vrlo uglato, suprotstavilo se kružnom osjećaju s kojim je započela. Predugo je napustila stol, čak ga i odgurnuvši s uvjerenjem i jasnoćom.


Jackie Braasch facebook

Tijekom cijelog vremena izvodila je jasan osjećaj uspona i pada, dinamiku visokog i niskog svemira. Jedan trenutak za pamćenje bio je skok u kojem su joj se noge rezale poput oštrica makaza, poput baletne bombe, ali lišene potrebe da izgledaju savršeno graciozno i ​​'bez napora'. Umjesto toga, snaga iza njega bila je jasna i povukla me ravno unutra. Još jedna pamtljiva fraza pokreta bila je 'mlin za kavu' (noga koja je zamahnula tlom kako bi 'odsjekla' drugu nogu sa slike), u dasku.

Zatim se podigla da se okrene, uočivši suprotnu dijagonalu. Jasnoća, snaga, snaga, žilava glatkoća - sve je imala u ovoj frazi. Izazovi s kojima se suočavala, ali nije im dopuštala da je zadrže. Tijekom cijelog rada, njezino je kretanje i držanje odavalo nelagodu i želju za bijegom od ograničene strukture - kontrole stvorene po 'pravilima', ako želite. Kao što je zaključilo, komad se osjećao kratko i slatko. U ovo kratko vrijeme upakirao je udarac prevladavajućih osjećaja i tehničke naredbe. Bilo je samo, taman dovoljno.

Kasnije je u Zakonu došla 'Akatizija' - naslov 'poremećaja kretanjazbog čega vam je teško ostati mirni ... uzrokujući želju za kretanjem koju ne možete kontrolirati ... obično, nuspojavu antipsihotičnih lijekova, ”(WebMD). Sve je vrijeme u zraku bio maglovito zabrinjavajući osjećaj nečega što nije bilo sasvim u redu. Nezaboravne i predvidljive bile su geste tresenja zapešća i mlataranja rukama, s osjećajem da to ne čine - pronalaze mirnoću - nisu pod kontrolom plesača. Uspon i pad također su bili jasan motiv u pokretu, s Finnovim potpisom koji se glatko pretvorio u pod.


dr lyle micheli

Raspoloženi, nerazboriti rezultat, 'Clinta Mansella'Dobrodošli u Lunar Industries ”, podržao je osjećaj koji je izgradio pokret. Pitao sam se je li više kretanja lokomotive, više kretanja kroz čitav scenski prostor, moglo ojačati ovaj uznemireni osjećaj da ne može ostati miran - ipak, možda je Finn želio prenijeti osjećaj unutarnjeg previranja samo u nečijem privatnom iskustvu i kretanje cijelim prostorom ne bi podržalo taj osjećaj. Ipak, djelo je bilo promišljeno konstruiran prozor u izazovno fizičko iskustvo koje je posljedica mentalnih bolesti, pozivajući na empatiju u tijelima članova publike, a zatim na empatiju u njihovim umovima, srcima i dušama.

Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

Projekt 31. Foto Olivia Blaisdell.

'At The Scene' bio je četvrti u Činu II, a plesali su veći dio tvrtke i neki naučnici P31. U početku su plesači hodali pojedinačnim stazama kroz prostor. Jedna je plesačica bila osvijetljena središtem i kretala se odlučno. Ubrzo su se plesači počeli okretati jedan prema drugome i plesati gestama koje podsjećaju na pokazivanje, kao da se međusobno optužuju. Uznemirenost se cijedila iz njihovih pokreta. Istodobno se osjećao lagani nalet na pokret, ruke u kružnim formacijama i spiralno prolazile kroz različite razine. Kroz ove pokrete plesači su se okupljali i razdvajali, sučeljavali i sučeljavali. U drugim točkama spuštanje na pod bilo je naglo, s osjećajem da je samo pod tu za potporu kad su sve ostale popustile.

Ista je plesačica završila u središtu pozornosti kako bi zatvorila komad, pobuđujući ideje o kružnosti, kontinuitetu i istini da bude sama u vlastitom iskustvu - posebno u slučajevima traume i tragedije. Ne možemo kontrolirati što nam se događa u životu, ali ipak imamo izbora kada je riječ o tome kako ćemo reagirati. Mnogo toga povezano je s načinom na koji nastojimo kontrolirati ili se uspjeti osloboditi te potrebe za kontrolom.

Finn i Project 31 spretno su ilustrirali mnoge složenosti povezane s kontrolom u našim životima, našim zajednicama i našem društvu upravo kroz tijelo i umjetnost plesa (uključujući glazbu, rasvjetu i kostime). Znam da sam iz kazališta otišao s puno razmišljanja, a pretpostavljam da je to bilo i za mnoge članove publike. Ako ne može uvijek odgovoriti na pitanja, promišljena nas umjetnost može barem u prvom redu uputiti na pitanja.

Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.

preporučeno za tebe

Popularni Postovi