Laurel Lawson (gore) u 'DESCENT'. Foto Jay Newman. Laurel Lawson, aktivistica sa sjedištem u Atlanti, voditeljica umjetnosti osoba s invaliditetom, plesačica i tehnologinja, nedavno je primila nastupnu stipendiju za Dance / USA Artist. Odabrana skupina uključuje 31 umjetnika, a Lawson je jedini primatelj s jugoistoka. Dance Informa uhvatila je Lawson između proba kako bi saznala više o nagradi, što nadahnjuje njezinu predanost da bude inovator u umjetnosti invalidnosti i projektima koji je trenutno oduševljavaju.
Dance / USA stipendije za umjetnike (DFA)pruža izravnu potporu plesnim umjetnicima koji putem plesa rade na rješavanju društvenih promjena u jednoj ili više zajednica. Koji su neki od tvojih planova ili velikih ideja i pretpostavljaš li da će publika moći vidjeti tvoj rad?
„Planiram nastaviti posao koji radim posebno s tehnikom za plesače s invaliditetom i proširiti svoja istraživanja na načine na koje tehnološke platforme mogu povećati i pojačati umjetnike i stvoriti nove vrste pristupa i načine povezivanja za publiku i zajednice i sa njima.
Na pozornici publika može vidjeti moj rad s Kinetičko svjetlo u raznim mjestima istočne obale ove jeseni, uključujući Miami, Atlantu i Vermont. Također imam premijeru u Clevelandu u lipnju i radujem se još prilika za postizanje posla. Moji trenutni koreografski interesi žive u vezi između moje dugogodišnje ljubavi prema mitu i folkloru i tamo gdje u tim pričama nalazimo invalidnost, neobičnost i spol. '
Kakav je bio postupak prijave za DFA?
Laurel Lawson za Jacobovim jastukom. Foto Hayim Heron, ljubaznošću Jacobovog jastuka.
„Jedan od zahtjeva ovog zajedništva je da su umjetnici uključeni u umjetničku praksu koja je u razgovoru s društvenim promjenama najmanje sedam godina, pa je uz uobičajenije narative i uzorke rada, fokus bio i na umjetničkim zajednice i povijest rada. Bio je to dugotrajan proces koji je kulminirao intenzivnim osobnim pregledom panela. '
Publika iz područja Atlante posebno vas prepoznaje kao dugogodišnjeg člana Full Radius Dancea i možda vas poznaje po vašoj hvaljenoj ulozi u umjetničkom kolektivu poznatom kao Kinetic Light. Kako vam suradnik u plesu / SAD-u pomaže da izgradite odnose za unapređivanje društvenih, političkih i kreativnih misija svih organizacija s kojima ste povezani?
„Biti dio dvije tvrtke i samostalno raditi znači da imam vrlo složen raspored, ali to također znači da imam puno mogućnosti kada je riječ o uspostavljanju tih veza. Full Radius Dance i Kinetic Light potpuno su različite vrste tvrtki, s potpuno različitim i komplementarnim programima te s njima povezanim umjetničkim, društvenim i političkim gledištima. Po prirodi imam tendenciju umrežavanja. Volim uspostavljati prave veze između pravih ljudi, bilo u mom neposrednom krugu ili ne. '
Kada i kako ste započeli svoj plesni trening i eventualnu karijeru?
„Iako sam imao bogato treniranje i profesionalno iskustvo u glazbi i kazalištu, kao i pozadinu elitne atletike, plesom sam počeo trenirati tek nakon studija. Počeo sam pohađati nastavu kod Douglasa Scotta, umjetničkog direktora Full Radius Dancea, i na kraju sam pozvan na audiciju za tvrtku. '
Što čitatelji mogu učiniti da pomognu u promicanju žanra umjetnosti invalidnosti? Kako osoba koja želi započeti trening pronalazi mjesto za početak?
„Podržite umjetnike s invaliditetom. Idite vidjeti njihov rad kako razgovaraju o tome, pišu o tome, doniraju mu. Ponašajte se prema djelu kao prema bilo kojoj drugoj izvedbi. Voljet ćete neke, ne voljeti druge. Ne zamišljajte da ste, jednom kad ste vidjeli jednu tvrtku, vidjeli sve, osim ako naravno ne biste rekli da Pacific Northwest Ballet, Američko plesno kazalište Alvin Ailey i Sean Dorsey Dance izgledaju jednako!
matt hosseinzadeh neto vrijednost
Jedan od glavnih izazova ovdje je da naš sustav dodijeljivanja uvelike zahtijeva da predočite dokaz o uspjehu kao i dokaz organizacijske sposobnosti prije nego što budete mogli biti financirani, pa ako ne prolazite kroz tradicionalni sustav podrške poput diplomskog studija ili konvencionalne tvrtke, ne možete se ugurati u sustav financiranja ili prezentacije. Pristup putovanjima za osposobljavanje i razvoj jedan je od najvećih problema umjetnika s invaliditetom, a trebamo financiranje koji će uskočiti i surađivati s nama. Kako stvoriti podršku ranije i na koristan način?
Trenutno je vrlo izazovno trenirati za profesionalnu karijeru, osim ako niste u položaju za naukovanje u nekoj od etabliranih tvrtki. Pristup učiteljima sa specifičnim iskustvom kako s invaliditetom tako i s fizički integriranom tehnikom je presudan. Dosljedan, intenzivan, visokofrekventni trening potreban za stvaranje plesača otežava bavljenje drugim punim radnim vremenom. U Full Radius Dance primamo i obučavamo šegrte s invaliditetom, međutim, trenutno nemamo financijsku podršku za pružanje stipendija za naučnike kako bi se ljudi mogli usredotočiti na svoju obuku. Tu bih doista volio da se financijski partner obveže s nama kako bismo ljudima s talentom i željom mogli ponuditi više prilika i nastojati postati plesači. '
Potpis djela kolektiva umjetnika Kinetic Light, SILAZAK , dobio je puno pažnje i priznanja. Ukratko opišite ovo djelo i njegov utjecaj na vaš kreativni put.
' SILAZAK je bilo značajno putovanje za mene i sve umjetnike Kinetičkog svjetla. Bila je to naša prva suradnja za [osnivačicu Kinetic Light] Alice [Sheppard] i mene, to je bilo naše prvo cjelovečernje djelo, a tijekom godine plus stvaranja, prerade i dorade kako bismo to premijerno prikazali, svi smo naučili sjajno Dogovor.
Većina ljudi započinje s rampom SILAZAK odvija se na povišenom krajoliku veličine pozornice. Morali smo stvoriti nove načine za rad s ovim krajolikom i njegovim zahtjevima. Znatan dio koreografije govori o tome da se izvede razgovor između rampe i našeg tijela, bilo na kotačima ili na podu. Međutim, iza rampe, SILAZAK je priča koju je u svjetlu ispričao treći član Kinetičkog svjetla, Michael Maag. Na jednoj razini, Alice i ja plešemo odnos Venere i Andromede, a Michael ne samo da proširuje priču izvan naših tijela na rampu i nebo, već priča složenu priču s sporednim likovima. Integracija osvjetljenja, projekcije, scenografije, zvuka, kostima i dizajna invalidskih kolica je razlog zašto je Kinetic Light i SILAZAK je odabran od strane USITT-a kako bi se predstavio na Praškom kvadranalu, najvećem događaju dizajna izvedbi na svijetu, koji se održava od 6. do 16. lipnja. Svi se ti elementi spajaju s izvedbom pokreta kako bi stvorili iskustvo koje publiku poziva u mitopejski svijet koji smo stvorili i nježnu i burnu priču o Veneri i Andromedi.
Kao svoje prvo iskustvo s cjelovitim narativnim, likovnim djelom, pretpostavljam da sam kao izvođač naučio više nego u prethodnih pet godina rada i duboko sam zahvalan svim ljudima koji su s nama putovali. Ne bi bilo moguće bez tima Kinetic Light, svih donatora i navijača koji su izdašno dali svoju stručnost i iskustvo i veze, kao i ostalih umjetnika, dizajnera i tehničara iz cijele zemlje koji su s nama napravili razne dijelove. '
Ima li prilike da se sretne 31 stipendist za Dance / USA Artist i vidite li moguću suradnju unutar grupe?
Ples u punom radijusu. Foto Neil Dent.
„Jedan izričiti zahtjev za druženje je da se sastanemo na početku i na kraju razdoblja, podudarajući se s godišnjom konferencijom Dance / USA. Još ne mogu razgovarati ni o kakvoj suradnji unutar grupe, ali mogu reći da je to nevjerojatna grupa umjetnika i radujem se što ću biti zatvoreni na dva dana u lipnju sa svima njima. Kao umjetnik volim surađivati i otvoren sam za mogućnosti, pa me također zanima što bi ovo zajedništvo moglo omogućiti izvan neposredne kohorte. '
Što je Audimance? Kako ste ga vi i Kinetic Light stvorili i kako ga uključiti u svoj rad? Koje dodatne primjene vidite za ovu revolucionarnu tehnologiju?
“Audimance je započelo kao naše rješenje za slijepu i slabovidnu publiku. Prethodno stanje tehnike u plesu bilo je jednostrujni audio opis, gdje opisivač uživo sjedi u publici ili kabini i daje usmenu interpretaciju predstave kojoj se može pristupiti putem slušalica. Plesnih opisivača nažalost ima malo, to je umjetnost koja sama po sebi zahtijeva opsežan trening i ima ograničenje biti interpretacija onoga što se događa kao jedna osoba. Svaki opisivač ima svoj vlastiti stil, bilo stvarni (razmislite o tehničkom ili doslovnom opisu pokreta), scenski, emotivan ili pokušava interpretirati priču. Bilo koji stil opisivača možda se neće uskladiti s preferencijama publike, a da ne spominjemo da bilo koja osoba ne može obraditi ili govoriti dovoljno brzo da bi rekla sve što se događa niti u minuti plesa! Naša zajednica rekla nam je da mogu reći da je ono što je na pozornici mnogo složenije od onoga što su proživjeli. Kapital je temeljna vrijednost Kinetic Light-a, kako za umjetnike tako i za publiku koja odabire naše iskustvo.
Audimance nije u tome da zamijenite audio opis, već u tome da ga otvorite. Centrirajući slijepe i slabovidne članove publike, omogućuje izbor i posredovanje u njihovom iskustvu. To je način na koji možemo pružiti više stilova opisa, uključujući stvari kao što su poezija, scenariji, tehnička proza, zvučni prizori, čak i mikrofoni uživo od članova publike na pozornici odabiru koje će pjesme slušati, koliko i možete se kretati između izvora u hodu kao da ste u sobi i približavate se zvučniku koji svira nešto što ste željeli čuti. Vođen našom publikom, prijateljima i kolegama, stvorio sam originalni dizajn, a platformu je napisao CyCore Systems. Otvoreni je izvor, a mi tražimo financiranje za istraživanje i pisanje sučelja i vodiča za javno stvaranje kako bi ga drugi umjetnici i mjesta mogli koristiti.
Krenuli smo stvarati pravednije načine pristupa i stvorili potpuno novu umjetničku formu. Ključ je ovdje jednakost: raznolikost vas može spriječiti da previše zajebavate, uključivanje može značiti da zapravo razmišljate kako će ljudi koji ne izgledaju poput vas nešto upotrijebiti, ali kapital je najbrži i najsnažniji put do istinske inovacije. Svaki kreativni tim na svakom polju mora to razumjeti.
Audimance će biti korisno za bilo koju vrstu izvedbene umjetnosti, bilo na minimalnoj razini jednostrukog, tradicionalnog zvučnog opisa (koji tada može biti dostupan za bilo koju izvedbu, ne samo za uobičajenu ili nijednu koja sadrži živi opisnik) ili vrsta složenog višeslojnog sadržaja koji istražujemo i izvršavamo u Kinetic Light. To je također platforma za neovisno trajno zvučno umjetničko djelo, a ja sam uzbuđen zbog početka rada s drugim umjetnicima koji su zainteresirani za istraživanje mogućnosti platforme. '
Koje su neke od vaših kondicijskih i zdravstvenih rutina i što radite iz zabave?
capezio as nagrade
“Pored plesa, članica sam hokejaške ekipe SAD-a za ženske sankanje. Kad sam u Atlanti, većinu dana treniram prije nastave ili probe. Hokej na ledu je power sport koji u osnovi sprintate u intervalima od 90 sekundi / 180 sekundi za cijelu utakmicu, tako da zahtijeva vrlo visoku razinu kondicije tijekom cijele godine. Dobro mi ide ići izravno iz teretane na nastavu, jer sam već potpuno topao i mogu iskoristiti vrijeme predavanja kako bih se stvarno usredotočio na tehniku.
Tijekom boravka i obilaska, naravno, trening, odmor i prehrana mogu zahtijevati puno kreativnosti. Budući da neprestano treniram i / ili vježbam najmanje šest dana u tjednu, oporavak je vrlo važan ostatak vremena, ali kad imam slobodnog vremena, uživam u kampiranju, veslanju, kuhanju i maženju svog psa. '
Napisala Emily Yewell Volin iz Ples informira.
