Justin Boccitto (desno). Fotografija ljubaznošću Boccitta. Neki plesači danas nemaju osjećaj da tapkanje mora biti dio njihovog repertoara. Tradicionalni trifekta satova 'tapkanja, jazza i baleta' zastario je jer studenti plesa imaju beskrajno mnogo stilova i često su prisiljeniji koristiti modernije žanrove, a ne ove tehnike 'stare škole'.
john lakey kristina carter vjenčanje
Ali tap sigurno ne ide nikamo. Tap će uvijek biti taj dragulj mjuzikla na Broadwayu, specijalni broj za ovacije u TV programu ili elektrificirajući nastup uživo na plesnom festivalu ili izlogu.
Učenje slavine definitivno je obveza - kupnja određenog para cipela, učenje potpuno novog jezika kretanja i približavanje muzikalnosti od glazbenik perspektiva. Ali vaše znanje i predanost u učenju slavine nadići će vaše ostale plesne stilove - razumijevanje plesne povijesti i kulture, ritma, gracioznosti, promjene težine, stila, improvizacije i još mnogo toga.
Justin Boccitto. Foto James Jin.
Dance Informa imala je sreću da je čavrljala s jednim od najtraženijih instruktora slavine u poslu. Justin Boccitto predaje, režira i koreografira na međunarodnoj razini te je na fakultetu u mnogim školama, uključujući Broadway Dance Center, CAP 21, Marymount Manhattan College, Cirle in the Square i The Juilliard School. Njegova predavanja se kreću od osnovnih uvodnih radionica do naprednih majstorskih tečajeva usredotočenih na tehniku, stil i muzikalnost. Boccittova dva centa? Vrata za tapkanje plesa su pronalazak učitelja s kojim se stvarno gelirate. Pročitajte više o Boccittovoj pozadini, predstojećim projektima i savjetima za 'pronalaženje osnove' u klasi slavina.
Kakva je bila vaša plesna pozadina tijekom odrastanja? Kako ste započeli ples tapkanjem?
„Studirao sam kroz kazališni program za mlade koji se sastajao subotom po 15 tjedana tri puta godišnje. Zvala se Centenary Young Performers Workshop, a vodio ju je Michael Blevins. Blevins je izvrsni plesač tapka i veteran s Broadwaya koji je radio s Dannyjem Danielsom (koji je upravo preminuo ovog srpnja) Tap Dance Kid . Angažiran je za treniranje Saviona Glovera, Dulea Hilla i Jimmyja Tatea u emisiji. Na Stogodišnjici bismo istodobno uvježbavali tri do pet cjelovitih mjuzikla i otvarali ih na repertoaru dva vikenda. Bilo je to poput ljetnih zaliha na overdriveu! Ovo je bio nevjerojatan trening, a Michael Blevins naučio je sve učenike kako tapkati u plesu. Nakon stote obljetnice, nastavio sam studij s pokojnom Bettye Morrow u New Yorku u Broadway Dance Centeru. '
Za mnoge plesače tapkanje (ili se barem čini) izazovnije je pokrenuti ga kasnije u životu. Zašto mislite da je ovo?
“Mislim da je sve u pristupu. Neki učitelji jednostavno idu prebrzo i nisu vješti u objašnjavanju. Za mene to znači da morate biti dobri u objašnjavanju tehnike na svakom ‘jeziku’ - brojati je, izgovarati, pjevati. Prvo morate procijeniti kako učenik uči, a zatim odabrati koji će im pristup odgovarati. Cilj vam je i da to bude zabavno, a da je i dalje izazovno. Smatram da držanje učenika zaglavljenih u ogledalu - na jednom mjestu tijekom punih 90 minuta - jednostavno ne uspijeva za mene. Moram ih premještati po sobi, neprestano mijenjajući stvari i odabirući glazbu u koju su uzbuđeni. Blevins mi je također znao reći: 'Uvijek ih trebaš ostaviti s nadom ili se neće vratiti!' '
Što biste savjetovali newbie plesaču tapkajućih plesova?
„Isprobajte nekoliko učitelja u početku kako biste pronašli onoga (ili nekoliko) koji vam odgovara. Ponekad će mi se ljudi obratiti i reći da se nisu previše pobrali iz razreda. Odgovorim rekavši: ‘Vratite se na drugu sesiju i ako i dalje osjećate da ne klikne, pokušajte s nekim novim.’ Pristup učitelja je sve , i morate pronaći odgovarajući fit, baš kao i dobar par cipela za slavinu. Svatko preferira cipele (tj. Ova je preteška, ona ima preoštar zvuk). Slično je i s instruktorima. Prvo morate shvatiti s kim živite. Zatim ostanite neko vrijeme s njima da biste dobili temelj. Zatim opet se granajte i izazivajte se raznim učiteljima i mentorima. '
Justin Boccitto (desno). Foto Kenn Stigler.
Opišite strukturu i stil vašeg predavanja. Kako biste preporučili studentu da odabere koji je tečaj najbolje za njega / nju?
“Neki ljudi vole puno ponavljanja, a postoje mnogi izvrsni učitelji koji su se specijalizirali za to. Moj je razred svaki put drugačiji jer ne ponavljam puno vježbi. Počinjem s zagrijavanjem poziva / odgovora, što zahtijeva od učenika da odmah ponove jednu traku koraka tapkanja koje demonstriram. Sviđa mi se ovaj pristup jer mi daje minutu da procijenim tko je u razredu i svima budi pamet dok, naravno, zagrijava stopala. To traje oko pet minuta. Dalje, radimo na kratkim kombiniranim vježbama za mnogo različitih glazbenih stilova (jazz, funk, R&B, rock). Zatim radimo preko poda na više 'trikova' (grabeži, povlačenja, okreti). Zatim završimo s duljom koreografskom kombinacijom za posljednjih pola sata nastave. '
Trebam li ulagati u kvalitetan par cipela za slavinu?
“Ne odmah. Par od 70 do 100 dolara bit će dovoljan. Kad počnete prelaziti na tečajeve napredne / početničke razine, bilo bi dobro investirati u par cipela Miller i Ben ili Capezio K360. Kvaliteta zvuka i struktura kvalitetnih cipela za tapkanje zaista mogu podići vaš zanat, poput dobrih par tenisica za trčanje ili tenisica. '
Koji su izazovi tapkanja u štiklama? Na kojoj bi razini plesač trebao prijeći s ravnih na slavine na petu?
“Plesači ne bi trebali početi tapkati u štiklama dok ne dosegnu naprednu / početničku razinu i već neko vrijeme pohađaju nastavu u stanovima. Slavina u stilu Broadwaya dobra je klasa za rad u štiklama. '
Mnoge audicije za teške predstave zahtijevaju da plesači izvode jednu po jednu koreografiju. Postoje li trikovi ili alati za održavanje hladnoće i samopouzdanja?
“Radite u studiju sami kad možete. Snimite se tako da imate referencu na kojim elementima morate sami poraditi. Jedini način da postanete bolji u samostalnom tapkanju je da li ja t. Pohađajte satove na kojima vas učitelji tjeraju da radite jedan po jedan. Samo nastavi vježbati. Na audiciji se smirite i slušajte sebe i glazbu. Dišite i mislite na sretne misli! '
laurel holloman neto vrijednost
Fotografija ljubaznošću Justina Boccitta.
Čini se da se ples tapkanjem valovima vraća na Broadway. Zašto mislite da je ovo?
“Čini se da je to danas poseban oblik plesa. Mislim da ljudi ples u tapkanju također izjednačavaju sa 'starom' glazbom. Gregory Hines i Savion Glover zaista su radili na tome da svijet shvati da možete prisluškivati modernu glazbu. To se više događa u industriji koncertnih plesova i glazbenih video zapisa, ali još ne na Broadwayu. Možda netko samo treba napisati suvremenu partituru koja se temelji na priči plesača u slavini! '
Imate li u planu nekih uzbudljivih projekata?
'Upravo sam završio koreografiranje nagrađivanog mjuzikla NYMF, Errol i Fidel , za koji sam osvojio nagradu za izvanrednu koreografiju. Nedavno sam postao umjetnički direktor novog programa obuke mladih za Broadway Dance Center, Project Broadway, a ovog listopada, moja glazbena revija, Pjesme i plesovi , nastupit će u Centenary Stage Company, kazalištu Equity u New Jerseyu. Ovo je emisija koju sam napisao, režirao, koreografirao i radio u NYC-u prije dvije godine. Sada smo ga proširili za regionalna kazališta. Riječ je o četvorici momaka koji odrastaju pjevajući i plešući u ruralnoj zajednici, pod utjecajem Freda Astairea, Genea Kellyja i legendi o tapku. '
Za više informacija o Justinu Boccittu posjetite www.justinboccitto.com . Za karte do Pjesme i plesovi u Centenary Stage Company, krenite na www.centenarystageco.org .
Napisala Mary Callahan iz Ples informira.
preporučeno za tebe
