Tvrtka za preseljenje otoka. Foto Bill Peresta. Dvorac Rosecliff, Newport, Rhode Island.
9. ožujka 2019.
Što se tiče programiranja plesne izvedbe s više djela, što znači 'raznolikost'? Kako bi to mogli stvoriti umjetnički direktori - vješt odabir raznih koreografa koji sudjeluju, više drugih suradnika, učinkovita uporaba teme i slično? Bez obzira na uzrok ili uzroke, otvaranje sezone za Island Moving Company (IMC) Zbirka stavova ponudio sklop djela s uvjerljivom, ugodnom stilskom raznolikošću. Plesači su se u potpunosti posvetili promišljenom koreografskom radu, što je elementima koji su pridonijeli (poput kostima, rasvjete i glazbe) pomoglo u daljnjem oživljavanju.
Zatvaranje prvog čina bilo je Teselacija ljepote i svjetlosti , koreografirao je umjetnički direktor IMC-a Miki Ohlsen - drugim riječima, i u stvarnosti, skup estetskih elemenata koji se spajaju u ljupkom skladu. Kapacitet od šest plesača počeo se savijati, a zatim brzo podići na jednu nogu. Nakon ponovnog nabiranja u bokovima kako bi ponovili to dizanje, ruke su gestikulirale poput valova koji se kotrljaju, inicirajući iz laktova. Ova gesta dovela ih je do zaokreta i novih formacija. To je postavilo ton pokretu koji dolazi - višerazinski, ritam ponavljanja i izvan njega, geometrijski i apstraktniji.
Također je presvidan bio i estetski rezultat glazbe, rasvjete i kostima zajedno kao podrška pokretu. Dramatična instrumentalna partitura sadržavala je akorde koji su pucali i padali. Rasvjeta (Matt Borah) bila je jantarne boje. Dolaskom sa strana pozornice donio je prigušenu kvalitetu koja je dodala dramatiku glazbe i pokreta. Kostimi (dizajnerice Eileen Stoops) unijeli su posljednji dodir u svu ovu uvjerljivu napetost, svjetlucavi topići i tanke hlače širokih nogavica pružajući im upečatljivu eleganciju i lak.
Način na koji su se dueti i trio spojili također je stvorio dramatičnu napetost, onu koja me je povukla točno unutra. Trio nakon te uvodne cjelovite sekcije - plesali Jose Lodada, Gregory Tyndall i Rhea Keller - dodao je malo interpersonalnog sadržaja s njima čini se da se međusobno promatraju u kratkim solaži. U pokretu je bilo i izvrsno kontroliranog napuštanja, a oba ta elementa zajedno natjerala su me da dio bude duži.
Slijedeći taj trio, prvi je duet, koji su plesali Katie Moorhead i Timur Kan, donio dodatnu žestinu pokretu - kao i inventivnost, poput dizanja Moorhead-a koji se izbacio naprijed s Kaninog bedra (dolazi iz sjedala na njemu). Drugi duet - plesali su Lauren Difede i Lodada - donio je malo mirnije kvalitete, ali drama kroz kontrast Lodada skače dok se Difede okreće. Treći duet, koji su plesali Brooke DiFrancesco i Tyndall, imao je malo veće poboljšanje u kvaliteti, podudarajući se s promjenom u glazbi donoseći osjećaj borbe iz prošle borbe za pronalazak nade.
Završni dio grupe dovršio je dramatičnu napetost i estetske spletke cijelog djela. Pokret od početka grupnog dijela djela donio je ugodnu kružnost. Sve je to bila lijepa teselacija, raspored oblika koji su se uklopili. Posljednji završni trenutak bio je jednako ugodan i uvjerljiv, veliki uzlet jedne plesačice u zrak donio je osjećaj nade čak i dok su glazbene note bruhale. Čak i kroz prigušeno, imali su nadu dosegnuti više.
Drugi u drugom činu bio je Prihvatite neočekivano , u koreografiji Mark Horaation, a plesali Difede, Shane Farrell i Tyndall. Difede je u prvom činu otplesao upečatljiv solo, Granica jednog (u koreografiji pomoćnice umjetničke direktorice IMC-a Danielle Genest), još nijansiraniji, a opet jasni, snažni, ali lijepo mekani nego kad sam je vidio posljednji put. Donijela je sve to u ovom trio radu. U radu je od početka bio jasan osjećaj ulaska i izlaska, zajedno i odvojeno, poput valova koji se iznova privlače i napuštaju obalu.
Na primjer, Difede i Farrell skupili su se kao da će usporiti ples, a zatim su se odmaknuli i krenuli u virtuoznije pokrete. Prigrlili su se da puste, okrećući se jedni od drugih prema odvojenim dijelovima pozornice. Bilo je osjećaja napete naklonosti, koju je ovaj pokret u kombinaciji s njihovim izrazima lica i kvalitetama pokreta oživio. Činilo se da je ta napeta naklonost karakteristična za mnoge veze koje uzimaju posljednjih nekoliko daha - pokušaj zadržavanja ljubavi koja je barem jednom bila prisutna kroz suprotstavljena očekivanja, potrebe, želje itd.
Dramatična, ali na neki način rezervirana glazba i rasvjeta postavili su ovaj stvarni osjećaj na svoje mjesto. Kostimi svakodnevnih haljina, ležerni, elegantni, ali prikriveni, dodatno su podržali ovaj osjećaj. Iako je prvi dio bio apstraktan i estetski fokusiran, sve je to bilo narativno i izravno povezano s proživljenim iskustvima bezbrojnih ljudi prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Svaki pristup ima svoju snagu i vrijednost.
Na sredini točke u komadu Difede je preokrenuo Farrellova leđa, a zatim ih ponovno zagrlio i otvorio. Zatim je polako izašao iza pozornice, dok se Difede kretao prostorom s prostranošću i osjećajem čežnje - kao da traži sebe i način da ga spriječi da se ne udalji. Gledala ga je kako odlazi iza pozornice i držala je ruke uz srce, sjedeći na petama. Tyndall je ušao i promjena raspoloženja je evoluirala. Glazba i pokret postaju uzdignutiji, laganiji i nadajući se - plutajuće klavirske note susreću se s snažnim skokovima i usponima.
Tyndall je ušao i okrenuo se, brzo i glatko kao vrh, signalizirajući joj svoju prisutnost i svoj identitet. Tada su zaplesali, činilo se da je on slijedi i podržava. Jedinstveni odjeljak pred kraj pokazao je obje njihove snage kao izvođača, kao i rastući sklad između njihovih likova. Završili su u zagrljaju i svjetla su se spustila. Nasmiješila sam se vidjevši ilustraciju djela o istini da zatvaranje prozora može značiti otvaranje vrata. Jasni stilski izbori, različiti u plejadi djela koja je ponudila noć, pomogli su da se ova ilustracija omogući.
Ostale izrazite stilske ponude u noći bile su Noćni vid (koreografiju Genest i ples u tvrtki), evokativna i tajanstvena izložba kretanja kroz tamno i svjetlo, i Sjeme (koreografirao Rodney Rivera, što na španjolskom znači 'sjeme'), potresan komad tradicionalnog baleta pomiješan s latinoameričkim kulturnim plesom i brižnim darovima zajedničkog pokreta s hranjivim plodovima zemlje. Svaki je komad imao svoj osjećaj, okus i privlačnost. Lijepa stvar koju umjetnost može pružiti prostor je za sve ove pristupe da imaju svoju vlastitu ljepotu i vrijednost - za razliku od mnogih dijelova svijeta, niti jedan “pogrešan” ili “ispravan”, već upravo ono što oni divno jesu.
Napisala Kathryn Boland iz Ples informira.
preporučeno za tebe
